泥棒の日記

泥棒の日記

著者	ジャン・ジュネ
原題	ジャーナル・デュ・ヴォルール
翻訳者	バーナード・フレヒトマン
言語	フランス語
ジャンル	小説
出版社	ガリマール（フランス語原文）、グローブ・プレス（英語訳）
発行日	1949
出版地	フランス
英語で出版	1964
メディアタイプ	印刷

『泥棒日記』（ Journal du voleur、1949年出版）は、ジャン・ジュネの小説である。ある程度は自伝的であるが、詩的な言語を駆使したジュネの作品は、文章全体に曖昧さをもたらしている。表面的には、この小説は、ほとんど身に付けず飢え、軽蔑、疲労に耐えながら1930年代のヨーロッパを旅する著者の歩みを追っている。「害虫の生活」 ^[1] 。主人公は「犯罪に熱中」し^[2]、犯罪と同性愛という、一般大衆から疎外され続ける彼のアイデンティティの2つの側面を美化している。

ジャン・ジュネは1910年12月19日に生まれ、1986年4月15日に75歳で亡くなった。彼は売春婦として働いていた母親に捨てられ、孤児院に預けられ、その後里親に引き取られた。しかし、里親が亡くなると、家の中での彼の立場は変わり、家政婦とみなされるようになった。彼は15歳から18歳の間に、少年院から何度も盗みや逃亡を繰り返し、投獄され、最終的には逃げ出した少年院に送り返された。^[3]

ジュネは1929年3月にフランス軍に入隊し、シリアに派遣された。1936年に軍を離れ、強盗や放浪者として生活を始めた。1940年に投獄されている間に、小説『花の聖母』の執筆を始めた。1943年にナチスの強制収容所の移送拠点として悪名高い収容所に拘留されたとき、40人近くの著名な作家や芸術家が彼の素晴らしい筆跡を説得し、彼のために立ち上がった。1944年3月に釈放された後、彼は二度と刑務所に戻らなかった。フランス大統領は1949年にジュネが軍を離れた罪で恩赦を与えた。1983年にフランス文化省は彼に国民文学大賞を授与した。^[4]

1986年4月15日、パリの小さなホテルで転倒して頭を打った後、ジュネは亡くなった。10日後、彼はモロッコに埋葬された。^[5]

彼は32歳で執筆を始めたにもかかわらず、20世紀で最も多作なフランス作家の一人だった。詩、自伝的著書『泥棒の旅』、小説『花の聖母』『薔薇の奇跡』『ブレストの争い』『葬儀』を書いた。『死の番人』『乙女たち』『バルコニー』『黒人たち』『衝立』『華麗なる者たち』（原稿は1993年にようやく発見された）は彼が書いた6つの戯曲である。^[6]

まず、アウトサイダーの概念は、語り手および主人公としてのジュネに体現されています。実際、ジュネは、1940 年代後半のブルジョア的価値観を擬人化した架空の「構築された読者」を設定し、それと照らし合わせて、社会の「規範」からの逸脱を測っています。は、読者を非難的な二人称で指しています。これは、読者を「あなた」と呼んでいることに表れています。

この小説は、著者/アンチヒーローと、さまざまな犯罪者、詐欺師、ポン引き、探偵との間の一連の同性愛の情事を中心に構成されています。ジュネは「窃盗と泥棒」に夢中で、ほとんどフィルターをかけずに自分の同性愛ライフスタイルの内外を描写しています。

小説に現れるジュネの最初の関係は、同じ浮浪者であるサルバドールがジュネのために物乞いを申し出たことから始まる。これは彼が「二人の中でより愛情深い」という地位の証である。^[7]サルバドールの奉仕行為はドラマチックにロマンチックに描かれ、「引き裂かれぼろぼろの上着」はマントのようである。^[8]この描写は、ジュネが彼の状況を現実ではなく詩的に表現した例でもある。実際、サルバドールはまさに「貧困」の典型であり、^[9]彼らの関係は彼らの社会的環境の結果としての相互利益的な合意にほかならないと主張することもできる。「サルバドールは私の面倒を見てくれたが、夜、私はろうそくの明かりで彼のズボンの縫い目にいる私たちのペットのシラミを狩った。」^{[10]したがって、彼らの恋愛関係は必ずしもどちらかの}セクシュアリティの証拠ではない。このことは、サルバドールがジュネットの公の場で愛情表現をしようとしたときの反応にも表れている。「頭がおかしいのか？みんな私たちをマリコナと勘違いするぞ！」^[11]したがって、二人はある程度は男性カップルとして機能しているものの、サルバドールは同性愛者ではないためか、恥ずかしさからか、同性愛が共感を呼んでいないことは明らかである。

