『アナーキスト』は、デヴィッド・マメット作の二人芝居で、2012年にブロードウェイで初演され、パティ・ルポーンとデブラ・ウィンガーが主演を務めた。 [ 1 ]この劇は、女性刑務所仮釈放審査官と元国内テロリストの女性との尋問を描いている。タイトルになっている人物は架空の人物だが、1970年代のアメリカの過激派組織ウェザー・アンダーグラウンドの女性メンバー、ジュディス・アリス・クラークとキャシー・ブーディンの二人がモデルになっている。二人はともに1981年のブリンクス強盗事件に関与していた。 [ 2 ]
この劇は、刑務所の仮釈放審査官のオフィスを舞台に、ウェザー・アンダーグラウンド型の犯罪で服役中の長期囚人(その際に警官2人を殺害した)に質問し、長時間の面談を行う様子を描いている。[ 1 ] [ 3 ]犯罪の残虐性と、犯罪に対する反省の欠如を理由に、長期囚人の仮釈放は認められない。
ニューヨーク公演は批評家から好評を得られなかった。[ 4 ] 2012年12月2日付のニューヨーク・タイムズ紙のレビューで、ベン・ブラントリーは次のように書いている。「マメット氏は、言葉を権力の道具として、またカモフラージュとして常に執着してきた。それは、言葉が下品なもの(『グレンギャリー』や『アメリカン・バッファロー』のように)であろうと、高尚なもの(『オレアナ』のように)であろうと変わらない。これはしばしば、彼の登場人物たちの間にある種の言葉の自己意識を伴ってきた。しかし、『アナーキスト』ほど鋭敏なものはなかった。この作品では、二人の女性は特に、言葉を誤誘導の道具として、そしてキャシーが言うところの人間の動機の不透明さとして意識している。観客は、基本的な議論を理解するだけでも眉をひそめなければならないだろう。ましてや、そこに織り込まれた幾重もの動機についてはなおさらだ。あまりネタバレはしたくないが、『アナーキスト』は基本的に、結局のところ、それらの多音節の言葉は何の意味も持たないという結論に達していると言っても差し支えないだろう。正しいことは正しく、間違っていることは間違っている。『アナーキスト』を読み終えたとき、そこに至るまでに不必要に曲がりくねった道を歩んできたように感じるかもしれない。
2012年12月2日(日)に正式に開幕したが、プロデューサーは翌週の水曜日に閉幕の告知を出し、プレビュー公演23回と本公演17回のみで12月16日に公演を中止した。[ 5 ]
同劇はマドリードで同時期に初演され[ 6 ]、好評を博した[ 7 ] 。 『ラ・アナルキスタ』はホセ・パスカルが演出、マグイ・ミラがキャシー(アナキスト)役、アナ・ワゲナーがアン(刑務官)役を演じた[ 6 ] 。同劇は2015年にロサンゼルスで上演され、マルヤ=ルイス・ライアンが演出、フェリシティ・ハフマンとレベッカ・ピジョンが出演した[ 3 ] [ 8 ]。同劇は2017年7月1日と2日にコロンバスのヴァン・フリート劇場でオハイオ州初演された[ 9 ] 。 同劇は国内唯一の保守的な劇場団体であるステージ・ライト・シアトリックスによって制作され、2008年にマメットが保守主義に転向したことが大きく報道されたため選ばれた[ 10 ]。
2017年のタイムズ・リテラリー・サプリメントの記事で、ジャキ・マッカーリックは『ノーベンバー』、『レース』、『アナーキスト』について、「これらは国家の現状を描いた戯曲です。どれも傑作であり、リズミカルで機知に富んだ対話、博識、完璧な音楽性といったマメットの特徴を備えつつ、構成や大きなアイデアの探求の仕方において類似しています。また、それぞれ独立した作品として扱うのに十分なほど異なっています(とはいえ、一緒に上演されるのも見てみたいものです)。」と述べています。[ 11 ]
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