ステレオ写真撮影技術

ステレオ写真技術は、立体画像、ビデオ、映画を制作する方法です。これは、特別に作られたステレオカメラ、特別な付属品の有無にかかわらず単一のカメラ、ペアカメラなど、さまざまな機器を使用して行われます。これには、従来のフィルムカメラだけでなく、テープカメラや最新のデジタルカメラも含まれます。さまざまな種類のステレオ画像を作成するために、いくつかの特殊な技術が採用されています。

真の立体画像ペアを得るには、異なる水平位置から 2 枚の写真を撮影する必要があります。これは、2 台の別個の並列カメラを使用するか、1 台のカメラを露光の合間に別の位置に移動するか、1 台のカメラと、カメラ レンズに立体画像ペアを提示する付属のミラーまたはプリズム配置による 1 回の露光、または2 つ以上の並列レンズを組み込ん だステレオ カメラを使用して行うことができます。

チャールズ・ホイートストンは、 1838 年に特別に作成された図面を使用して初めて立体視の実験を始めました。1839 年の写真の発明により、彼の実験のための新しい、より詳細な媒体が開かれ、最初の写真立体視ペアは、1840 年代初頭にダゲレオタイプとカロタイプとして登場しました。1850 年代までには、立体鏡と、プロが撮影したさまざまな立体画像が、きちんとした家具を備えた中流階級の応接室の標準装備の一部になりました。1890 年代には、カジュアルな「スナップショット」写真撮影を実用的にするのに十分な感度の写真乾板とフィルムが利用可能になり、使いやすいカメラと組み合わされて、アマチュアの写真が非常に人気のある趣味になりました。立体カメラもその 1 つです。初期のものは不便なほど大きく、標準的な立体鏡で見るためのカードに取り付けられた 2 枚の紙のプリントでした。すぐに、比較的小さなガラス上の立体スライドを生成する小型カメラが加わりました。ステレオ写真の人気は第一次世界大戦後に衰退し、1930 年代の 大恐慌の間に急落しました。

1940 年代後半、35 mm スライドフィルムを使用するコンパクトなヨーロッパ製ステレオカメラが米国市場に登場し始めました。最も有名な例は Verascope F40 です。これらのカメラは「7P」フォーマットを採用しており、各画像の幅が 7 つのフィルムパーフォレーション(スプロケット穴) で、20 枚撮りの 35 mm フィルム ロールで 11 組のステレオ画像が得られます。^[1]これらのカメラ (および後継モデル) はヨーロッパ製であったため、「ヨーロッパ フォーマット」と呼ばれるようになりました。

1945年、ステレオリアリストとして知られるアメリカのカメラの広告が出始めた。このカメラは1947年まで実際に購入できなかったが、広告はステレオ写真愛好家の間で大きな興奮を巻き起こした。^[2]ステレオリアリストはよりコンパクトな5Pフォーマットを採用しており、すぐに「リアリストフォーマット」として知られるようになった。20枚撮りのフィルムで16組の画像を撮影できるため、7Pフォーマットよりも経済的だった。^[3] 1952年までに、すでにいくつかの競合他社が5Pフォーマットを使用して独自のカメラを販売しており、これが事実上の米国業界標準となった。^[4]ヨーロッパでもいくつかの5Pフォーマットのカメラが製造された。^[5]

これらのカメラは、第二次世界大戦前のカメラよりもコンパクトで便利で、ますます人気が高まっていた135 フィルム( 35 mm ) 形式を採用しました。このフィルムでは、紙にプリントする代わりにカラー トランスペアレンシー (「スライド」) を作成するコダクロームカラー フィルムを使用できました。コダクロームの鮮やかな色の比較的目新しい点と 3D のリアリズムは、それぞれ単独でも魅力的でしたが、この 2 つを組み合わせた驚くほどリアルな効果は、多くの消費者にとって魅力的なものでした。

