シルヴィア・ショー・ジャドソン

シルビア・ショー・ジャドソン（1897年6月30日 - 1978年8月31日）は、シカゴで、後にイリノイ州レイクフォレストで活動したプロの彫刻家でした。彼女は、子供や動物を描いた庭の作品を中心に、幅広い彫刻作品を制作しました。評論家やキュレーターが抽象作品を好んでいた時代に、彼女は50年以上にわたり等身大の人物像を彫刻し続けました。彼女の死後何年も経ち、彼女の穏やかでシンプルな作品「バード・ガール」は広く知られ、賞賛されるようになりました。

裕福な家庭に生まれたシルビア・ショー・ジャドソンは、のどかで気楽な夏を過ごし、私立学校、海外旅行、社交の場、そして最高の教師のもとで数年間の訓練と研修を受けるという恩恵を享受しました。彼女は、独力で高い評価を受ける芸術家になった後も、 1926 年にキャリアの早い時期に亡くなった著名な建築家ハワード・ヴァン・ドーレン・ショーの娘として認識され続けました。彼女は、ショーを「彫刻家としての私の人生に最も大きな影響を与えた人物」と呼んでいました。

父の死後 40 年経って、ジャドソンは著書『For Gardens and Other Places』を父に捧げ、「父は私を専属彫刻家にしたいと望んでいた」と記しています。しかし、彼女が自分の成功を父の功績だと認めたかったのは明らかですが、成功は主に彼女自身の芸術的創造性と努力の結果でした。彼女が制作した作品の正確な数は不明ですが、おそらく全部で 80 点ほどでしょう。それらは静かに黙想するためのものであり、ほとんどは公開されていません。

シルヴィアは1897年にシカゴでフランシス・ウェルズ・ショー（詩人、劇作家）と建築家ハワード・ヴァン・ドーレン・ショーの子として生まれた。彼らはシカゴ大学からそう遠くない高級住宅街ハイドパークに住んでいた。同年、彼女の父親はレイクフォレスト（ハイドパークの北40マイル（64キロ））のグリーンベイロードに50エーカーの土地を購入し、家族の夏の別荘となる英国アーツアンドクラフツ様式のカントリーハウスの建設を開始した。彼はその家を「ラグデール」と名付けた。彼らの家には牧草地と未開の大草原、古い農家と納屋、農家のコテージ、果樹園、菜園、馬と牛の牧場、鶏と羊の小屋、さらにはシルヴィアと姉妹たちが詩を朗読したり母親の戯曲を演じたりする野外劇場もあった。シルヴィアはこの牧歌的な環境で夏のほとんどを過ごし、それが彼女の彫刻に大きな影響を与えた。

彼女はシカゴ大学実験学校と女子校で教育を受け、1914年から1915年にかけてコネチカット州ミドルベリーの女子大学進学準備校であるウェストオーバー・スクールに通った。彼女は彫刻家になることを決意し、学校雑誌のエッセイに「私の専門は庭の彫刻になるだろう」と自信を持って書いた。彼女は1915年の夏をマサチューセッツ州ケープ・アンにあるアンナ・ハイアットのスタジオでインターンとして働いた。

彼女は大学に進学する代わりに、シカゴ美術館付属美術大学に入学し、アルビン・ポラセクの下で人物彫刻の集中トレーニングを受けた。シルビアは1917年に学業を中断し、父親と極東を長期旅行した^[a]。彼女は、この旅行が特に中国の動物彫刻に影響を与え続けていると語っている。1918年にシカゴ美術館付属美術大学を卒業した後、ニューヨーク市で短期間小さなスタジオを借りたが、「もっと勉強する必要があると感じ」てパリに向かった。

アカデミー・ド・ラ・グランド・ショミエールでアントワーヌ・ブールデルに師事したことで、彼女の視野は広がりました。数年後、彼女は「彫刻作品はそれ自体が建築作品であるべきだという考えが当時再発見された」と書いています。アリスティド・マイヨールの彫刻において、彼女は「統一性とシンプルさへの情熱的な努力、簡素化と形の豊かさ、内側から外側への成長」を重視しました。これらはすべて、彼女自身のその後の作品の特徴となりました。

シルヴィア・ショーは1921年に弁護士のクレイ・ジャドソンと結婚した。1922年に娘のアリスが生まれ、その年シルヴィアはプロの彫刻家であると宣言した。彼らはシカゴのアパートに住み、シルヴィアは地下の共用洗濯室にスタジオを構えた。プロとして制作した最初の彫刻の1つが、愉快な「いたずらな牧神」（1923年）である。1925年、3歳のアリスは、奇妙に愛らしい半人半魚の「マーチャイルド」のモデルを務めた。顔はカールした髪で隠れており、カキをこじ開けようとしている。この作品でジャドソンは翌年、シカゴ芸術クラブ展で佳作を受賞した。

