ソナタ理論

ソナタ理論は、個々の作品が一般的な期待をどのように扱っているかという観点からソナタ形式を記述するアプローチである。例えば、短調ソナタの第2主題はIII調かV調のいずれかであることが標準となっている。作曲家が特定の作品でこの標準を破ることを選択した場合、それは分析的かつ解釈的な説明を必要とする逸脱となる。^[1]理論の要点は、開発者のジェームズ・ヘポコスキとウォーレン・ダーシーによって、2008年に音楽理論協会のウォレス・ベリー賞を受賞した書籍「ソナタ理論の要素」 [ ^{2]で紹介されている。 [3]この理論は特に}モーツァルト、ハイドン、ベートーヴェンなどの18世紀後半の作品を扱うために設計されているが、その原理の多くは後の世紀のソナタ形式の作品にも適用できる。

ソナタ理論は、ソナタ形式のすべての作品が従わなければならない一連の規則を規定しようとするのではなく、ソナタ形式が「実現において柔軟性のある規範的および任意の手順の集合体」であることを証明しようとします。^[4]ソナタ形式の作品は、特定の目標を達成することが期待されています。このタスクをどのように実行するかは、一連の背景のスタイル傾向に関連して理解されます。したがって、理論は、ソナタを対話形式の例として理解します。つまり、個々の音楽作品を作成する作曲上の選択は、一般的な規範や期待と対話しています。^[5]したがって、理論の大部分は、18世紀後半のレパートリーの広範な研究に基づいて、これらの規範が何であったかを再構築することです。

この取り組みの中心となるのは、デフォルトと変形の概念です。ソナタ楽章のどの時点でも、たとえば第 2 主題の始まりや展開部の終わりなど、作曲家は進行方法についてさまざまな選択肢を持っていました。最も一般的な選択肢、つまり第 1 レベルのデフォルトは、第 2 (またはより低いレベル) のデフォルトに置き換えられる場合があります。たとえば、展開部は、新しいキーで提示部の主要主題を思い出すことから始まることが最も多いですが、展開部は、新しい素材を導入することでエピソード的に始まることもあります。ヘポコスキとダーシーは、これを「第 2 レベルのデフォルト オプションである可能性がある」としています。^[6]一方、作曲家は、この瞬間に曲がまったく非典型的な方法で動作することを選択する場合があります。これは、ソナタ理論で通常の慣習の「変形」と呼ばれるものです。変形という用語は、美的判断 (「奇形」のような) を示唆するものではなく、むしろ通常の慣習からの大幅な逸脱を示す専門用語として意図されています。実際、変形の瞬間は、作品の中で最も珍しく、興味深く、心地よい側面であることが多い。「変形は作曲上の驚きであり、予想外のことに踏み込む魅力的な行為である。しかし、芸術のパラドックスは、手元のゲームの本質には、予想外のことを期待するという考えも常に含まれることである。」^[7]ソナタ理論の分析と解釈の作業の中心となるのは、これらの変形とデフォルトの選択を認識し、それらが作品全体の進行にどのように影響するかを理解することである。

理論の観点から見ると、ソナタ形式は、調性と修辞性の 2 つの主要な作曲設計レベルに関係しています。ソナタ形式の調性レイアウトは理論家によって頻繁に説明されており、提示部で主音から副調への動きが含まれ、曲の後半 (通常は再現部) で主音に戻って固定化することで対応します。一方、修辞形式は、テーマ、テクスチャ、音楽的アイデアの提示方法に関係します。「モジュールとテクスチャのレイアウト、音楽トピックの選択と配置、構造的な句読点の多様性など、デザインとアドホックな表現の個人的な要素が含まれます。」 ^[8]この点に関する理論の重要な考慮事項は、通常のソナタ設計の回転レイアウトです。提示部では通常、特定の順序でいくつかの異なる音楽的アイデアが提示されます。作品の後半部分（展開部、再現部、コーダなど）では、通常、時計の時間やテレビのチャンネルのように、あらかじめ設定された順序で回転するかのように、これらのアイデアが同じ順序で再び登場します（必ずしもすべてに触れるわけではありません）。

ソナタ理論では、ソナタの修辞的配置は、一連のアクション スペースと「構造的句読点」の瞬間を経て進行するものとして理解されています。 ^[8]これらのアクション スペースは、ソナタの「テーマ」または「グループ」と大部分で相関していますが、各スペースは、主にその特定のスペース内で音楽が追求する独自の一般的な目標によって区別されます。提示部は各スペースを配置し、再現部も従う回転順序を確立します。多くの場合、展開部はこれらのアクション スペースのサブセットのみを明確に表現し、部分的な回転のみで移動しますが、完全に回転する、完全にエピソード的な、回転しない展開部も発生します。