新しいカメラは、対応する 2 つのレンズを備えたリアリスト形式のスライド ビューアーとともに販売されました。このビューアーには通常、光源と調整可能な光学系が内蔵されていました。この 2 つのアイテムだけで、所有者は多色で立体的に保存された思い出をキャプチャし、再現し、共有することができます。グループで鑑賞する場合は、偏光立体スライド プロジェクター、銀幕、偏光グラスをシステムに追加できます。自分でスライドをマウントしたい人のための機器や備品など、その他のアクセサリも用意されていました。リアリスト社とコダックはどちらも、ステレオ マウントを希望しない人のためにステレオ マウント サービスを提供していました。

アマチュア立体写真の人気は、 3D映画や3D漫画本などの短いポップカルチャーの流行を引き起こし、 ^[6]今度はアマチュア立体写真愛好家の仲間入りをするのに役立ちました。急速に現れては消え、主に1953年の現象であったポップカルチャーの3D流行とは異なり、アマチュア立体写真の人気はより早く始まり、よりゆっくりと成長し、より遅くピークを迎え、より緩やかに衰退しました。1954年には、いくつかの競合他社を業界から追い出した可能性のあるコダックステレオカメラを含む8つの新しい立体カメラが市場に登場しました。 ^[7]コダックの立体カメラは1959年まで製造中止にならず、コダスライド立体ビューアは1962年まで販売され、リアリストは最終的にはごく少量ではありましたが、1971年まで生産され続けました。その後の数十年間で、新しいユーザーが忠実な愛好者の仲間入りを果たし、中古機器の堅調な市場を支えました。コダックのステレオマウントサービスは、クアレックスを通じて 1990 年代初頭まで継続されました。今日でも、フィルムからデジタルへ、スライドの閲覧と投影からスライドのスキャンとビデオ表示へと全般的に移行しているにもかかわらず、この頑丈な機器の一部は、あらゆる年齢層の少数の愛好家によって今でも使用されています。

1980 年代には、いくつかのコンパクト ステレオ カメラが導入され、立体写真が小規模に復活しました。これらのカメラのほとんどは、光学系とプラスチック構造が劣悪で、レンチキュラー プリントを作成するように設計されていましたが、この形式は広く受け入れられることはなく、1950 年代のステレオ カメラほどの人気を得ることはありませんでした。

1990年代には、ステレオペアを作ることを目的としたカメラが登場しました。特にプリントフィルムを使用するように設計されており、標準の現像ラボからそのまま送られてきたものを、フリービジョンまたは付属のプリントビューアを使用して表示できるハーフフレームフォーマットを生成します。オリジナルのロレオが先駆者でしたが、^[8]その後、マクロ撮影用に設計されたものなど、他のカメラがいくつか続きました。

21 世紀初頭、デジタル写真の時代が到来しました。ステレオ レンズが導入され、特殊なダブル レンズを使用して 2 つの画像を撮影し、それらを 1 つのレンズに通してフィルム上に並べて撮影することで、通常のフィルム カメラをステレオ カメラに変えることができるようになりました。これらは、デジタル SLR カメラでも使用できます。

2 台のカメラのシャッターとフラッシュを同期させる「シェパード」デバイスを使用して、ツイン カメラ リグを作成することもできます。2 台のカメラを少し間隔を空けてブラケットに取り付け、両方のカメラが同時に写真を撮るようにするメカニズムです。

2009 年、富士 W1 などのデジタル ステレオ カメラが消費者市場に登場し始めました。いくつかの企業がデジタル ステレオ市場に参入し、わずか 100 ドルで販売されるデジタル ステレオ カメラを製造しました。一部のスマートフォンには 3D 機能も追加されました。

Fuji W3 などの新しいカメラでは、フルモーション 480P ビデオを最大 30 フレーム/秒で、または 720p ビデオを最大 24 フレーム/秒で撮影できるため、アマチュア向け 3D ビデオの作成も可能です。一部のカメラでは、最大 10 枚/秒で HDTV 解像度を大幅に超える画像を撮影することもできます。

視野内で何かが動いている場合は、特殊な 2 つのレンズを備えたカメラを使用するか、またはできるだけ同じ瞬間に操作される 2 台の同一カメラを使用して、両方の画像を同時に撮影する必要があります。

