アフタヌーンティー

アフタヌーンティー
アーティスト	リチャード・E・ミラー
年	1910
タイプ	キャンバスに油絵
寸法	100 cm × 81 cm（39.5インチ × 32インチ）
位置	インディアナポリス美術館、インディアナポリス

『アフタヌーンティー』は、アメリカの画家リチャード・E・ミラーが1910年に描いた油絵で、インディアナポリス美術館に所蔵されている。ミラーの多くの絵画と同様に、この絵も花で満たされた陽光あふれる風景の中にいる女性たちを、独特のジャポニスムの風味を漂わせる印象派のスタイルで描いている。 ^[1]

『アフタヌーンティー』はミラーの最高傑作の一つとして称賛されており、「自信に満ちた成熟した作品であり、色彩力の絶対的な傑作である」^[2]。彼は、客観的な真実よりも装飾的な関心から、明るい赤、緑、紫などの鮮やかな色を芸術的に自由に使用しました。2人の女性を日本の 日傘で囲むことで、ミラーは、大胆に並置したさまざまな色、パターン、テクスチャを統合する焦点を作り出しました。これは、彼の独特の印象派スタイルの特徴です。日傘は、その「円形、リブ構造、および色鮮やかな表面デザイン」に魅了されたミラーが何度も使用した道具でした。目立つ筆使いも、ミラーの成熟した作品の重要な特徴です^{[3] 。}

この絵は、ミラーが重要な芸術的岐路に立たされ、アカデミックな肖像画から現代女性のより生き生きとしたイメージへと移行していた時期に制作された。しかし、本当の主題は絵の具そのものであり、絵の具を操ることから彼が得た喜びであった。^[4]

ミラーは、クロード・モネの近くに住むために北フランスに定住したアメリカ人印象派のグループ、ジヴェルニー派の一員だった。彼らは、大胆なコントラストとパターンを強調した、太陽が降り注ぐ風景の中にいる女性を描くことを好んだ。ミラーを含め、彼らは、20世紀初頭にフランスを席巻した日本の美学への熱狂を心から受け入れた。彼はスタジオを扇子、着物、陶器、その他の土産でいっぱいにした。第一次世界大戦で彼らはこの地域から追い出され、ミラーは1914年にアメリカに戻った。^[5]

IMAキュレーターのエレン・リーは、美術館のアメリカ印象派コレクションを充実させるために『アフタヌーンティー』の入手に熱心に取り組んだ。リーの調査により、この作品はミラーのスクラップブックに記されていたが何年も見つかっていない、長い間行方不明だった傑作であることがわかった。そこでリーは、IMAの後援者であるジェーンとアンドリュー・ペインを説得し、1997年12月4日にニューヨークのクリスティーズオークションハウスで入札させた。この興奮の週の真っ最中、美術館は重要な（そして高価な）ベルギーの新印象派の絵画と初期ネーデルラントの 三連画も手に入れた。^[2]最終価格は104万7500ドルで、当初の予想価格50万～70万ドルを大幅に上回った。^[4]現在、この作品はアメリカギャラリーで寄贈品として収蔵番号1997.139で展示されている。^[5]

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