主主題(P)ゾーンまたはスペースには、ソナタの最初の音楽素材が提示されます。ただし、ソナタ形式の一部とは見なされないオプションの導入部は除きます。このスペースの機能の 1 つは、楽曲の主 (またはトニック) キーを定義することであり、通常はテーマの最後の終止符でそれを確認します。ただし、一般的には、ソナタは後のアクション スペースでこのホーム キーから離れる必要があるため、P によって提案されるトニックは暫定的なものにすぎません。次のソナタ形式の一般的な主な目標の 1 つは、最終的にこのキーをより明確な終止符で確認することです。P 素材の 2 つ目の機能は、ソナタの回転の 1 つの開始を知らせることです。P は回転レイアウトの先頭にあり、通常は特徴的な音楽素材で構成されているため、その後にその素材が出現するたびに、新しい回転の開始が示唆されます。

移行(TR) はP に続き、時には P からシームレスに抜け出します。TR の主な目的はエネルギーを高めることですが、TR はソナタの二次キーを準備するために頻繁にトニックから変調します。移行のエネルギー増加の最も一般的な目的は、最初の「構造的句読点」、つまり中間の切れ目に到達することです。このオプションを選択した場合は、2 部構成の提示部が生成されます。選択しない場合は、TR が直接、必須の提示部の終結 (以下で説明) につながり、連続提示部が生成されます。

中間カエスーラ(MC または' ) は、存在する場合、音楽のテクスチャの突然のギャップであり、完全な音のギャップであるか、軽い「フィラー」素材で覆われています。MC は、多くの場合、繰り返される朗読的な (「ハンマー ブロー」) コードによってトリガーされ、トニックまたはセカンダリ キーの半終止または正定終止のいずれかに続きます。(最初のレベルのデフォルトは、新しいキーの半終止の周りに MC を構築することです。最も一般的でないオプションは、トニックの正定終止によって MC を設定することです。) この句読点の瞬間には、ソナタのセカンダリ テーマが間もなく到来することを通知するという目的があります。ソナタ理論によると、曲には、それを準備する MC がなければセカンダリ テーマを含めることはできません (非常に変形的な状況を除く)。中間カエスーラは、第 2 テーマの必要な一般的なマーカーです。これが「2 部提示部」という用語の意味です。中間休止を含むソナタ提示部は、主要な主題と副次的な主題に分けられます。中間休止のない提示部は、最初から終わりまで「連続的に」進行します。

中間休止によって準備された場合、第 2 主題 (S) は提示部の新しい調 (通常は長調ソナタでは V、短調ソナタでは III または v) で始まります。多くの場合、そして 19 世紀にはますます頻繁になりましたが (ただし、決して排他的ではありません)、第 2 主題は、その前のエネルギッシュな TR よりも静かで叙情的な性格を帯びています。ただし、S アクション スペースの主な目的は、新しい調を完全なオーセンティック カデンツで確定することです。このカデンツはソナタ提示部の包括的な目標であり、再現部におけるそれに相当する瞬間は、ソナタ形式全体の主な目標です。したがって、S スペースは、このカデンツの到来を遅らせる劇的な方法によって特徴付けられることがよくあります。(これを実現する一般的な方法の 1 つは、見かけ上の2 番目の中間休止をアーティキュレーションすることであり、ソナタ理論ではTrimodular Blockと呼ばれます。)

S 空間が目指す正統的終止は、提示部における構造的句読点の 2 番目に重要な瞬間である、必須の提示的終止 (EEC ) です。(再現部における同等の瞬間は、必須の構造的終止 (ESC)です。) 通常、EEC は、S 空間の開始後に明瞭に表現される最初の完全な正統的終止によって提供されますが、これはさまざまな方法で損なわれる可能性があります (S から以前に聞いた素材を繰り返すなど、前の終止が何らかの理由で不十分であり、S 空間が「再試行」する必要があることを暗示するなど)。したがって、EEC は慣例的に「異なる素材に進む最初の満足のいく完全な正統的終止」と定義されています。^[9] EEC は、S によって提案された新しいキーを確認します。これは、提示部全体の一般的な目標です。同様に、再現部の ESC は、再現部の S のキーを確認し、これが現在主音になっています。このように、ESC は曲全体の主音を確認し、提示部で P が最初に示した調性の約束を固めます。

