Loading article…
アガネタ・ダイク | |
|---|---|
| 生まれる | アガネタ・レンペル 1937年9月12日 マルケット、マニトバ州、カナダ |
| 教育 | プリンスアルバートコミュニティカレッジ、1974-1976年、ウィニペグ大学、1980-1982年 |
| 知られている | 彫刻家、グラフィックアーティスト |
| 配偶者 | ピーター・ダイク（1958年生まれ） |
アガネタ・ダイク（1937年9月12日生まれ）は、マニトバ州ウィニペグ在住のカナダ人彫刻家。ダイクは生きたミツバチを使った作品で最もよく知られており、ミツバチの巣に導入した物体に蜂の巣を作らせる。2007年、ダイクはマニトバ州の優秀芸術賞とカナダ総督視覚メディア芸術賞の両方を受賞した。[1]
私生活
ダイクは1937年、ウィニペグの北50kmにあるフランス系カナダ人の農村、マニトバ州マルケットでメノナイト派の両親のもとにアガネタ・レンペルとして生まれた。 [2]彼女は1958年にウィニペグ出身のメノナイト派の商人ピーター・ダイクと結婚した。 [2]一家は1972年にサスカチュワン州プリンスアルバートに転居し、アガネタ・ダイクはそこで美術コースに入学した。プリンスアルバートコミュニティカレッジでダイクは陶芸、ろうけつ染め、セイリッシュ織、美術批評を学んだ。[3]ダイクはかぎ針編み を始め、地元の織工からセイリッシュ織の訓練を受けた。 [2]プリンスアルバート在学中、ダイクはジョージ・グレン教授の指導を受ける機会があり、美術史を学んだ。[3]家族は1976年にウィニペグに戻った。[4] 1980年から1982年の間、ダイクはウィニペグ大学で美術史を学んだ。
アガネタとピーター・ダイクにはリチャード、デボラ、マイケルの3人の子供がいる。[2]
キャリア
ダイクの初期の作品は、家庭内のプロセスを芸術に変え、伝統的に女性的であると考えられてきた活動を正当化したと評されている。[2]ダイクは初期の作品で、ボタン、ウールの生地、タバコなどの家庭用品を使用していた。1975年から1981年にかけて完成した「Close Knit」は、ウールの服を乾燥機で乾かしたときに起きた事故からインスピレーションを得たものである。 [3]この作品では、ウールの服が意図的に縮められた。[3] 1984年にウィニペグ美術館で開催されたダイクの作品展[3]では、さまざまな調理法で調理された数百個のボタンが展示された。[2] [4]
ダイクはプリンスアルバートの織工からサリッシュスタイルのかぎ針編みの訓練を受けた。[2]織った作品の一部を偶然フェルト化したことを受けて、彼女は「Close Knit」（1975-1981年）、「Skirt Issue」（1981年）、「Forest」（1975-1981年）などのフェルト彫刻や、 「 23 Suitcases」 （1981年）などのフェルトアートと拾った物を組み合わせた彫刻をデザインし始めた。[2]
ダイクはミツバチを使った作品で最もよく知られている。それは1989年に彼女が巣箱を借りたことから始まり、彼女自身はコラボレーションだと説明している。[4] 彼女は蜂の巣でできた店の看板を見つけたことがきっかけだった。[5]ダイクは蜂の巣の中に物体を入れたり、蜂の巣を物体の中に入れたりして、昆虫が物体の上に蜂の巣を作るのを、時には何年もかけて行う。[4]この作品は、現在カナダ国立美術館に所蔵されている「ガラスのドレス：待つ女」（1992‑1998年）がその代表例だと考えられている。[6]この作品の制作には10回の養蜂シーズンを要した。[7]ミツバチとのもう一つのコラボレーションは「ホッケーナイト・イン・カナダ」（1995年 - 2000年）で、さまざまなスポーツ用具が蜂の巣に変身している。[3]（彼女のミツバチを使った作品はマスコミの注目を集め、ダイクはデイビッド・スズキとともにCBCのテレビ番組「The Nature of Things」に出演した。[4]ダイクは彫刻作品の制作に養蜂家や昆虫学者と協力した。[4]ハチの巣の美しさを鑑賞することに加えて、ダイクは「人々がミツバチの仕事の重要性に気付くこと」を望んでいる。[8]
ディックは、自分が最も慣れ親しんでいる家庭内の物や仕事を参考にして芸術活動を始めたが、ハニカム模様のハイヒール、ハンドバッグ、さらにはウェディングドレスの共同制作を通じて、女性らしさの伝統的な象徴を使い続けた。[9]
ダイクのミツバチを使った作品は、トロワ、パリ、ロッテルダム、イギリスのヨークシャー彫刻公園で展示されている。 [3]ダイクの受賞歴には、マニトバ芸術評議会優秀賞（2007年）、総督視覚メディア芸術賞（2007年）、ウィニペグのアートシティスター賞（2013年）、ウィニペグ芸術評議会のメイキング・ア・マーク賞（2014年）などがある。[3]ダイクのショー「コラボレーション」は、2009年にバーナビー美術館で展示された。[10] 2018年、Close Knitは、カナダ評議会の現代ダンスに関する展示会、サンダーストラック：フィジカル・ランドスケープに含まれた。[11]
