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アンゴラ人らしさ（英語：Angolanidade、Angolanness、Angolianity）は、アンゴラの国民的アイデンティティである。[1]アンゴラの文化的愛国心とも言える。[2]今日アンゴラ人らしさと考えられているものの多くは、アンゴラ人であることの意味についての理想的なビジョンを強調するための意識的な努力として、アンゴラの知識人によって作成された。[3]
歴史
アンゴラ運動は、黒人アンゴラ人が伝統的なアフリカ文化の側面を受け入れ、取り戻すことで白人入植者との差別化を図り始めた1940年代から50年代にかけて発展し始めた。アンゴラ運動は、アフリカの文化的成果の独自性を強調する、フランス語圏のアフリカ知識人によって開発された文化的イデオロギーであるネグリチュードの側面を取り入れた。[ 2]ネグリチュード運動によって支持された考えは、詩人ビリアト・ダ・クルスなどのアンゴラ知識人によってアンゴラ文化に適応された。ダ・クルスは1948年にアンゴラ運動の概念を「アンゴラを発見しよう!」というスローガンを掲げた文学運動として体系化し、雑誌「A Mensagem」の発行に支えられた。[4]後にアンゴラの初代大統領となるアゴスティーニョ・ネトを含むこの運動に参加した作家たちは、アンゴラのスラム街の文化を、そのような場所は汚くて犯罪だらけだという植民地政府の見方に直接反論するものとして特定し、強調した。[4] 1960年代までに文学運動は大きく衰退したが、その文化的影響力は残った。[4]
1961年から1974年にかけてのアンゴラ独立戦争の頃には、アンゴラ民族の権利を認め、文化的自治を宣言することが、植民地主義の抑圧に抵抗する方法となった。[2]
文化的側面
執筆、ダンス、音楽、ファッションは、アンゴラ文化がどのように創造され、継承され、表現されるかの主要な側面です。
特に、歴史的に白人の植民地開拓者と結び付けられてきた首都ルアンダでは、黒人のアンゴラ人は、文化的な特徴の表れとして、また国民の間に愛国心を高めるために、伝統的な衣装を着ることが奨励されていました。伝統的な衣装を着ることを選択することは、植民地主義に直面して同化を拒否し、したがって文化を失うことを拒否することを示すものでもありました。
音楽とダンス
音楽とダンスはアンゴラ人の表現の中心である。歴史家のマリッサ・ムーアマンは、「ルアンダのムセケで圧倒的に多く生み出された都会のポピュラー音楽を通じて、アンゴラ人の男女は国家を築いた」と主張している。[5]アンゴラの音楽は1950年代に明確に政治的になり、根付き始めたアンゴラ解放運動の芽生えから影響を受け、それを支援した。[2]アンゴラのバンドのメンバーの多くはMPLAのメンバーであり、彼らの政治的経験が彼らの音楽に影響を与え、それが今度は彼らの聴衆の政治に影響を与えた。[2 ] アンゴラのミュージシャンは地元の楽器と国語（主にキンブンドゥ語とウンブンドゥ語）を音楽に使用することを選択することで、同化を拒否し、アンゴラ人のコンセプトを強化した。[2]
参照
参考文献
- ^ ジェームズ・W・マーティン著『アンゴラ歴史辞典』 2004年、28ページ。
- ^ abcdef "アンゴラニダード再訪 – クドゥロ | BUALA". www.buala.org 。2017-01-30に取得。
- ^ アフリカ、ポル・デントロ・ダ (2013-09-10)。 「アンゴラニダーデ: アンゴラナスの特定、パトリシオ・バツィカマの構成 - アフリカのデントロ」。Por dentro da África (ブラジル系ポルトガル語) 。2017 年 1 月 30 日に取得。
- ^ abc ピーパー・ムーニー、ヤドヴィガ・E.、ファビオ・ランザ編（2013年）。冷戦史の中心から外す：地域と地球の変化。オックスフォード：ラウトレッジ。189ページ。ISBN 978-0-415-63639-1。
- ^ ムーアマン、マリッサ（2008年）。『イントネーション：アンゴラ、ルアンダにおける1945年から近年までの音楽と国家の社会史』オハイオ州アセンズ：オハイオ大学出版局。2ページ。ISBN 978-0-8214-1823-9。
さらに読む
- 「結論: システムを機能させる」、ジョン・シューバート著『システムの機能: 新アンゴラの政治民族誌』、コーネル大学出版、イサカ、ロンドン、2017年、179～185ページ。JSTOR経由。
- J. モス、L. ヴァレストゥク編『アフリカ文学とその時代』ゲイル・リサーチ・インターナショナル、2000年。