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ビル・マーティン | |
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 自画像 |
ビル・マーティン（1943年1月22日、カリフォルニア州サウスサンフランシスコ生まれ- 2008年10月28日、カリフォルニア州スタンフォード死去、享年65歳）は、写実主義で先見性のある芸術家であった。「ビル・マーティンの作品には、説明のつかないほどの説得力がある」とスミソニアン協会の20世紀アメリカ美術コレクションのキュレーター、ウォルター・ホップスは書いている。 [1]
キャリア
マーティンの作品は、ニューヨーク近代美術館、ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、スミソニアン博物館、ニューヨークのホイットニー美術館、パリ・ビエンナーレ、シカゴ美術館、サンフランシスコ近代美術館（人気のバハ展の中心人物であった）で展示されている。[2]マーティンはサンフランシスコ・ベイエリアでキャリアをスタートし、人生の大半をカリフォルニア州メンドシノで過ごした。[3]
遺産
著名な美術評論家トーマス・オルブライトはローリングストーン誌でマーティンの作品を評し、[4]次のように書いている。
マーティンが描く風景画は、完成までに数か月、時には 1 年もかかるような種類の絵画です。厳格な職人であり、完璧主義の監督でもある彼は、それほど厳格でない目にはすでに完成に近いように見える絵に何週間も費やします。マーティンの得意分野は、円形のトンド型のキャンバスに、植物、樹木、動物、滝、湧き水がふんだんに描かれ、中世のイルミネーションやペルシャのミニチュア アートのような鮮明な色彩と細心の注意を払った精密さで描かれています。彼の絵画は、他のどの現代画家よりも、ラファエル前派の「まぶたのない目」で見た自然という理想を体現しています。
オルブライトは、マーティンの芸術は「プレラファエル派の芸術だけでなく、アメリカの風景画のハドソン川派やロッキー山脈派、特にトーマス・コールの超越的寓話にも見られる自然崇拝とアダム的人間の理想を体現しているようだ」と続けた。マーティン自身も、自分の作品にハドソン川派の巨匠の影響を認めている。「彼らは私がやりたいことをやっていた。彼らの絵画のスケールと深みと輝きを生み出す能力に感銘を受けた。私はただきれいな絵を描きたくなかった。もっと何かを求めていたのだ。」[5]マーティンは後に、自分の作品の動機について次のように述べている。「私の芸術には、2つの別個だが両立する方向性があるようだ。1つは想像上の現実の描写に関するもので、もう1つは知覚された現実の描写である。私が描きたくなる既存の主題を観察することで、自分の潜在意識に新たな流れを見つける。このように、私は自分の芸術において、意識、潜在意識、そしてそれらの相互伝達を探求している。」[6]
サンフランシスコ・クロニクル紙の美術評論家ケネス・ベイカーは、マーティンは「シュルレアリスムの芸術的側面と、光に満ちた19世紀アメリカの風景画の伝統に足を踏み入れた」人物であり、「非常に緻密な表現スタイルを実践したため、描くものすべてが超自然的な明瞭さを帯びる」人物だと書いている。マーティンは円形または半円形のキャンバスに絵を描くことが多かったが、ベイカーはそれについて次のように書いている。
ハーフトンド形式は、彼の絵画空間にドームのような曲率を与え、視覚的に完全な世界のように感じられる。おそらくフォトリアリズムだけがマーティンの絵画の完成度に匹敵するが、彼の作品はカメラとは何の関係もない。それは、私たち全員が時々呼び起こしたいと願う想像力の強さを表している… [7]彼のハーフトンド画像は、空間と光の感覚を客観化し、誇張する絵画の能力に対する執拗な愛の宣言である。[8]
ホイットニー美術館のキュレーター、ロバート・ドーティは、マーティンの作品は「アルカディアの壮麗さ、エデンへの郷愁と、土地に内在する美に対する意識を広げることで得られる平和と喜びを示唆する、細心の注意を払って描かれた風景のビジョン」を生み出していると書いている。[9]シカゴ現代美術館のディレクター、スティーブン・プロコポフは、「ビル・マーティンは、地球を生成の場、変化と再生の継続的なプロセスの中心とする寓話を描いている...」と述べた。[10]マイケル・バブコックは、失われた伝説の序文で次のように書いている。
マーティンは、独自の生命力を持つ力強い古代のイメージを取り上げ、それらを何度見ても新しいものとして表現します。マーティンの想像力から描かれた作品を見ると、彼がそれを描き出してキャンバスに置く前から私たちの心の中に存在していたかのように、驚くほど親しみを感じます。[11]
アートウィーク誌のデイヴィッド・クラークは、マーティンの複製画（および同時代のゲイジ・テイラーの複製画）は「西洋世界の何百万もの壁に飾られている」と推定している。[12]
教育
マーティンはサンフランシスコ美術大学で美術学士号と修士号を取得しました。マーティンは後に同大学のほか、カリフォルニア大学バークレー校、アカデミー・オブ・アート・カレッジ、サンノゼ州立大学、レッドウッズ・カレッジでも教鞭をとりました。[13]
文献
- 絵画：1969-1979（ポメグラネートブックス、1979年）ISBN 0517538962
- 絵を描く喜び（ワトソン・ガプティル、1993年）ISBN 1422366022
- 失われた伝説（ポメグラネートブックス、1995年）ISBN 0876544839
- Visions 、 Walter Hoppsによる序文( Pomegranate Books、1977 年) ISBN 0-917556-00-3 、Bill Martin、 Cliff McReynolds、Gage Taylor 、Thomas Akawieによる作品を含む。
- サンフランシスコ湾岸地域の芸術、1945-1980: 図解歴史、トーマス・オルブライト。カリフォルニア大学出版局、1985年、178ページISBN 0520051939
参考文献
- ^ ホップス、ウォルター (1977)。ビジョン。ザクロ。pp. xii. ISBN 0-917556-00-3。
- ^ 「ビル・マーティン」パリ・ビエンナーレ。2016年3月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年11月1日閲覧。
- ^ ハムリン、ジェシー（2008年11月13日）。「メンドシノの写実主義画家ビル・マーティン死去」サンフランシスコ・クロニクル。
- ^ オルブライト、トーマス（1971年9月2日）。「ビジュアル」。ローリングストーン誌第90巻、48ページ。
- ^ テンプラー、ペギー。「ビル・マーティン：先見の明のある人の視点」メンドシーノ・アーツ：7。
- ^ マーティン、ビル (1995)。失われた伝説。ザクロ。pp. vii。ISBN 0876544839。
- ^ ベイカー、ケネス (1989 年 11 月 14 日)。「ビル・マーティンが全体像を描く」サンフランシスコ・クロニクル、p. E.4。
- ^ ベイカー、ケネス（1992年7月5日）。「『スタジオ』ショーは暗い時代に明るい光を放つ」サンフランシスコ・クロニクル、44 ページ。
- ^ ドティ、ロバート（1973年）。『異常な現実』ドッド、ミード＆カンパニー、p.15。
- ^ プロコポフ、スティーブン（1976年）。『オルタナティブ・リアリティ』シカゴ：シカゴ現代美術館、イリノイ州。12ページ。
- ^ マーティン、ビル (1995)。失われた伝説。ザクロ。pp. ix。ISBN 0876544839。
- ^クラーク、デイビッド（1975年 2月1日）。「バハショー再訪」。アートウィーク。5 （5）：1、16。
- ^ ハムリン、ジェシー（2008年11月13日）。「メンドシノの写実主義画家ビル・マーティン死去」サンフランシスコ・クロニクル。
外部リンク
- マーティンのウェブサイト