バッカスの勝利（ワティエ）

バッカスの勝利
アーティスト	ミカエリナ・ワウティエ
年	1650-1656
中くらい	キャンバスに油彩
寸法	270 cm × 354 cm (110 インチ × 139 インチ)
位置	ウィーン美術史美術館

『バッカスの勝利』はワロンの画家ミカエリナ・ワティエによる絵画である。1650年から1656年にかけて描かれたこの作品は、ワティエの最高傑作の一つであり、彼女の最大の作品でもある。古典文献に基づいたこの絵は、酔った神バッカスを中心に、他の人間、サテュロス、動物たちが行列をなす様子を描いている。この時代の女性画家としては珍しく、裸の男性像が多数描かれていることで知られている。 ^[1]

この作品はレオポルト・ヴィルヘルム大公が収集した膨大な美術コレクションの一部として発注された可能性がある。いずれにせよ、1659年までにコレクションの目録に記載されていた。^[1]

この作品は現在、ウィーン美術史美術館に所蔵されている。^{[2] [3]}

この絵は、酔っ払ったバッカス（ギリシャ神話のディオニュソス）が手押し車に横たわり、酒盛りの客に囲まれている様子を描いている。手押し車は白髪のサテュロスに押されており、男がバッカスの開いた口にジュースを注いでいる。バッカスのすぐ後ろにいるロバの存在から、この男はバッカスの友人であり教師でもあるシレノスである可能性が示唆されているが、確証はない。^[1]

右端には画家の自画像があり、^[1]唯一鑑賞者をまっすぐに見つめている人物として注目される。他の人物と異なり、彼女は興奮から少し距離を置いているように見え、彼女に触れようとしている男性には注意を払っていない。彼女の足元にはヤギと遊ぶ2人の子供がいる。

バッカス祭の場面では神が女性信者に囲まれているのが典型的であるため、ワウティエの独創的な構成は、レオポルト・ヴィルヘルムが彼女にこの絵を依頼したとしても、おそらく最小限の指示しかなかったことを示している。^[1]

この絵は、同じ主題の他の描写とはいくぶん大きく異なっている。バッカスは、コルネリス・デ・ヴォスの『バッカスの勝利』のように、大型の猫に引かれた荷馬車に乗っている姿で描かれるのが一般的だが、ワティエは、神の膝に掛けられた豹の皮を除いて、このイメージを完全に排除している。また、バッカスは、女性信者のバッカス（ギリシャ神話のディオニュソスにとってはメナデス）に囲まれて描かれるのが一般的だが、ワティエは、構図の中で男性の裸体を強調している。当時、女性は男性の裸体を研究することが許されていなかったため、男性の体を正確に描くことはできないと考えられていたため、この選択はその問題に対する直接的なコメントであると考えられている。^[1]女性が裸体モデルを描くことを許可されるべきかどうかという進行中の議論は、多くの点でワティエとは無関係であった。彼女は8人の兄弟とともに育ち、そのほとんどが彼女より年下だったため^[1]、男性の裸体には十分慣れていたため、男性の姿を描くことにほとんど何の障害もなかった。

絵の中央にはバッカスの覆われた股間が描かれており、この構図に性的な意味合いを与えている。また、ヤギは一般的に欲望と純潔の喪失の象徴と考えられている。^{[1] [ページが必要]}

ワティエは『バッカスの勝利』を描いた当時40代後半か50代前半で、ブリュッセルに住んでいて、宮廷ではよく知られていました。^{[1]彼女は母親の死後、それ以前にブリュッセルに移住していた3人の兄弟に続いて}モンスからブリュッセルに移住したと思われます。彼女は1689年に亡くなるまで、ブリュッセルの宮廷で名声を博していた兄のシャルルと一緒に暮らしました。^[1]

大公のコレクションは主に世俗的な作品であったが、それだけではなかった。大公のコレクションには、ヴァウティエの『バッカスの勝利』以外にも、マールテン・ファン・ヘームスケルクの『バッカスのインドからの凱旋』、フランス・ヴァウタースの『バッカスの行列』、そしてヴァウティエの『バッカス』とほぼ同時期の1656年に描かれたヤン・トーマスの別のバッカスの行列などが含まれていた。^[1]

彼のコレクションには、ミカエリナ・ワウティエの作品とされる他の 3 つの絵画、『本を読む聖ヨアキム』、『聖ヨセフ』、そしてもう 1 枚の『聖ヨアキム』が含まれていました。

ミカエリナ・ワティエの名と、その名が付けられた作品については、ある程度の混乱があった。1604年9月2日の洗礼記録には、「マリア・マグダレーナ・ワティエ」の誕生が記されている。^[1] 1659年のレオポルト・ヴィルヘルムのコレクション目録では、『バッカスの勝利』はN・ワティエの作とされていた。他の3枚の絵画、『聖ヨアキム』、『聖ヨゼフ』 、『本を読む聖ヨアキム』は、聖ヨアキムの裏にミシュリーヌ・ワフティエという名前が書かれているにもかかわらず、目録ではマグダレーナ・ワティエの作とされていた。これは、1659年までに、ミシュリーヌ/ミカエリナとマグダレーナという名前が、少なくともある程度は互換性があったことを示唆している。^[1] 19世紀の歴史家FVゲーテルスは、これら（彼の綴りではマドレーヌとミシェル）は2人の別々の女性であり、姉妹であったに違いないと主張したが、これらの絵画の出典を慎重に調査した結果、マグダレーナと呼ばれていようとミカエリナと呼ばれていようと、これらは1人の人物にしか帰属できないことが判明した。^[1]

1967年、美術史美術館のキュレーターであったギュンター・ハインツは、この絵画はミヒャエリナ・ヴァウティエ以外の者のものではあり得ないと筆跡で確認した。なぜなら、この絵画は明らかに同じコレクションにある彼女の作品とされる他の3点の絵画と同じ作者によって描かれたものだったからである。^[1]

• ミカエリナ・ワウティエの絵画リスト