ディックはプラグインギャラリーの取締役を務めており、女性アーティストの指導団体「Mentoring Artists for Women's Art」の指導者を務めている。[12]
マニトバ大学アーカイブ＆特別コレクションにはアガネタ・ダイク基金が所蔵されている。[3]そこには彼女の芸術家としての経歴に関する文書記録や遺品が含まれている。[3]
選りすぐりの作品
- Close Knit ((1975‑1981))、カナダ評議会アートバンク。
- Closest to Her（2007年）、カナダ国立美術館。[8]
- クイーン（2007年）、カナダ国立美術館。[8]
- ガラスのドレス：待つ女（1992-1998年）、カナダ国立美術館。[6]
- ハイブ・ドローイング#2（2008年）、バーナビー美術館。[13]
受賞歴
- マニトバ州芸術優秀賞（2007年）[4]
- 総督視覚メディア芸術賞（2007年）[4]
- 40年の歴史にスポットライトを当てる：カナダ評議会アートバンクの作品（2012年）。[14]
- アートシティスター賞、ウィニペグ（2013年）。[14]
- ウィニペグ芸術評議会によるメイキング・ア・マーク賞（2014年）。[15]
厳選した展示会
- 2009年 –アガネタ・ダイク：コラボレーション（個展）、バーナビー美術館、バーナビー、ブリティッシュコロンビア州、カナダ。[16]
- 2011年 –ゲストワーカー（個展）、コンフェデレーションセンターアートギャラリー、シャーロットタウン、プリンスエドワード島、カナダ。[17]
- 2014年 –シュールな変容（リチャード・ダイクとの二人展）、アルゴマ美術館、スーセントマリー、オンタリオ州、カナダ。[18]
- 2014年 – You've Really Got a Hold on Me、オークビルギャラリー、オークビル、オンタリオ州、カナダ。[19]
- 2014年 –アガネタ・ダイク：Honeybee Alterations、オタワ美術学校、オタワ、オンタリオ州、カナダ。[20]
- 2017年 – Cross Pollination、516 Arts、アルバカーキ、ニューメキシコ州、米国。[21]
- 2017年 – AlterNation、カムループス美術館、カムループス、ブリティッシュコロンビア州、カナダ。[22]
- 2017年 –アニマル・インテント、 apexart、ニューヨーク、アメリカ。[23]
- 2019年 –ディスプレイスメント、 バンクーバー美術館、バンクーバー、BC。[24]
- 2019年 – Something More Than Nothing、The Reach Gallery Museum、アボッツフォード、ブリティッシュコロンビア州、カナダ、ブリティッシュコロンビア州コキットラム、エバーグリーン文化センターアートギャラリーを巡回。[25]
コレクション
ディックの作品は、以下の美術館に所蔵されている。カナダ国立美術館（オンタリオ州オタワ）[26]バーナビー美術館（ブリティッシュコロンビア州バーナビー）[ 27] コンフェデレーションセンター美術館（プリンスエドワードアイランド州シャーロットタウン）ダンロップ美術館（サスカチュワン州レジーナ）[ 28 ]ケロウナ美術館（ブリティッシュコロンビア州ケロウナ） [ 29]オークビルギャラリー（オンタリオ州オークビル）[30]バンクーバー美術館（ブリティッシュコロンビア州バンクーバー）[ 24]ウィニペグ美術館（マニトバ州ウィニペグ）[31] トム・トムソン記念美術館（オンタリオ州オーエンサウンド）サスカチュワン州レジャイナサスカチュワン州芸術委員会[33]オンタリオ州ウィンザー美術館（現アート・ウィンザー・エセックス）など。
さらに読む
ハラディン、ジュリアン・ジェイソン。アガネタ・ダイク：小さなものの力。オンタリオ州ロンドン：ブルー・ミディアム・プレス。ISBN 978-1-988101-02-6
参考文献
- ^ 「Aganetha Dyck、マニトバ大学アーカイブ＆特別コレクション」。2018年2月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年2月19日閲覧。
- ^ abcdefgh Yeo, Marian (1987). 「Sharron Zenith Corne、Aganetha Dyck、Esther Warkov: マニトバの3人のアーティスト」. Woman's Art Journal . 8 (1): 33–39. doi :10.2307/1358338. JSTOR 1358338.
