アンナの情熱

アンナの情熱
劇場版映画ポスター
監督	イングマール・ベルイマン
著者	イングマール・ベルイマン
制作：	ラース・オウェ・カールバーグ
主演	マックス・フォン・シドー リヴ・ウルマン ビビ・アンダーソン
撮影	スヴェン・ニクヴィスト
編集者	シヴ・ランドグレン
配布元	ユナイテッド・アーティスツ
発売日	1969年11月10日 ( 1969-11-10 )
実行時間	101分
国	スウェーデン
言語	スウェーデン語

『アンナの受難』 （スウェーデン語： En passion - 「情熱」）は、イングマール・ベルイマンが脚本・監督を務めた1969年のスウェーデンのドラマ映画で、ベルイマンはこの映画で1970年の全米映画批評家協会賞の最優秀監督賞を受賞した。 ^[1]

観客は、アンドレアス・ウィンケルマンという、最近結婚生活が破綻して精神的に荒廃した独り暮らしの男性に出会う。隣人のアンナがやって来て、彼の電話を借りる許可を求める。彼女は杖をついて歩いている。(後に、彼女の夫と息子は彼女が車を道路から外したせいで亡くなったことが明らかになる。) アンナがアンドレアスの電話を使っている間、彼は彼女の会話を盗み聞きし、その後彼女は泣きながら立ち去る。アンナはハンドバッグを置き忘れ、アンドレアスはそれを見て、彼女の夫からの手紙を見つけ、それを読む。その手紙には、彼が結婚生活に不満を抱いており、「精神的および肉体的暴力」の可能性を恐れていることが記されている。

映画の物語は、4 人の主要俳優がそれぞれ (姿を見せないバーグマンによって) それぞれの役柄についてインタビューを受けている短い映像によって定期的に中断されます。

アンドレアスはハンドバッグを持ってアンナの家に向かい、玄関で同じく精神的に混乱しているエヴァとエリスの夫婦に迎えられる。エリスは国際的に成功した建築家であり、アマチュア写真家でもあり、感情の状態に応じて分類されたポートレートの膨大なアーカイブを持っている。エリスはアンドレアスの写真を撮ることを申し出、アンドレアスはそれを承諾する。

エリスが留守中の夜、エヴァは退屈で孤独で眠れず、アンドレアスを訪ねる。二人は音楽を聴き、ワインを飲む。エヴァはそれで眠くなる。アンドレアスは彼女をソファーに抱き上げ、彼女は数時間眠る。彼女が目を覚ました後、二人は親密になり、ベッドに入るが、このことはほとんど描かれていない。その後、彼女は数年前の唯一の妊娠中に不眠症の治療を求めて病院に行ったことを説明する。そこで彼女は誤って過剰量の注射を受け、その結果お腹の中の子供が死亡した。彼女は、この後彼女とエリスが二人とも泣いたと述べ、エリスが泣いているのを見たのはその時だけだった。

エリスはアンドレアスの写真を撮ります。エリスはアンドレアスが希望する銀行ローンの承認を手配することに同意し、アンドレアスがローンを返済するための資金を確保できるようにタイピングの仕事を彼に与えます。エヴァが到着し、しばらくアンドレアスと二人きりになったとき、アンナに関しては「気をつけて」と警告します。エリスが戻ってきて、エヴァはなぜ嫌な顔をしているのかと尋ねます。エリスは、些細なことでしか腹を立てないと言います。

アンドレアスとアンナは、現在、彼の家で一緒に暮らしています。アンナは信仰に熱心で、真実の探求に固執しているように見えますが、徐々に妄想が表面化します。彼女は、戦争の悲惨さを目の当たりにして無力な島に現れるという、シェイムの出来事に続くような夢を語ります。アンドレアスは、不安感と孤立感を克服できず、アンナとの関係をさらに悪化させます。

映画全体を通して、島に住む身元不明の人物が動物虐待行為を犯し、犬を木に吊るし、羊を暴力的に殺している。アンドレアスの隣人（精神的に異常をきたしていると考える人もいる孤独な男）がこれらの犯罪の容疑をかけられている。彼は自殺し、警察はアンドレアスに手紙を届ける。手紙には、哀れな男が男たちの集団に殴打され、屈辱を受けたこと、そして生き続けることを望まなかったことが記されている。