被写体が完全に静止している場合（博物館の展示物など）は、1台のカメラでも使用できます。2回の露出が必要です。カメラはスライドバーで移動させてオフセットできますが、練習すれば、カメラをまっすぐ水平に保持しながらカメラを移動させるだけで済みます。この立体写真の撮影方法は、「チャチャ」または「ロックンロール」方式と呼ばれることもあります。^[9]また、通常のモノスコピック機器を使用して月の表面で立体写真を撮影するために使用されたため、「宇宙飛行士のシャッフル」と呼ばれることもあります。^[10]

静止画や動画に使用される 3D デジタル カメラの非プロフェッショナル市場には、ステレオ ベース (2 つのカメラ レンズ間の距離) が異なるさまざまなカメラが存在します。

• ? mm インライフハンドネット HDC-810
• 10 mm パナソニック 3D ルミックス H-FT012 レンズ (GH2、GF2、GF3、GF5、GF6 カメラおよびハイブリッド W8 カメラ用)。
• 12 mm DXG-5D8 カメラとクローンの Medion 3D および Praktica DMMC-3D。
• スマートフォン用 15 mm アララト マクロ ビーム スプリッター。
• 20 mm ソニー B​​loggie 3D (MHS-FS3)。
• 23 mm Loreo 3D マクロレンズ。
• 25 mm LG Optimus 3D、LG Optimus 3D MAX (スマートフォン)、および Cyclopital3D クローズアップ マクロ アダプター (富士フイルムの W1 および W3 カメラ用)。
• 28 mm シャープ Aquos SH80F および SHI12 (スマートフォン) と東芝 Camileo z100 ビデオカメラ。
• 30mmパナソニック3D1カメラ。
• 32mmのHTC EVO 3Dスマートフォン。
• 35 mm JVC TD1、DXG-5G2V、VTech Kidizoom 3D、GoPro HD Hero kit 3D、Nintendo 3D、Vivitar 790 HD (アナグリフ静止画とビデオのみ)、AEE 3D Magicam。
• 40 mm Aiptek I2 (Viewsonic クローン)、Aiptek I2P、Aiptek IS2、Aiptek IH3 3D カメラ。
• フルフレームまたは非デジタルカメラ用の 50 mm Loreo、および 3dInlife の 3D FUN カメラ (クローンの Phenix PHC1、Phenix SDC821、Rollei Powerflex 3D も)。
• 55 mm SVP dc-3D-80 カメラ (パラレル & アナグリフ、静止画 & ビデオ)。
• 60 mm Vivitar 3D カメラ (アナグリフ画像専用)。
• 65mmタカラトミー3Dショットカム。
• 65 mmKandao QooCam EGO 3D カメラ。
• 75mm 富士フイルム W3 カメラ。
• 77mm 富士フイルム W1 カメラ。
• デジタルカメラ用の 88 mm Loreo 3D レンズ。
• JVC TD1 および Sony TD10 用の 140mm Cyclopital3D ベース エクステンダー。
• Panasonic AG-3DA1 用の 200mm Cyclopital3D ベース エクステンダー。
• Fujifilm W1 および W3 カメラ用の 225mm Cyclopital3D ベース エクステンダー。

ステレオ画像
左フレーム
右フレーム
平行表示 （）
交差視 （）
マンハッタンのミッドタウンのステレオ写真

一般的なステレオ写真では、人間の自然な視覚を再現し、実際にそこにいるような視覚的印象を与えることが目的であるため、正しいベースライン（右の画像と左の画像が撮影された場所の間の距離）は両目の間の距離と同じになります。^[11]このようなベースラインで撮影された画像を、写真が撮影された条件を再現する表示方法を使用して表示すると、写真が撮影された場所で見られるものとほぼ同じ画像が得られます。これは「オルソステレオ」と説明できます。

一例として、1940 年代後半から 1950 年代半ばにかけて非常に人気があり、現在でも一部の人々に使用されているリアリスト形式が挙げられます。これらの画像を高品質のビューアで表示したり、適切にセットアップされたプロジェクターで見たりすると、その印象は確かに撮影現場にいるのと非常に近くなります。もちろん、写真が撮影された正確な条件を再現することはほとんど不可能であり、元の色と完全に一致させることもほとんど不可能ですが、オルソ ステレオは、カラー写真が、完全に一致していなくても自然な色の印象を与えようとするのと同じように、自然なステレオ印象を可能な限り忠実に再現しようとします。

