ウィンスロー・ウィルソン

ウィンスロー・ウィルソン
生まれる	アーサー・ウィリアム・ウィルソン 1892年7月20日 テキサス州ブレイディ
死亡	1974年11月18日 フロリダ州マイアミ
休憩所	フォート サム ヒューストン、テキサス州サンアントニオ
その他の名前	ウィンスロー・ウィルソン、ピコ・ミラン、テックス・ウィルソン
職業	アーティスト、教授
Webサイト	http://www.winslowwilson.com
サイン

アーサー・ウィリアム・ウィルソン（1892年7月20日 - 1974年11月18日）は、ウィンスロー・ウィルソンやピコ・ミランなど、いくつかのペンネームで絵画を描いたアメリカの芸術家である。グロスターでは、ウィルソン/ミランはポストモダンアート運動の初期の担い手とみなされている。 1951年にピコ・ミラン名義で出版された『ポストモダンアート宣言』では、彼の言葉が広く引用されている。 ^[1]

ウィルソンは1892年、テキサス州ブレイディで、ホレスとステラ・ウィルソンの5人息子の1人として生まれた。家族はテキサス州ジャンクションに転居し、ウィルソンはここで高校を卒業した。 1910年から1911年にかけてテキサスA&M大学で化学工学を専攻したが、テキサスA&M大学の教授たちの支援を受けてハーバード大学に転校した。ウィルソンは1911年から1915年までハーバード大学に通い、友人のジョン・ドス・パソス、ee・カミングスとともに『The Harvard Monthly』の編集者となった。ウィルソンはその後、ニューヨーク市のイースト15丁目21番地でee・カミングスとアパートをシェアすることになる。1917年から1919年にかけて米軍に入隊し、ジョン・ドス・パソス、ee・カミングスおよび他のハーバード大学の学生たちとフランスで合流した。彼はパリでee カミングスと過ごし、1920 年代にはロンドンとパリでサルバドール ダリ、パブロ ピカソなど、その時代の影響力のある画家たちと交流した。実際、ウィルソンはハーバードの美学者の多くと生涯にわたる友情を保っており、その中にはee カミングス、ドス パソス、スコフィールド セイヤー、ギルバート セルデス、スチュワート ミッチェルも含まれていた。ハーバード在学中、ウィルソンはふざけて「テックス」と呼ばれ、このあだ名は生涯にわたって彼に付きまとった。ニューヨークでは、当時の多くの影響力のある文学者たちとともに 、ウィルソンはダイアル紙に寄稿していた。

ウィルソンは、1930年代から1972年にかけて、ニューヨーク、コネチカット州ライムロック、ロードアイランド州ニューポート、マサチューセッツ州グロスター、マサチューセッツ州ロックポートのアートシーンで活躍しました。ウィルソンは、マサチューセッツ州グロスターのスタジオでピコ・ミランの名を使用してポストモダンアートを描き、マサチューセッツ州ロックポートのロックポート美術協会でウィンスロー・ウィルソンの名で肖像画を教え、マサチューセッツ州ロックポートのスタジオでウィンスロー・ウィルソンとして海景画を描きました。

ウィルソンはハーバード大学時代と第一次世界大戦に強く影響を受けた。 1912年にボストンで友人の一人が亡くなった悲劇的な事件に加え、第一次世界大戦中にウィルソンがトラウマを経験したという証拠がある。家族の情報筋によると、ウィルソンは陸軍航空隊の砲手で、戦争中に飛行機からパラシュートで降下し、数日間木にぶら下がったまま取り残された後、救助されたという。芸術はウィルソンが慰めを見出す手段となった。彼のポストモダン作品には、産業や核が一般人に及ぼす影響のイメージが溢れており、彼を知る人たちは、彼が核によるホロコーストという概念に夢中になっていたことを認めている。テキサスの田舎で育ち、ボストンとニューヨークで暮らし、知識人との友情を築き、ウィルソンの著作からは、自分の技術と意見を高く評価していた人物がうかがえる。ウィルソンが家族との関係を避け、芸術に完全に没頭しながらも、少し隠遁していたことを理解すると、この芸術家の人生に対する洞察が得られる。

ウィルソンはマサチューセッツ州ロックポートのスタジオで海景画を描いた。彼の海景画はボストンのボーズ ギャラリーで展示された。1991 年 1 月 24 日付けの手紙で、ボーズ ギャラリーのロバート C. ボーズ ジュニアは、ギャラリーが「ボストンのギャラリーでウィルソンの展覧会を開催した」ことを確認し、「私たちは、その絵画が優れた品質で、フレデリック ウォーの精神に非常に近いと考えました」と述べた。 エレノア ルーズベルトは、ニューヨーク市で開催された「海の絵画」と題した個展の議長を務めた。1951 年 6 月 4 日、ファーストレディのエレノア ルーズベルトは、My Dayレポートでこの展覧会を訪れたことを「ブログ」に書き、次のように報告した。

「ある写真では、光が熱帯気候を思わせ、他の写真ではメイン州の海岸が際立っているように見えました。空と海は荒れていることが多いのですが、光はほぼ常に差し込んでいました。歴史のこの激動の時代から、すべての人類のために光が差し込むことを望みましょう。」

ピコ・ミランというペンネームで、グロスターのスタジオで絵を描いていた。ときどき訪問者がいたが、絵を描いていた部屋は決して公開されなかった。彼のポストモダンアート、または彼が「超写実的」と呼んだものは、政治的、宗教的な色彩に満ちており、当時の核と機械のテーマを強く反映している。

ウィルソンは 1946 年から 1972 年までロックポート美術協会の会員であり、その間の多くの期間、肖像画を教えていました。彼の肖像画には、地元のグロスター住民や友人が描かれています。

1974 年にウィルソンが亡くなった後、長年のパートナーであったジェーン グレイ (優れた肖像画家) が、ウィルソンの絵画を彼の一人息子であるホレス ピーター ウィルソンに贈りました。それらの絵画は 2012 年までカンザス シティに保管されていましたが、その時点でウィルソンの孫たちに分配されました。

2014年、グロスター出身のデイブ・リッチはピーター・アナスタスとの書簡の中で次のように述べた。

「...ピコ・ミランの早熟なポストモダニズムに興味を持つだろう。彼の価値は、ポストモダニズムを理論化し、ポストモダン視覚芸術に初めて進出したことにある。海景は名人芸だった。ウィンスローはピコやテックスに劣らないキャラクターだった。その意味で彼はパフォーマンスアーティストだった。ペルソナと仮面を極限まで追求したアンディ・カウフマンのような存在だった。この概念レベルで、そのように説明されるなら、ウィルソンは回復されるはずであり、賢明で進取の気性に富んだキュレーターによって回復される可能性がある。」

絵画は専門家による修復と額装の過程にあり^{、ウィルソンの}絵画を展示する取り組みが進められています。このアーティストの伝記をルーツとするウェブサイトが存在し、現在、米国中の関係者と協力してクラウディア・ウィルソン・ハワードが記録と調査を行っています。

2013年7月13日、ケープアン美術館で行われた「 1950年代のロッキーネックアートシーンにおける成熟」と題したプレゼンテーション、ピーター・アナスタス

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