- ^ abcdefghij 「Aganetha Dyck fonds – University of Manitoba Archives」。umlarchives.lib.umanitoba.ca。2018年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年3月3日閲覧。
- ^ abcdefgh Brennan, Brian (2008). 「Aganetha Dyck – Homage」. Galleries West . 7 (2). T2 Media Inc. 2015年3月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年9月23日閲覧。
- ^ ホワイト、ローラ (2013)。『Herstory: ウィニペグ大学コレクションの女性によるアート』。ウィニペグ、カナダ: Leamarc。p. 23。ISBN 978-0-9921187-0-9。
- ^ ab “Aganetha Dyck”。カナダ国立美術館。2015年7月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年9月24日閲覧。
- ^ 「LOOK AT THIS: Aganetha Dyck's Sculptural Collaborations – With Bees」。George stroumboulopoulos Tonight。Canadian Broadcasting Corporation。2014年8月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月25日閲覧。
- ^ abc Moore, Shannon (2015年9月28日). 「A Poignant Farewell: Aganetha Dyck at the Tom Thomson Gallery」. カナダ国立美術館. NGC Magazine. 2015年11月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月25日閲覧。
- ^ ホワイト、ローラ (2013)。『Herstory: ウィニペグ大学コレクションの女性によるアート』。マニトバ州ウィニペグ：Leamarc。25 ページ。ISBN 978-0-9921187-0-9。
- ^ “2009 Exhibitions”. 2018年3月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「Thunderstruck: Physical Landscapes at Âjagemô」カナダ芸術評議会。2019年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年3月24日閲覧。
- ^ 「Aganetha Dyck 2006 Manitoba Arts Award of Distinction」。マニトバ州芸術評議会。マニトバ州芸術評議会。2015年10月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月25日閲覧。
- ^ Van Eijnsbergen, Ellen; Cane, Jennifer (2017). The Ornament of a House: 50 years of Collecting . バーナビー、ブリティッシュコロンビア州、カナダ: バーナビー美術館。p. 111。ISBN 978-1-927364-23-9。
- ^ ab “Aganetha Dyck – Surreal Transformations” Akimbo . 2016年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年10月25日閲覧。
- ^ 「WAC Arts Awards Winners For 2014」。ウィニペグ芸術評議会。ウィニペグ芸術評議会。2015年9月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月25日閲覧。
- ^ マーテンス、ダリン、ローレンス、ロビン (2009)。アガネタ・ダイク：コラボレーション。バーナビー美術館。ISBN 978-0980996203。
- ^ 「Aganetha Dyck: Guest Workers – Confederation Centre of the Arts」。confederationcentre.com。2019年3月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年3月1日閲覧。
- ^ 「メインギャラリーの過去の展覧会」。アルゴマ美術館。2019年3月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年3月1日閲覧。
- ^ 「You've Really Got a Hold on Me」www.oakvillegalleries.com。 2019年3月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年3月1日閲覧。
- ^ “Aganetha Dyck | Honeybee Alterations | Ottawa School of Art / École d'Art d'Ottawa”. artottawa.ca . 2018年7月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年3月1日閲覧。
- ^ “Cross Pollination”. www.516arts.org . 2019年3月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年3月1日閲覧。
- ^ ギャラリー、カムループスアート。「AlterNation」。カムループスアートギャラリー。2019年3月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年3月1日閲覧。
- ^ “apexart :: Animal Intent :: Emily Falvey”. apexart.org . 2019年3月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年3月1日閲覧。
- ^ ab “Displacement”。Galleries West。2019年3月7日。 2020年3月5日閲覧。
- ^ 「オープニングレセプション：何もないより何か」。エバーグリーン。2020年3月5日閲覧。
- ^ 「Aganetha Dyck」. www.gallery.ca . 2020年3月5日閲覧。
- ^ 「Hive Drawing #2 | Art Gallery Collections」. collections.burnabyartgallery.ca . 2020年3月5日閲覧。
- ^ 「ダンロップ美術館」. collection.dunlopartgallery.org . 2020年3月5日閲覧。
- ^ 「Aganetha Dyck – Colours: to be wash separately」. kelownaartgallery.pastperfectonline.com . 2020年3月5日閲覧。
- ^ 「DYCK, Aganetha – Button Box, 1984」。www.oakvillegalleries.com 。 2020年3月5日閲覧。
- ^ 「G-92-192 ar Pocket Books for the Queen Bee Aganetha Dyck » WAG」WAG . 2020年3月5日閲覧。
- ^ 「The Glenbow Museum > Collections Search Results」. ww2.glenbow.org . 2020年3月5日閲覧。
- ^ 「グエルフ美術館」。グエルフ美術館。2020年3月5日閲覧。
外部リンク
- アガネタ・ダイクの個人ウェブサイト