このような場合に使用されるベースラインは、約 50 mm から 80 mm です。これは、一般に「標準」ベースラインと呼ばれ、ほとんどのステレオ写真で使用されるものです。ただし、より長いまたは短いベースラインを使用することが望ましい場合もあります。考慮すべき要素には、使用する表示方法と写真を撮る目的が含まれます。ベースラインの概念は、ステレオ ドローイングやコンピューターで生成されたステレオ画像など、ステレオグラフィーの他の分野にも適用されますが、カメラやレンズの実際の物理的な分離ではなく、選択した視点が関係することに注意してください。

ステレオ画像
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グリーンランド上空を飛行中の飛行機から取り出されたハイパーステレオの例

ステレオ画像
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1897 年に秤動法で撮影された月のステレオ写真。

山や大きな建物など遠くにある大きな物体を通常のベースでステレオ写真にすると、その物体は平らに見えます。^[12]これは通常の人間の視覚と一致しており、実際にそこに物体があれば平らに見えます。しかし、物体が平らに見える場合、ステレオ写真を撮影しても意味がないと思われます。なぜなら、その物体は単にステレオウィンドウの背後にあるように見え、シーン自体に奥行きがなく、遠くから平らな写真を見るのとよく似ているからです。

この状況に対処する方法の 1 つは、奥行き感を増し、「そこにいる」という感覚を高めるために前景オブジェクトを含めることです。これは、初心者のステレオグラファーによく与えられるアドバイスです。^{[13] [14]}ただし、前景オブジェクトが目立ちすぎず、シーンの自然な一部であるように見えるように注意する必要があります。そうしないと、前景オブジェクトが主題になり、遠くのオブジェクトが単なる背景のように見えてしまいます。^[15]このような場合、写真が、よりドラマチックな奥行きを示す他の写真を含むシリーズの 1 つにすぎない場合は、前景オブジェクトを平らにして、ウィンドウの後ろに配置するだけでも意味があります。^[15]

遠くにある物体（例えば、山と丘陵）だけを映したステレオ画像を作るには、カメラの位置を、成人の標準である62～65mmよりも大きな距離（「インターアクシャル」またはステレオベースと呼ばれるが、しばしば誤って「インターオキュラー」と呼ばれる）で離すことができる。これにより、撮影した画像はまるで巨人が見たかのように効果的にレンダリングされ、遠くにある物体の奥行き知覚が強化され、シーンの見かけのスケールが比例して縮小される。^[16]ただし、この場合、手前の物体を視聴者に近づけすぎないように注意する必要がある。近すぎると視差が大きくなり、ステレオウィンドウの調整が複雑になる可能性がある。

これを実現するには、主に 2 つの方法があります。1 つは、必要な距離だけ離れた 2 台のカメラを使用することです。もう 1 つは、ショット間で 1 台のカメラを必要な距離だけ移動させることです。

シフト法は、ステレオリアリストなどのカメラでハイパー写真を撮るために使用されており、2組の画像を撮影して最良のフレームを選択するか、各レンズを交互にキャップしてシャッターを再コックします。^{[12] [17]}

通常の単眼カメラを使って飛行機を狙ってハイパーステレオ写真を撮ることも可能である。ただし、撮影間の雲の動きには注意する必要がある。^[18]

ハイパーステレオの一種がパイロットの飛行機操縦を助けるために使用できるとさえ示唆されている。^[19]

このような状況でオルソステレオ表示法が使用される場合、一般的な経験則は1:30ルールです。^[20]これは、ベースラインが写真に含まれる最も近い物体までの距離の1/30に等しいことを意味します。

ハイパーステレオの結果は非常に印象的であり、^{[21] [22] [23]}、ハイパーステレオの例はビンテージビューで見つけることができます。^[24]

この技術は月の3D画像化にも応用できる。月の出と月の入りの時に1枚ずつ撮影する。月の表面は地球の中心を向いており、日周運動によって撮影者は月の周囲を移動するため、結果はかなり悪いが^[25]、別の技術を使用すればもっと良い結果が得られる。^[25]

