毒の木

「毒の木」はウィリアム・ブレイクが書いた詩で、1794年に彼の詩集「経験の歌」の一部として出版されました。この詩は、語り手が個人に対して抑圧した怒りの感情、最終的に殺人につながる感情を描いています。この詩は、憤り、復讐、そしてより一般的には人類の堕落した状態というテーマを探求しています。

経験の歌は、ブレイクの1789年の無垢の歌の続編として1795年に出版された。^[1] 2冊は、人間の魂の2つの相反する状態を示す、無垢と経験の歌という統合されたタイトルで一緒に出版された。著者と印刷者のW.ブレイク^[1]は54枚の図版を掲載している。イラストはいくつかのコピーで異なって配置されており、多くの詩は無垢の歌から経験の歌に移されている。ブレイクは生涯を通じてこの作品を印刷し続けた。^[2]オリジナルのコレクションのうち、彼の生前に出版された28冊のみが現存することが知られており、さらに16冊が死後に出版された。^[3]経験の歌の詩のうち、1839年以前に個別に出版されたのは5冊のみで、^[4]「毒の木」は1830年のロンドン大学雑誌に初めて掲載された。^[5]

この詩の原題は「キリスト教の忍耐」^[6]で、ロセッティの原稿^{[7]の10番に当てられ、枯れ木の下の死体が描かれた版に印刷されていた。死体は、}ジョン・ゲイブリエル・ステッドマンの『物語』の中で、ブレイクの「拷問台の上の黒人」の磔刑の死体と似た形で描かれていた。[ ^8]

この詩はトロカイックビートを採用しています。4つのスタンザで構成され、一人称を強調して始まります。

原文では第1節の下に線が引かれており、これはブレイクが当初この詩を4行目で終わらせるつもりだったことを示しているのかもしれない。^[9]また、この詩の原稿と出版版の間には多くの相違点があり、原文の3行目と4行目は「友の過ちに怒りを露わにし、敵の過ちに笑いを浮かべる」となっている。^[10]

私は友人に腹を立てた。私は怒りを告げた。私の怒りは収まった。私は敵に腹を立てた。私は怒りを告げなかった。私の怒りは増大した。

そして私は恐怖の中で、夜も朝も涙で水をやり、そして笑顔で、そして優しく欺瞞的な策略でそれを日光に当てた。

そしてそれは昼も夜も成長し、輝くリンゴを実らせた。そして私の敵はそれが輝くのを見て、それが私のものだと知った。

そして夜が柱を覆っている間に私は庭に忍び込み、朝になって私は喜んだ。私の敵が木の下に伸びているのを見た。 ^[11]

この詩は、怒りに任せて行動すると復讐の必要性が減ると示唆しているが、これはフランス革命の勃発後にイギリス人が抱いた怒りに対する見方と関係があるのか​​もしれない。革命勢力は一般的に怒りと結び付けられており、対立する側は怒りが動機となる理論的根拠であるか、単に個人の理性を盲目にするかのいずれかであると主張した。^[12]ブレイクはコールリッジと同様に怒りは表現される必要があると信じていたが、どちらも導くのではなく制御を奪うことができるタイプの感情には警戒していた。^[13]

毒殺はブレイクの詩の多くに登場する。「毒の樹」の毒殺者はブレイクのエホバ、ユリゼン、サタン、ニュートンに似ている。個人を毒殺することで、犠牲者は毒殺者の一部を食物として、読書やその他の行為として摂取し、聖餐の反転として摂取する。摂取によって、毒殺者の毒された理性が毒殺された者に強制される。したがって、毒殺された者の死は、毒殺された者の個性の置き換えとして解釈できる。^[14]この詩の世界は支配が鍵となる世界であり、信頼の欠如のために個人間の相互交流はない。^[15]

