狂気の祭壇

狂気の祭壇
スタジオアルバム​ モービッド・エンジェル
リリース	1989年5月12日 ( 1989-05-12 )
記録済み	1988年12月
スタジオ	モリサウンドレコーディング、フロリダ州タンパ
ジャンル	デスメタル
長さ	38 : 53
ラベル	戦闘/耳痛
プロデューサー	ディグ、モービッドエンジェル
モービッド・エンジェル年表
狂気の祭壇 （1989） 病める者は幸いなり （1991）

『Altars of Madness』は、フロリダのデスメタルバンド、モービッド・エンジェルのデビュースタジオアルバムで、1989年5月12日にCombat Records / Earache Recordsからリリースされました。

このアルバムはデスメタルの最も初期の例の一つであり、 1985年のポゼストの『Seven Churches』や1987年のデスの『Scream Bloody Gore』^{と共にデスメタルサウンドの先駆けとなったと考えられており、 [1]}音楽的にも歌詞的にも重厚さと過激さの新たな先例を打ち立てた。^[2]デスメタルで最も称賛されているアルバムの一つであり、^[3]史上最も影響力のあるヘビーメタルアルバムの一つでもある。^[4]

このアルバムは1988年12月にフロリダ州タンパのモリサウンド・レコーディングで録音された。このアルバムには、元々1986年に録音され、1991年にリリースされたデビューアルバム『Abominations of Desolation』^{のために録音された曲が多数収録されている。 [5]バンドは}『Abominations of Desolation』の最終製品に満足していなかったが、特にアザグトースはそれが自分の思い描いていたものではないと信じていた。^[6]

1988 年 12 月、バンドはスタジオに戻り、真のデビュー アルバムとなる『Altars of Madness』をレコーディングしました。このオリジナル デモ録音の曲のほとんどがその後再レコーディングされ、さまざまな Morbid Angel アルバムに収録されました。バンドは、事前に徹底的に練習したにもかかわらず、スタジオに入ったときにはさまざまな意味で準備ができていないと感じたと説明しています。バンドがこのスタジオを選んだのは、タンパのバンドから近く、当時最高のスタジオだと思っていたからです。デヴィッド ヴィンセントはこれを「試運転」と呼びましたが、「最終的にすべてがうまくいったので本当に嬉しかった」と述べています。

Altars of Madnessのオリジナルのビニール盤とカセット盤には「Lord of All Fevers and Plague」は収録されていなかったが、このトラックはアルバムのほぼすべての CD 版 (「Maze of Torment」と「Chapel of Ghouls」の間) にボーナストラックとして収録されており、2002 年のリマスター版にはアルバムの 3 曲「Maze of Torment」、「Chapel of Ghouls」、「Blasphemy」のリミックスが収録されている。アルバムは 2006 年にDualDisc でリリースされ、オーディオ側には 2002 年のリマスター、 DVD 側には 1989 年 11 月 14 日にノッティンガム ロック シティで録音されたLive Madness 89 が収録されている。アルバムは Earache Records によって 2011 年と 2015 年にリマスターおよび再発行され、2016 年 5 月には「Full Dynamic Range」リマスターがデジタル版とビニール盤でリリースされた。^[7] 2018年11月23日には、リマスターされたサウンドとボーナストラック、そして「Immortal Rites」のボーナスクリップが収録されたアルバムのデジパック版が発売される。

フロントマンのデヴィッド・ヴィンセントのボーカルスタイルは、初期のイギリスのグラインドコアシーンや、同じくフロリダ出身でデスのチャック・シュルディナーの影響を受けています。^[2]アルバムのスタイルは、非常に速い演奏、複雑な構成、技術的に要求の厳しい音楽性も特徴としています。ギタリストのトレイ・アザトースは、アルバムの作曲にはサイケデリック音楽、特にピンク・フロイドがインスピレーションになったと述べています。^[6]アルバムのギターソロを書くとき、彼は伝統的なスケールの使用を放棄し、「ギターの領域を選んで、あまり見ずに演奏するだけです。別の方法で接続します。」と述べています。 ^[6]アルバムの作曲とレコーディング時の動機について、アザトースは次のように語っています。

当時、私は本当にみんなをぶちのめしたかった。ファンが私たちのやっていることを目撃した後、みんながもっと一生懸命に働かなければならないようにしたかった。みんなを煙に巻いたかった。バンドは互いに競い合い、出し抜いて辞めさせようとしていると本当に信じていた。まるで東海岸と西海岸のラッパーのライバル関係のようだった。みんなは全世界を巻き込むようなパートを書きたがっていると本当に思っていた。ステージに上がって、みんなに「マジかよ、一体何が起きてるんだ？」と言わせたかった。他のバンドが逃げ隠れするような曲を書きたかった。あまりいいことじゃないけど、それが私の原動力だった」^[6]

ダン・シーグレイブ によるカバーアートは「魂を捕らえた化石素材でできた平らな円盤」を描いている。^[8]シーグレイブは次のように語っている。

これは私が自宅で取り組んでいたもので、バンドはそれを半分完成させたところを見ました。結果的にこれが私の最初のデスメタルカバーとなりました。それ以前は、ウォーフェアやハイドラヴェインといったイギリスのスラッシュバンドのアルバムカバーを制作していました。これを作ったとき私は18歳でしたが、それでもかなり面白いと思っています。球形であるはずはなく、魂を捕らえた化石素材でできた平らな円盤のようなものです。^[8]

多くのデスメタルファンや評論家は、アルターズ・オブ・マッドネスを史上最高のデスメタルアルバムの1つとみなしている。^{[3] [18] [19]}オールミュージックのジェイソン・バーチマイヤーは「その影響は否定できない」と書き、^[9]メタルサックスも同様に「デスメタルジャンルにおけるこのリリースの重要性を無視することはできない」と書いた。 ^[20]イギリスの雑誌テロライザーは、このアルバムをモービッド・エンジェルとデスメタルの最高傑作と評価し、「殴打的で生々しいが、技術的で厳格で威圧的な一貫性もある」と評している。^[要出典]

『アルターズ・オブ・マッドネス』は、デシベル誌^[21]とテロライザー誌^[22]による史上最高のデスメタルアルバムのリストでトップにランクされている。2006年4月、このアルバムはデシベルの殿堂入りを果たした。同誌は、このアルバムが「デスメタルをひっくり返し、裏返しにする」と評した。 ^[23]クローズアップ誌のロバン・ベシロヴィッチは、スウェーデンでデスメタルの人気が始まったきっかけは 『アルターズ・オブ・マッドネス』だとしている。

「...モービッド・エンジェルの『アルターズ・オブ・マッドネス』は、スウェーデンのシーンのすべてを変えました。それまでは、普通のメタルファンの間では、デス、スピード、スラッシュの間に明確な区別はありませんでした。ただのブルータルメタルでした。しかし、『アルターズ・オブ・マッドネス』は人々の目を開き、何か新しいことが起こっていることに気づかせてくれました。誰もがそのレコードを買いました。誰もが。そして、スラッシュはそれによって完成され、ジャンル全体が消え去りました。」^[24]

• デビッド・ヴィンセント– ベース、ボーカル
• トレイ・アザトース – ギター
• リチャード・ブルネル – ギター
• ピート・サンドヴァル– ドラム、パーカッション

• ディグ– エグゼクティブプロダクション
• モービッド・エンジェル – 編曲、プロデュース
• トム・モリス – エンジニアリング、ミキシング

• ベネット、J. (2009)。「第7章: 不滅の権利」。プレシャスメタル。ダ・カーポ・プレス。pp . 85–95。ISBN 978-0-306-81806-6。