このため、出版されている高品質の月の立体視写真は、秤動法^{[26] [27] [28] [29]、}つまり地球に対する月の軸のわずかな「揺れ」を利用して撮影されている。^{[30]同様の技術は、19世紀後半に}火星やその他の天体 の立体視画像撮影に使用された。 ^[30]

特に 2 台のカメラが配置されている地形が不均一な場合は、垂直方向の位置合わせが大きな問題になる可能性があります。

シーン内の物体の動きにより、2台の離れたカメラを同期させるのは悪夢になることがあります。1台のカメラを2つの位置間で移動させると、風に吹かれる植物や雲の動きなどの微妙な動きも問題になることがあります。^[17]ベースラインが広くなるほど、この問題は大きくなります。

この方法で撮影された写真は、近距離から撮影されたミニチュア模型のように見え、^{[31] [32] [33]}、このような写真に慣れていない人は、それが本物の物体であると納得できないことがよくあります。これは、現実の生活でそのようなシーンを見たときに奥行きが見えず、私たちの脳がそのような技術によって作り出された人工的な奥行きを処理する能力がないため、私たちの心は、それは奥行きがあるはずの、近距離から見た小さな物体であると私たちに伝えるからです。ほとんどの人は、最終的にはそれが確かに遠くから見た大きな物体の画像であることに気付きますが、多くの人はその効果を煩わしく感じます。^[34]これは、そのような技術の使用を排除するものではありませんが、そのような技術を使用するかどうかを決定する際に考慮する必要がある要素の1つです。

映画やその他の「3D」エンターテインメントでは、ハイパーステレオは、目が 100 フィート離れた巨人の視点をシミュレートするために使用されることがあります。ミニチュア化は、まさに写真家 (または図面やコンピューターで生成された画像の場合はデザイナー) が考えていたものです。一方、宇宙を飛行する巨大な船の場合、それがミニチュア モデルであるという印象は、映画製作者が意図したものではない可能性があります。

ハイパーステレオは、異なる物体が奥行き方向に分離しているように見えるが、物体自体は平らに見える立体視効果であるカードボード現象を引き起こすこともある。これは視差が量子化されて見えるためである。^[35]

視差増幅の限界を示す図解。右の画像を参照。正投影法を前提としています。線は Z 軸を表すので、平らに置かれて遠くまで伸びていると想像してください。カメラが X にある場合、ポイント A は 30 フィートの物体上にあります。ポイント B は 200 フィートの物体上、ポイント C は同じ物体上ですが B から 1 インチ後ろにあります。ポイント D は 250 フィート離れた物体上にあります。通常のベースラインでは、ポイント A は明らかに前景にあり、B、C、D はすべてステレオ無限遠にあります。視差を増幅する 1 フィートのベースラインでは、4 つのポイントすべてを分離するのに十分な視差がありますが、B と C を含む物体の奥行きはまだ微妙です。この物体が主題である場合、6 フィート 8 インチのベースラインを検討できますが、その場合は A の物体を切り取る必要があります。ここで、カメラが Y 点にあり、A の物体が 2,000 フィート、B 点が 2,170 フィートの物体上にあり、C 点は同じ物体上で B の 1 インチ後ろにある点、D 点が 2,220 フィートの物体上にあると想像してください。通常のベースラインでは、4 つの点すべてがステレオ無限遠にあります。67 フィートのベースラインでは、視差が乗算されるため、3 つの物体がすべて異なる平面上にあることがわかりますが、同じ物体上の B 点と C 点は同じ平面上にあるように見え、3 つの物体すべてが平らに見えます。これは、物体内の奥行きを確認するには視差が不十分であるためです。そのため、2,170 フィートでは、B と C 間の視差はゼロに近く、知覚できません。

右の赤青アナグリフの例では、山を撮影するために、家の屋根の棟の頂上にある 10 メートルのベースラインが使用されています。2 つの麓の棟は、約 4 マイル (6.4 km) 離れており、互いの奥行きと背景から分離されています。ベースラインは、さらに離れた 2 つの主要な山頂の奥行きを判別するにはまだ短すぎます。1 つの画像にのみ現れたさまざまな木々のために、最終的な画像は、両側と下部で大幅にトリミングする必要がありました。