1926 年に初めてプロの賞を受賞した年に、息子のクレイ・ジュニアが生まれ、最愛の父が 57 歳で亡くなりました。父は全米的に著名な建築家となり、アメリカ建築家協会の金メダルを受賞しました。ジャドソンは父を、彫刻家としての彼女の人生に最も大きな影響を与えた人物と呼んでいます。彼女は、予備校時代に、父が広大な邸宅の庭園に彫刻を制作するよう勧めてくれたと書いています。その後 2 年間で、彼女は生涯で最もよく知られ、最も成功した作品となる庭園彫刻「リトル・ガーデナー」を構想しました。^[b]

7 歳のアリスは、リトル ガーデナーのポーズをとった。裸足で、帽子と作業着だけを身につけ、肩には鉢植え、もう片方の手には園芸用シャベル、足元にはじょうろを背負い、希望と喜びを象徴し、人生を「静かな目」で見つめているように見える (フランシス ウェルズ ショーの詩から引用。シルヴィアの 1954 年の本のタイトルとなった)。1929 年に最優秀アメリカ彫刻に選ばれ、彫刻に与えられることはめったにないローガン賞を受賞した (ジャドソンは、70 年の歴史を持つこの名誉ある賞を受賞した唯一の女性彫刻家である)。1964 年にホワイト ハウスのジャクリーン ケネディ ガーデンに選ばれ、それ以来ずっとそこに立っている。また、1966 年にジョンソン大統領がアメリカ国民からの贈り物としてフィリピンに別のコピーを贈呈した。 1968年、国立デザインアカデミーの正会員になるために、ジャドソンは自分が最高傑作と考える作品を提出する必要があり、彼女は『小さな庭師』を選んだ。^[c]

1936年、ジャドソンは9歳の少女に、傾いた頭と悲しそうな目から、彼女が運命を受け入れているように見える人物像のポーズをとらせた。彼女の細い腕には、永遠に2つのボウルが握られているに違いない。古代ギリシャ建築の女性の姿を彷彿とさせるこのイメージは、ギリシャの柱のフルートのような形をした彼女の長いスカートの深いひだに反映されている。ジャドソンは彼女にさまざまな名前を付けたが、1967年に彼女の写真がジャドソンの本の表紙になったとき、彼女は何年も後に一般の人々に知られることになる名前、バードガールを得た。

シルヴィア・ショー・ジャドソンのキャリアにおいて重要な節目となったのは、1938年のことでした。シカゴ美術館が企画し、ウィスコンシン、インディアナ、ミシガン、オハイオの美術館を巡回した初の個展です。バード・ガールは展覧会の18体の彫刻の中心にありました。当時は「噴水像」として知られていました。これは、ジャドソンが当初、彼女を庭の池の上に立たせ、ボウルから水が静かに流れるようにするつもりだったことを暗示しています。^[d]

ジャドソン夫妻は1942 年からラグデールを一年中住む場所にし、シルビアは牧草地にスタジオを建てた。シルビアの母親は 1937 年に亡くなり、シルビアがその家を所有するようになった。若い頃の安息の地に戻ったシルビアは、同時に新たな興味も抱くようになった。彼女は平和主義的な考えを持っており、1939 年には事業収益をクエーカー教徒の活動を支援するために寄付し始めた。1949 年には友の会(クエーカー教徒) の会員になった。1952 年にはレイクフォレスト友の会を設立し、友人のシドニー ハスキンズが寄付した土地に集会所を建設する上で尽力した。1954 年に出版された彼女の著書「静かな眼」は、視覚芸術がクエーカー教徒の信仰の精神的信念を尊重できるということを説得しようとしたものである。

シルヴィアは 1957 年にメアリー ダイアー(1660 年にピューリタンによって絞首刑に処された勇敢なクエーカー教徒の殉教者)の記念碑のコンペで優勝しました。高さ 7 フィートのこの記念碑はジャドソンが作った最大の彫刻です。彫刻、鋳造の監督、ボストンのマサチューセッツ州会議事堂の敷地への設置まで、シルヴィアは 2 年 (1958 ～ 1959 年) を費やしました。この記念碑は、クエーカー教徒の服装をした女性が集会所のベンチに座り、頭を下げ、膝に手を置いて、目には強い決意が表れている様子を描いています。この彫像でジャドソンがモデルにした人物は、レイクフォレスト フレンズ ミーティングのメンバーでした。

39 年間連れ添った夫のクレイ・ジャドソンは 1960 年に死去。夫の死後、シルビアは新しい形式や活動を模索した。1961 年から 1962 年にかけて、彼女は馴染みのない媒体で宗教芸術を試し、カトリック教会のために十字架の道行きの砂型鋳造を行った。1963 年に彼女はシドニー・ハスキンズ^{[e]と結婚し、1963 年から 1964 年にかけてエジプトのカイロにある}アメリカン大学で彫刻のコースを教えるという招きを受けた。彼女はそれまでに教えたことがなく、芸術について自分が信じるようになったことを後世に伝えるために整理しなければならなかった。「この過程でアイデアは成長し、変化する」と彼女は書いている。