実際、恥はジュネの同性愛関係において繰り返し登場するテーマである。著者はジャヴァとの関係について「私が彼をイカせたとき、彼が私を嫌っているのを感じる」 ^{[12]と述べており、また「（おそらく、私にそう言う勇気もなく）イカせた後」 [13]、}彼の相手のうちの一人は体を洗うために姿を消す。これはジュネが他者であるという立場を再確認させるものであり、それは彼が男性同士の恋愛関係を望んでいる唯一の人という意味ではなく、その話題をオープンに議論する意志が珍しいという意味である。

ジュネの自尊心は、同性愛行為を描写する際に身体言語を用いることで最大限に発揮されている。実際、「精子、汗、血」^[14]への言及が多ければ多いほど、行為の壮大さが際立つという感覚がある。おそらく、このことを最もよく表している例は、ジュネが「スティリターノの唾が頬から頬へと流れ、時にはヴェールのように口の前に引き出していた」^{[15]から彼がとても魅力的であると主張していることだろう。ジュネはさらに、「紡がれたガラス製品のような透明で脆い」 [16]}自分の唾をスティリターノの唾と比較し、それが自分のペニスに塗られているところを想像している。

しかし、サルバドールの場合と同様に、ジュネはスティリターノが「あの美しさのすべてを私の堕落した状態に負っている」程度について疑問を投げかけています。^[17]小説全体を通して、クィアのアイデンティティと社会的状況との関係を繰り返し述べています。

ジュネの『泥棒日記』では、同性愛は犯罪の一部となっている。これは、当時の同性愛の法的地位にある程度起因しているが、主に「同性愛者」^[18]が窃盗を容易にする方法の結果である。例えば、ルネは同性愛を公然と嫌っているにもかかわらず、「金のない同性愛者を彼の前にひざまずかせ」^[19] 、ルネは将来の犠牲者が物的所有物の形で自分に与えるものを何も持っていないと悟ると、フェラチオという形で報酬を受け取ったことをほのめかしている。さらに、「泥棒」、つまりジュネの友人たちは、特に同性愛者を餌食にしている。「ルネは私に、強盗できる同性愛者を知っているかと尋ねた。「もちろん、あなたの友達はだめだよ。あなたの友達は除外されているよ。」^[20]社会的な疎外、恥、プライベートなクィア空間は、クィアな人々を標的にしやすい弱さとして現れる。したがって、クィアな人々全般と、ジュネの友人であるクィアな人々を区別することは興味深い。確かに、ジュネが「クィア」の加害者になったのは、彼の社会的状況によるものであり、ルネのような人物のクィアな被害者になったわけではない。実際、ジュネ自身も「私の興奮は、被害者と犯罪者の両方の役割を自分の中で引き受けていることによるようだ。実際、私は夜に自分から生まれた被害者と犯罪者を放出し、投影する。私は彼らをどこかで一緒にし、朝が近づくと、被害者が死刑に処せられる寸前まで行ったこと、犯罪者が植民地送りになるかギロチンで処刑されるところだったことを知って興奮する」と認めている^[21]。これは、誰が勝利を収めるかに関係なく、犯罪者と同性愛者の視点がジュネに等しく共鳴していることを示唆している。同様に、セニョリータ・ドーラが「あのひどい女男たちは、なんてひどい女たちなの！」と言っているのを耳にしたとき、ジュネは「彼らの絶望についての短いが深い瞑想」^[22]を経験するが、それは彼自身の絶望でもある。

ジュネは泥棒であり同性愛者でもあるという二重のアイデンティティを誇りに思っている。実際、彼のポケットからワセリンのチューブが見つかった後、警察に嘲笑されたにもかかわらず（「風邪をひかないように気をつけろ。お前のやつに百日咳をうつしてしまうぞ」^[23]）、ジュネはそのチューブを「警察に対する私の勝利を目に見えない軍団に告げる旗印」と表現している。^[24]実際、「私と私の愛人たちのペニスに油を塗るためのワセリンのチューブ」は、「控えめな陳腐さに値する場所で、非常に多くの秘密の喜びを準備するのに役立ち、精液で汚れたハンカチが証明しているように、それが私の幸福の条件となっていた」[ ^25] 。このように、同性愛（とその生来の犯罪性）はロマンチックに描かれている。