下のより広い画像は別の場所から撮影されたもので、1 台のカメラを 100 フィート (30 メートル) ほど移動させて撮影したものです。画像は結合前にモノクロに変換されています。

Pepax は PErspective と PArallaX を融合させたものと考えられており^[36]、通常よりも広いベースラインを使用しますが、目的は異なります。ハイパーステレオとは異なり、pepax は通常の視覚を超えて奥行きを誇張するのではなく、被写体からより近い距離で見えるオブジェクトの奥行きとサイズを復元しようとします。そのアイデアは、ステレオ ベース (視差) をズーム (遠近法) に比例して調整することです。^[37]

ステレオカメラ (またはカメラ 2 台) で写真を撮影し、カメラに内蔵された 4 倍望遠レンズまたは 4 倍ズームを使用すると、被写体は 1/4 の距離にあるときと同じサイズになりますが、奥行きはまったくありません。そのため、ステレオ写真ではズームは一般的に好まれません。ただし、ベースも 4 倍にすると、通常の奥行きが復元され、画像が正常に見えます。

物体の大きさは深度が強調される分だけ大きくなるため、ハイパーステレオのような小型化効果はありませんが、極端にズームした平面写真に見られるのと同じ望遠圧縮も起こります。具体的には、異なる距離にある物体の相対的な大きさが小さくなるため、遠くにある物体は実際には同じ大きさの近くにある物体よりも大きく見えます。^[38]この効果は低ズームレベルでは無視でき、ほとんどの観察者はワイドベースで撮影した望遠写真と同等の距離で通常ベースで撮影した通常写真を区別できないことに注意してください。^[36]そのため、40フィートで4倍ズームと10インチベースで撮影した写真は、10フィートでズームなしで2.5インチベースで撮影した写真と同様に見えます。

このテクニックを使用する際には、画像が不快になったり、見ることができなくなったりする可能性のある過度の偏差を避けるために、主題よりもかなり近いか遠い物体を避ける必要があることに注意してください。^[38]

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Fuji W3 を使用して撮影したケーキのクローズアップ ステレオ。数フィート後退してからズームインして撮影しました。

物体を約 6 フィート半より近い距離から撮影した場合、通常のベースでは視差が大きくなり、正射投影法を使用したときに深度が誇張されます。ある時点で視差が大きくなりすぎて、画像を見るのが困難になったり、まったく見えなくなったりします。このような状況では、1:30 ルールに従ってベースラインを縮小する必要があります。

静物シーンを立体的に撮影する場合、通常の単レンズカメラをスライドバーなどの方法で動かして、立体ペアを生成することができます。複数のビューを撮影し、希望の表示方法に最適なペアを選択できます。

動く物体には、より洗練されたアプローチが用いられる。1970年代初頭、リアリスト社は、リアリスト形式のビューアやプロジェクターで観察するために、4～5.5インチ離れた被写体を立体的に撮影するように設計されたマクロリアリストを発表した。これは15mmのベースと固定焦点を特徴としていた。^[39]これはクラレンス・G・ヘニングによって発明された。^[40]

近年、27mmのベースラインでプリントフィルムを使用して10インチから20インチの被写体を立体撮影するように設計されたカメラが製造されています。^[41]富士フイルム FinePix Real 3D W1 /W3 などの固定ベースカメラで使用できる別のテクニックは、ケーキの画像で行ったように、被写体から離れてズーム機能を使用してより近いビューにズームすることです。これにより、有効なベースラインが削減されます。同様のテクニックをペアのデジタルカメラで使用できます。

非常に小さな物体の画像を撮影する別の方法、「エクストリーム マクロ」は、通常のフラットベッド スキャナを使用することです。これは、物体を上下逆にしてスキャナに置き、スキャンし、移動させて再度スキャンするシフト テクニックのバリエーションです。これにより、直径約 6 インチの物体からニンジンの種ほどの小さな物体まで、さまざまな物体のステレオ画像が作成されます。このテクニックは、少なくとも 1995 年にまで遡ります。詳細については、 記事「スキャノグラフィー」を参照してください。