再現部で ESC に近づくと、 TR または S ゾーン内の提示部素材の再結合として「核心」が現れます。これは通常、P または TR ゾーンの変更 (再構成) の後に発生します。核心は対応小節 (提示部と並行する小節) によって示されます。ただし、核心はサブドミナント内に現れる場合もあれば、S または ESC と同時に現れる場合もあります。したがって、ソナタ形式全体は ESC に向かう動的な軌道として理解され、その基本計画は提示部の EEC への接近によって予兆されます。この目的論は、ソナタ形式全体の劇的かつ表現力豊かな可能性に関するソナタ理論の概念の中心です。核心は再現部で S ゾーンがホーム キーに固定され、提示部と比較して大きな変化が起こらなくなる部分です。

EEC または ESC に続いて、作曲者は終止符のキーを強化する終止符 (C)ゾーンを追加できます。多くの場合、これには EEC の後にさらにオーセンティック終止符 (より修辞的に力強いものも含む) が含まれますが、これらは EEC によって達成された終止符を強化するためだけに使用されます。「必須終止符」終止符の定義により、C には S で聞かれたものとは異なる音楽素材が含まれている必要があります。実際、C スペースには明らかに新しい主題素材が含まれることがよくあります。

2 部構成の展示会の全体のレイアウトは、次のように表現されることが多いです。

P TR ' S ↓ C

(矢印は、ソナタ理論の表記法では、本物の終止符 (この場合は EEC) を表すために 頻繁に使用されます。)

ソナタ形式を構築する上で作曲家が選択する基本的な要素の 1 つは、回転をいくつ使用するかという点です。ソナタ理論では、回転の配分に基づいて5 つの異なるタイプのソナタを認識しています。(ソナタ タイプの選択は、楽曲の内部回転レイアウトとは無関係です。たとえば、どのタイプのソナタでも、連続提示部または 2 部提示部のいずれかになります。)

タイプ1 のソナタは二重回転構造です。提示部の回転のみで構成され、その直後 (または短いリンクの後に) 再現部の回転が続きます。このタイプは緩徐楽章でよく使用されるため、従来の展開部がありません。

タイプ2 のソナタも二重回転ですが、2 回目の回転の設計はより複雑です (最初の回転は通常、標準的な提示部です)。2 回目の回転をトニックの P テーマで開始して通常の再現を開始する代わりに、タイプ 2 のソナタでは、回転の開始を従来の展開部のように見える素材で置き換えます (ただし、ほとんどの展開部と同様に、この素​​材は P に基づいています)。ある時点で、この展開部の素材は通常の回転シーケンスに戻ります。通常は TR の途中ですが、MC 自体の遅い段階でも発生します。そのため、回転 2 でトニック キーが復元されるのは S が到着したときであることがよくあります。このため、他の分析家はこのソナタ タイプに「逆再現部」という用語を使用しています。対照的に、ソナタ理論では、回転の開始がトニック キーの復帰と一致する場合にのみ「再現部」という用語を使用しています。したがって、タイプ 2 の 2 番目の回転の途中で S が到達すると、「音調の解決」として機能しますが、新しい回転を開始しないため、再現の開始としては機能しません。

タイプ3 のソナタは、完全な提示部、展開部、再現部を含む伝統的な教科書的な設計で、それぞれが独立した回転設計になっています (ただし、展開部は半回転のみであることが多いです)。

タイプ4 のソナタは、ソナタ ロンドと呼ばれる構造を表しています。このソナタ タイプの主な特徴は、すべての回転 (C スペースに続く) を終える再遷移 (RT)、トニックの P で始まる 2 番目の (発展的な) 回転、再現回転の後の必須の P ベースのコーダです。

タイプ5 ソナタは、18 世紀のほとんどの協奏曲の第 1 楽章で採用されている設計で、最も複雑なソナタ設計です。タイプ 5 の個々の楽章には大きなバリエーションがありますが、タイプ 5 の最も特徴的な点は、オーケストラのみの追加の、最初の、変調のない回転と、ソリストとオーケストラの音楽ブロックの交互です。

• ヘポコスキ、ジェームズ、ダーシー、ウォーレン (2006)。『ソナタ理論の要素：18世紀後半のソナタにおける規範、タイプ、変形』オックスフォード：オックスフォード大学出版局。doi :10.1093/acprof:oso/ 9780195146400.001.0001。ISBN 978-0-19-514640-0。

• クリスロフ、マーヴィン (2014 年 5 月 8 日)。「オーバリンを偉大なものにする」。オーバリン音楽院。
• モーガン、ポーラ (2001)。「ヘポコスキ、ジェームズ A(rnold)」。グローブ ミュージック オンライン。オックスフォード:オックスフォード大学出版局。doi :10.1093/gmo / 9781561592630.article.46971。ISBN 978-1-56159-263-0。 （定期購読または英国公共図書館の会員登録が必要）
• 「ジェームズ・ヘポコスキが新しいソナタ理論ハンドブックを出版」イェール大学。2020年12月16日。