最後に、ジュネはキリスト教の言語と概念を流用して、同性愛、窃盗、裏切りという独自の三位一体の美徳を伴う聖人の別の形を追求している。それぞれの強盗は準宗教的な儀式として設定されており、ナレーターは犯罪への準備を、聖なる生活に備えるために祈りを捧げる修道士のそれと似ていると描写している。実際、ジュネは「私はこれをありのままに別のものにしようとしたことはなく、装飾したり隠したりしようともしなかった。逆に、その汚らしさをそのまま肯定したかった。そして、最も汚らしい兆候が私にとっては壮大さの兆候となった」と述べている^[26]。これは、伝統的な社会的理想を逆転させている。「花と囚人の間には密接な関係がある。前者の脆さと繊細さは、後者の残忍な無感覚と同じ性質である」という説明でも繰り返されている。^[27]さらに、サルバドールの「悲惨な貧困」とは対照的に、スティリターノの「破産」^{[28]状態がジュネットにとって魅力的であった。 [29]}

ジュネが伝統的な 理想を覆す決断は、詩的な言語の使用によってさらに複雑化しており、サルトルはジュネの表面的な開放性と、それが表れる「包み込む神話」 ^[30]との間の矛盾を強調している。

いずれにせよ、サルトルの 1952 年のエッセイ「聖ジュネ」は、ジュネの『泥棒日記』を解釈すれば、おそらくこれまでに書かれた同性愛の描写の中で最も真実に近いものになるだろうと主張している。

前述のように、『泥棒日記』は半自伝的な小説なので、語り手がジュネと同じように犯罪に手を染める時、私たちは1930年代の労働者階級のクィアの人物の直接の体験談を読んでいるのだと分かる。しかし、貧困は小説の冒頭ではっきりと表現されているだけなので、小説の中心テーマの一つとは見なされていない。これは、ジュネがヨーロッパの芸術家コミュニティに養子として迎えられ、保護されたためである。コミュニティは彼を刑務所に戻さなかったため、彼はまだ犯罪を犯していたにもかかわらず、物理的に逮捕されることはなかった。50年代から60年代にかけてのジュネの芸術家としての人生を理解するためには、彼が送った貧困に苦しむ生活と、1930年代にヨーロッパを貧しいまま旅し、最終的に刑務所で仲間を見つけたことを知る必要がある。

まず、1930 年代にヨーロッパの一部で「スリーストライク ポリシー」と呼ばれる法律が施行されました。これは、どんなに小さな犯罪や退屈な犯罪であっても、3 回犯罪を犯した場合は刑務所に入れられるというものでした。つまり、飢えた労働者階級の人々が、生きるために食べ物を盗んだという罪で刑務所に入れられたのです。そして、誰もが物乞いをするようになりました。

『泥棒日記』の11ページでは、スペインのホームレスとの闘いが描かれている。この記述は、語り手が「当時のスペインは害虫や物乞いであふれていた」と説明しているように、30年代のヨーロッパの真の経済危機を垣間見ることができる。^[31]ここでは、語り手の恋人サルバドールが「ポケットが裂けて垂れ下がったぼろぼろの上着と、泥で固くなったシャツを着て、凍えるような通りに出て行った」 ^[32]ことから、貧困とスペインでの生活の現実がわかる。これは、1930年代の多くの人々にとって典型的なことだった。世界の経済システムは第一次世界大戦後の復興にまだ努めており、貧困は避けられないものだった。ジュネは、クィアとしての闘いだけでなく、貧困化した世界で生き残るための闘いを読者に理解してもらおうとしている。

小説の中では、乞食はジュネ自身と同様に、不潔で汚らしい存在として描かれており、語り手にとって、彼や他の人々の体に寄生するシラミは宝石のように見なされていた。「我々の衰退の知識と同じくらい、勝利と呼ばれるものの知識のための宝石として役立つようになったシラミは貴重だった」^[33]。これは非常に痛烈な比喩である。シラミは人間を餌とする吸血動物である。それにもかかわらず、乞食は依然として彼らとの付き合いに感謝し、シラミを王冠の宝石と同じくらい高く評価している。当時、社会は乞食を非難し、彼らを最も低い形態の人間と見なしていたため、乞食はシラミが彼らの血を吸いたがっていることを喜んでいるように感じられる。少なくとも誰かが彼らに触れ、体中を這い回りたがっているのだ。このグロテスクなイメージは、読者が貧困層の本当に恐ろしい生活状況を想像するのに役立ち、小説の残りの部分を形作るのにも役立っている。

このように、ジュネの貧困は小説の重要な部分を占めている。なぜなら、彼が貧困な生活を送り、極度の苦難を経験していなければ、彼は自分のコミュニティを見つけることもできず、『泥棒日記』の執筆も不可能だっただろうからである。ジュネは、不衛生な体やシラミのぞっとするような描写を用いて、貧困の中での生活がいかに真に人間性を奪うものであるかを、非常に強調することに成功している。したがって、ジュネは、その同性愛ゆえに人間性を奪われただけでなく、その貧困と、 『泥棒日記』に見られるような彼の生活によっても人間性を奪われたのである。