立体図やコンピュータで生成された立体画像では、シーンの「虫の目」ビューをシミュレートするために、通常よりも小さいベースラインが構築された画像に組み込まれることがあります。

小さな画面で近距離から画像を見ると、視差の差が小さくなり、ステレオ効果は弱まります。このため、ステレオ画像は、より大きなベースラインを使用して、この状況に合わせて「最適化」されることがあります。

ただし、近距離から見る小さな画面に最適化された画像は、投影画像やヘッドマウントディスプレイなどのよりオルソ的な方法で見ると視差が大きくなり、目の疲れや頭痛、二重に見えるなどの症状を引き起こす可能性があるため、この表示方法に最適化された画像は他の方法では使用できない可能性があります。

画像をアナグリフ表示用とする場合、ベースラインを小さくすることでステレオ効果を抑え、「ゴースト」アーティファクトを最小限に抑えることができます。

前述のように、写真家の目的が、通常よりも大きいベースラインを使用する理由である場合があります。これは、自然な視覚に近いエミュレーションを達成しようとするのではなく、立体写真技師が幾何学的な完璧さを達成しようとしている場合です。このアプローチは、物体が人間の視覚ではなく、実際の形状で表示されることを意味します。

25 ～ 30 フィートにある物体は、その場にいる人が見る微妙な奥行きや通常のベースラインで記録される奥行きではなく、7 ～ 10 フィートから見たときのはるかに劇的な奥行きになります。つまり、両目が 2 1/2 インチ離れているときのように物体を見るのではなく、両目が 12 インチ離れているときのように物体を見ることになります。言い換えれば、ベースラインは、被写体からの距離に関係なく、同じ奥行き効果を生み出すように選択されます。真の正射投影と同様に、この効果は文字通りには実現できません。シーン内の物体はそれぞれ異なる距離にあり、視差の量も異なるためです。しかし、幾何学的ステレオグラファーは、正射投影と同様に、できるだけ近づけようとします。

これを達成するには、距離に関係なく、1:30ルールを使用してすべてのショットのカスタムベースを見つけるのと同じくらい簡単な場合もありますが、より複雑な式を使用する必要がある場合もあります。^[42]

これはハイパーステレオの一種と考えられるが^[43]、それほど極端ではない。その結果、ハイパーステレオと同じ制限をすべて抱えることになる。物体の奥行きが強調されても、視野の大きな部分を占めるように拡大されない場合、ある種の小型化効果が生じる。もちろん、これがまさにステレオグラファーが念頭に置いていることなのかもしれない。

幾何学的ステレオは、自然視覚の近似を試みたり実現したりするものではありませんが、このアプローチには正当な理由があります。ただし、これは立体視の特殊な分野を表しています。

最近の研究により、立体カメラのベースラインを計算するための正確な方法が開発されました。^[44] これらの技術は、ディスプレイ/ビューアとシーン/カメラの空間の幾何学を個別に考慮し、キャプチャされるシーンの深度を快適なディスプレイ深度予算に確実にマッピングするために使用できます。これにより、写真家は希望する構図を実現するためにカメラを好きな場所に配置し、ベースライン計算機を使用して、目的の効果を生み出すために必要なカメラの軸間分離を計算できます。

このアプローチは、少数のパラメータを一度測定すれば、立体視の設定を推測する必要がなくなり、写真撮影やコンピュータグラフィックスに実装でき、その方法をソフトウェアツールに簡単に実装できることを意味します。

カメラ制御の精密な方法により、マルチリグ立体カメラの開発も可能になりました。マルチリグ立体カメラでは、異なるインターアクシャル設定を使用してシーンの深さの異なるスライスがキャプチャされ、^[45]スライスの画像が合成されて最終的な立体画像ペアが形成されます。これにより、シーンの重要な領域にはより優れた立体表現が与えられ、それほど重要でない領域にはより少ない深度バジェットが割り当てられます。これにより、立体撮影者は、個々の表示技術の限られた深度バジェット内で構成を管理することができます。

ウィキメディア・コモンズには、立体視に関連するメディアがあります。

• Phereo: 3Dステレオ画像と写真
• Flickrのステレオ写真撮影テクニック