バッド・ガールズ・スタジオは、 1994年[1]から2006年までボストンで 人気のギャラリー兼パフォーマンススペースであり、当初はアモリー・ストリート59番地[2]にあり、後にジャマイカ・プレインのグリーン・ストリート209番地に移転しました。美術館付属美術学校の学生ジェシカ・ブランドによって設立されたこのアーティスト経営のスタジオでは、数多くの芸術イベントや地域イベントが開催されました。バッド・ガールズ・スタジオは、「アートは贅沢ではない」というスローガンを掲げて運営されていました。
バッド・ガールズ・スタジオは、特に女性アーティスト、そしてセクシュアリティの政治を取り上げ、性的指向や性自認の境界を押し広げるアートを支援した。バッド・ガールズ・スタジオとイベントワークスは、1999年にマサチューセッツ芸術デザイン大学で開催された、女性の貶めや性暴力に立ち向かう作品で知られるアメリカのパフォーマンスアーティスト、ミュージシャン、詩人であるカレン・フィンリー[ 3]をフィーチャーした公演を共同で後援した。カレン・フィンリーのパフォーマンス「Shut up and Love me」のオープニングアクトは、ムーブメントアーティストのエミリー・ドットンと女性ミュージシャンデュオのビッチ・アンド・アニマルだった。
その他の注目すべきイベントや展示には、スタジオのメンバーであるレベッカ・ゴールドバーグがプロデュースし、ニューヨークとニューイングランドから 50 人以上の女性アーティストやパフォーマーを集めた「Naughty Girrls Nite @ Bad Girrls Studios」 、毎年恒例のバレンタインデーのスポークンワードイベント「Love, Sex and Disappointment」、そして終末的な出来事の後に再び出現する架空の未来世界の芸術、文化、食べ物を表現した観客が夢中になるインスタレーションパフォーマンスシリーズ「Post-Apocalyptic Carnival」などがあります。
スタジオのメンバーの何人かは、アート スクール チアリーダーズの一員でした。このパフォーマンス アート グループは、美術館付属美術学校で始まり、チアリーディングを媒体として、アート界に対する風刺的なコメントや、芸術への資金援助の呼びかけを行っていました。
Bad Girlls Studios はワークショップ[4]を主催し、芸術について話し合うコミュニティの集まりを企画しました。ジェシカ・ブランドが全米芸術家団体協会(NAAO) の「Co-Generate Project」(1999-2000) に参加したことに触発され、30 歳未満の芸術専門家のためのシンクタンク形式のリーダーシップと開発の研究イニシアチブ (全米芸術基金とロックフェラー財団の資金提供) である Bad Girlls Studios は、ダンス、執筆、演劇、音楽、視覚芸術の分野で活動するボストンを拠点とする新進芸術専門家と組織者の集まりを主催しました。グループは対話を行い、芸術と現在の社会問題との関係、「オルタナティブ アート」モデル、アーティストの認知度を高めること、芸術美学の将来についての見解を記録しました。1999 年、スタジオは地元のボストンの若者に門戸を開き[5]、子供たちが想像力豊かな描画や絵画に取り組む放課後の芸術ドロップイン センターの一部として活動しました。
ジェシカ・ブランドは、叔母のアリダ・ウォルシュ(1933-2000)の情熱と作品から、アーティストが運営する非営利のギャラリーを設立するインスピレーションを得ました。アリダはニューヨーク市のアーティストであり、教育者であり、活動家であり、1960年代から1970年代にかけて最も活躍した映画、彫刻、マルチメディアの分野で活動していました。バッド・ガールズ・スタジオは、当時ボストンで重要なパフォーマンスアートスペースであったモービウス・アーティスト・グループからも影響を受けました。モービウスは、国際交流プログラムを通じてボストンに最先端のパフォーマンスアーティストを招聘していました。モービウスは、ミュージアム・オブ・ファイン・アーツ・スクールのもう一人の会員である講師のマリリン・アーセムによって設立されました。