この詩は、経験の歌の他の詩と同様に、キリスト教特有の疎外感を反映している。^[16]そのため、「毒の木」はキリスト教の自己否定の考えを巧みに利用しているようで、ブレイクはエマヌエル・スウェーデンボルグの、悪意を隠す敬虔さというテーマに依拠している可能性がある。このテーマは、最終的に個人を真のアイデンティティから疎外し、悪がもはや悪として見えなくなる。ブレイクの詩は、結末につながる行動を通じて制御不能な進行を含む点でスウェーデンボルグの理論と異なる。最後の殺人は語り手の手に負えないものであり、詩は過去形から現在形に切り替えることでこれを反映している。この詩の二重性と必然的な結末というテーマは、匿名の詩「二重行為をした男がいた」に似ている。^[17]

木のイメージはブレイクの詩の多くに現れ、人間の堕落という概念と関連しているようだ。語り手を、木を使って人類を誘惑し、不名誉に陥れる神のような人物として読むことも可能である。この堕落状態の使用は、経験の歌シリーズの「人間の抽象」と「ロンドン」の詩にも見られる。^[18]「神秘」の木として描写されている実際の木は、「人間の抽象」に再び登場し、両方の木は心の中で育つ。^[7]

サミュエル・テイラー・コールリッジは、チャールズ・タルクからブレイクの『無垢と経験の歌』のコピーを借りた後、そのコピーの行に「それは私に大きな喜びを与えた」「しかし」「最低の」というフレーズを表す記号で注釈を付けた。^[19]

1830年3月のロンドン大学マガジンに掲載された「絵の具と詩人、ウィリアム・ブレイクの発明」と題する匿名の書評では、この詩について論じる前に「彼のノートを引き続き見てみよう。詩と神聖な形式の両方で輝いており、人間の胸の情熱と感情に対する深い知識を示している」と述べている。^[20]この詩を全文引用した後、著者は「もしブレイクがドイツに住んでいたなら、この時までに彼のすべての作品に最高レベルの解説者がいただろう。しかし、ここでは精神の作品にはほとんど注意が払われていない」と主張した。^[20]

1958年に、レイフ・ヴォーン・ウィリアムズがこの詩に曲を付けて、彼の歌曲集『 Ten Blake Songs』に収録した。また、1965年には、ベンジャミン・ブリテンがこの詩に曲を付けて、彼の歌曲集『Songs and Proverbs of William Blake』に収録した。

アンドリュー・スタウファーは2009年に、この詩は「ブレイクの個人的な怒りの破壊的な影響を最もよく表した作品」だと主張した。^[10]

• ベントレー、GE（編）『ウィリアム・ブレイク：批判的遺産』ロンドン：ラウトレッジ、1975年。
• ベントレー、GE Jr. 『楽園からの異邦人』 ニューヘブン：イェール大学出版局、2003年。ISBN 0-300-10030-2 
• デイモン、S. フォスター。ブレイク辞典。ハノーバー：ニューイングランド大学出版局、1988年。
• デイヴィス、マイケル。『ウィリアム・ブレイク：新しい人間』カリフォルニア大学出版局、1977年。
• ギルクリスト、アレクサンダー。『ウィリアム・ブレイクの生涯』ロンドン：ジョン・レーン社、1907年。
• グレン、ヘザー。『幻視と幻滅：ブレイクの歌とワーズワースの抒情バラッド』ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局、1983年。
• ピーターフロイント、スチュアート『ニュートンの世界におけるウィリアム・ブレイク』ノーマン：オクラホマ大学出版局、1998年。
• レイン、キャスリーン。ブレイクと伝統。第2巻。ロンドン：ラウトレッジ、2002年。
• スタウファー、アンドリュー。怒り、革命、ロマン主義。ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局、2009年。
• トンプソン、エドワード。『獣に対する証人：ウィリアム・ブレイクと道徳法』ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局、1994年。

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毒の木

• ウィリアム・ブレイク・アーカイブ所蔵の「毒の木」の手描き複製版の比較
• 無垢と経験の歌の最後のレプリカであると信じられているものの複製からの毒の木のプレート（1893年）
• 「毒の木」の音声録音