ある日、アンナは薪割りをしているアンドレアスと口論になり、アンドレアスは我を忘れて斧を振り上げ、アンナの頭の近くの木製の壁に突き刺した。アンナは悲鳴を上げて斧を避けたので、本当にアンナを殺そうとしていたのかどうかは分からない。いずれにせよ、彼はアンナを平手打ちし始めた。その後、アンナがベッドに横たわっていると、サイレンを鳴らしながら消防車2台が家の前を通り過ぎた。アンドレアスは彼らを追って火災現場、家畜のいる農場へ向かった。アンドレアスが到着すると、犯人がまた襲撃したと聞かされた。今回は馬にガソリンをかけ、閉じ込めて馬小屋に火をつけた。馬は焼死した。アンドレアスの友人は無実で不当に迫害されていたことがこれで明らかになった。

アンナは車で火事の現場に現れる。アンナは車に乗り込む。アンナは運転するが、何も言わない。アンドレアスは、お互いに真実を話すべきだと主張する。彼は、アンナの夫が書いた手紙を読んだことを明かし、アンナが二人が幸せだと嘘をついていることを知っていると告げる。アンナは車のスピードを上げたように見える。彼は、アンナが夫と息子を殺したように、彼も殺すつもりなのかと尋ねる。アンナは道路から外れてしまうが、彼はなんとか身を乗り出して車を安全に止める。アンナは黙ったままで、アンドレアスは、アンナは気が狂っている、お互い愛していない、別れるべきだと告げる。ついに、アンナが火事の現場になぜ迎えに来たのかと尋ねると、アンナは「許しを請いに来た」と答える。アンドレアスは車から降り、彼女は車で去る。ロングショットで、彼が前後に歩き回るのを見る。ロングショットがどんどん粗いクローズアップに引き込まれると、アンドレアスがひざまずくのが見える。そして画面が白くなると、ナレーションがこう言う。「今度は、彼の名前はアンドレアス・ウィンケルマンだ」。終わり。

この映画は、同じくウルマンとシドーが主演したベルイマンの1968年の映画『恥辱』に由来している。 『恥辱』の撮影終了後、フォーレの環境規制により、映画のために建てられた家は焼却されることとなったが、ベルイマンはその外観に愛着を抱き、別の映画で使用する計画があると主張して家を保存した。^[2]彼は『アンナの受難』の執筆を開始し、シドーとウルマンとまだ契約を結んでいたため、『アンナの受難』を「事実上の続編」として構想した。^[2]

作家のジェリー・ヴァーミリーは、「日常生活に侵入する暴力の糸」を探る中で、『狼の刻』（1968年）、『恥辱』、『アンナの受難』は三部作を構成していると書いている。^[3]作家のアミール・コーエン＝シャレフも、これらの映画が三部作であることに同意している。 [ ^4]コーエン＝シャレフは、 『ペルソナ』や『恥辱』と同様に、『アンナの受難』は罪悪感や自己嫌悪の問題に触れる「逃亡者としての芸術家」というテーマに沿っていると書いている。^[4]

ロッテン・トマトでは、『パッション』は15人の批評家から100%の評価を得た。^[5] ヴィンセント・キャンビーは「この映画は、興味はあるもののあまり熱心でない観客向けというよりは、ベルイマンの暗号解読者（私はその一人ではない）向けに作られているようだ」と論じたが、主演俳優の演技を称賛し、「ベルイマンは、それぞれの俳優に映画の真実の並外れた瞬間、豊かさとドラマが持続する独白を与えている」と書いた。^[6]この映画は、 2002年に「ニューヨーク・タイムズのベスト映画1000選ガイド」に選ばれた。^[7]

この映画はベルイマンの最高傑作の一つとはみなされていないが、回顧的な評価は依然として肯定的である。サム・ジョーディソンはFilm4に「ベルイマンの最高傑作の特徴である軽快なタッチとスムーズな流れは欠けているが、それでも力強く奥深い芸術作品である」と書いた。^[8] ロジャー・エバートは4つ星のうち4つを与え、1970年のトップ10に選んだ。

• IMDbの「アンナの受難」
• スウェーデン映画協会データベースの「アンナの情熱」
• イングマール・ベルイマンの 4 つの物語( 『アンナの受難』を含む)