ビジュアル、メディア、パフォーマンスアートの分野で活躍する著名なアーティストやスタジオメンバーには、ジャスティン・リーバーマン、ダナ・モーザー、ジェフ・ウォーマウス、ヨリコ・シライシ、ジョーン・パンブークス、シスター・スピット、ジェイク・ザ・パペット・マスター、ダンカン・ワイルダー・ジョンソン、デイム・ダーシー、チャチャ・キャバレーなどが含まれます。
バッド・ガールズ・スタジオは、ジャズ、オペラ、サウンドアート、オルタナティブロック、ブルーグラス、ルーツ、マンバ、パンクロック、ハードコアなど、幅広いジャンルのイベントをプロデュースするためにツアーミュージシャンや地元のミュージシャンを招きました。バッド・ガールズ・スタジオで演奏した著名なミュージシャンには、サトゥルナリア・ストリング・トリオ、[6] ダニエル・カーター、[7] ンペリグン、ミラクル・オーケストラ、ママシュー、[8]ババルー、マーク・チレミ、ジョシー・ペレス、カフェ・マシューズ、[9] ボンファイア・マディガン、ジェシカ・ライアン、ミスター・エアプレイン・マン、[10]ラース・ベガス、ライトニング・ボルトなどがいます。
1990 年代にボストンのジャマイカ プレイン地区にあった他の重要な芸術関連の組織としては、ジャマイカ プレイン ファイヤーハウス アーツ センター、フットライト クラブ、エリオット スクール オブ ファイア & アプライド アーツ、ボストン フォト コラボレーティブ、スポンテニアス セレブレーションズ、ジャマイカ プレイン アーツ カウンシル、グリーン ストリート ギャラリーなどがあります。
参考文献
- ^ ワイルドマン、デイビッド(2000年5月14日)。「Bad Girls Studios Fights For Space」ボストングローブ紙299ページ。 2021年12月31日閲覧。
- ^ Night & Day Calendar (1996年10月6日). 「アーティストは空間と夢を共有する」.ボストン・グローブ. p. 278. 2021年12月31日閲覧。
- ^ Cate, McQuaid (1999年4月1日). 「Unknown Title」. The Boston Globe . p. 113. 2021年1月1日閲覧。
- ^ 「Calendar Choice; Folk」.ボストン・グローブ. 1999年7月8日. p. 117. 2021年1月3日閲覧。
- ^ Hadedorn, Erin; Short, Julie (2000 年 7 月 11 日)。「City Limits」、The Improper Bostonian、p. 10。
- ^ ボブ・ブルーメンソール(1998年12月17日)。「創造的な音の贈り物」ボストン・グローブ紙157ページ。 2022年1月1日閲覧。
- ^ ブルーメンソール、ボブ(1998年12月17日)。「創造的な音の贈り物」ボストン・グローブ。p.157 。 2022年1月5日閲覧。
- ^ ワイルドマン、デイビッド(1999年4月11日)。「ママシューを聞くのは難しくない」ボストン・グローブ紙304ページ。 2022年1月1日閲覧。
- ^ 「ポピュラーアート、コンサート」。ボストン・フェニックス。1998年11月13日。
- ^ 「ポップ&ロック」ボストン・グローブ、1999年1月14日、108ページ。 2021年1月1日閲覧。
- ワイルドマン、デイビッド (2000 年 5 月 14 日)。「BAD GIRRLS STUDIOS が SPACE\ ARTS GROUP のために戦う、地主の要求を非難」。ボストン グローブ。2008年 4 月 26 日閲覧。
外部リンク
- イベントワークス、マサチューセッツアート大学の相互関連メディアスタジオ (SIM)
- ジャマイカ プレイン ファイヤーハウス アート センター
- グリーン ストリート ギャラリー / グリーン ストリートのギャラリー、ジャマイカ プレイン
- ボストンフォトコラボレーティブ、ジャマイカプレイン
- ババルー
- サトゥルナリア弦楽三重奏
- アリダ・ウォルシュ文書、ソフィア・スミス・コレクション、スミス大学、マサチューセッツ州ノーサンプトン。
- 卒業生プロフィール、レベッカ・ゴールドバーグ、ボストン美術館付属美術学校
北緯42°18′34″ 西経71°06′18″ / 北緯42.3095° 西経71.1049° / 42.3095; -71.1049