ジャドソンは、リンゴの木の子供たち（1967年）で、果樹園の本物の木を主要な要素として使用することで、ラグデールに敬意を表しました。木の中には、鋳造されたブロンズ製の子供が2人います。10歳の少女は枝にもたれながら本を読むことに集中しようとしており、6歳の少年は別の枝に登って、彼女の集中を邪魔しようと全力を尽くしています。おそらく、アリスとクレイ・ジュニアがその年齢で、まさにその木に登ったかもしれない1932年の夏を思い出しているのでしょう。

ジャドソンの最後の主要作品は 1969 年に制作されたもので、2 人の子供が遊び心のあるポーズで描かれています。3 歳の男の子が 12 歳の女の子の肩に乗り、お互いの目を見つめ合い、友情に喜びと楽しさを見出しています。この作品は、2 人の子供を 1 つの像にまとめた唯一の作品です。以前の彼女の彫刻では、子供は常に別々の人物でした。彼女はこの作品に「フレンズ」という名前を付けましたが、クエーカー教徒である彼女にとって、この名前には特別な意味がありました。

1971年、シルビアと夫はフィラデルフィア近郊のクエーカー教徒の退職者コミュニティに移ったが、彼女はしばしばラグデールに戻ってスタジオで仕事をしていた。彼女と娘のアリスは、将来の所有者が家を壊して土地を分割するのではないかと恐れ、ラグデールを保存することを決意した。1975年、ジャドソンは土地のほぼ半分（20エーカー以上）を自然保護協会に寄付した。1976年、ラグデールの家が国家歴史登録財に登録されると、彼女はそれをアリスに譲渡し、アリスは芸術家や作家のための隠れ家としてラグデール財団を設立した。^[f]

ジャドソンは1978年にラグデールで81歳で亡くなり、シカゴのグレースランド墓地に埋葬された。^[1]ジャドソンはその3年前に、無断複製を防ぐため、死後に石膏像や鋳型を破棄するよう手配していた。彼女が明らかに忘れていたのは、1950年代と1960年代に、若者に美術を身近に感じさせ、美術鑑賞の感覚を植え付けるために、オリジナルの石膏像（『小さな庭師』や『鳥の少女』など）のいくつかを公立小学校に寄贈していたことだ。^[g]

死後16年経った1994年、ジャドソンは突然、全米で知られるようになった。その表紙には、サバンナのボナベンチャー墓地にある彫刻の、忘れがたいほど美しい写真が使われていた。この本は、ニューヨークタイムズのベストセラーリストに216週間も掲載され、観光客の群れが、疲れた腕で善と悪を量っているかのような、鋳造ブロンズの少女を一目見ようと、サバンナに押し寄せた。当時、ジャドソンはほとんど無名だったが、その注目すべき像が、彼女が1936年に制作した「バードガール」であることが判明し、劇的な再発見がもたらされた。違法コピーを阻止するため、ジャドソンの芸術的財産の執行者である娘のアリスは、1998年に、正確なレプリカを縮小サイズで販売することを許可し、そのロイヤルティはラグデール財団に寄付された。彼女の作品の時代を超えた魅力を反映して、何万体も売れた。^[h]

時代を超えた魅力と永続的な価値を証明するように、 『バード・ガール』のオリジナルのブロンズ複製は2021年のオークションで39万ドル以上で落札されました。^[2]

1994年、ある学校が『バード・ガール』のオリジナルの石膏像を所蔵していることが発覚し、その石膏像から型を取り、ラグデールの遺作となる複製を鋳造することができた。その後2009年、ジャドソンが他の彫刻のオリジナルの石膏像を学校に寄贈していたことが発覚した。美術界はそれらが破棄されたと思っていた。ラベルが貼られていなかったため、学校によってはそれが何なのかわからなかったし、いくつかは破損していた。『リトル・ガーデナー』の石膏像は2012年に修復され、デジタルスキャンされて正確なレプリカが作成された。ジャドソンの孫娘で遺言執行者のフランシー・ショー（アリスの娘で芸術家）は、この作品の縮小版を、増え続けるジャドソン愛好家やコレクターに販売することを許可した。

2016年、レイクフォレスト市は、マーケットスクエアの噴水にある像に34年間間違った名前が付けられていたことを知り、ジャドソンが付けた名前「フレンズ」を記した新しい銘板を設置した。1970年から1977年にかけて作られた4つのオリジナルのコピー^{[i]は、新聞や雑誌の記事では}「フレンズ」と呼ばれていたが、1982年にマーケットスクエア用に死後に鋳造されたコピーの際、ジャドソンが像に付けた名前はどういうわけか忘れ去られ、その銘板には「肩に赤ちゃんを乗せた少女」と書かれていた。^{[j] [3]}

• 静かな眼、絵を見る方法：ヘンリー・レグネリー、シカゴ、1954年、ISBN  0-89526-638-5
• 庭園とその他の場所のために：シルヴィア・ショー・ジャドソンの彫刻：ヘンリー・レグネリー、シカゴ、1967年

• サンドラ・L・アンダーウッド、「バード・ガール」：シルヴィア・ショー・ジャドソンの彫刻の物語、シファー・パブリッシング、アトグレン、ペンシルバニア、2006年、ISBN 0-7643-2370-9 [タイトルにもかかわらず、ジャドソンとショー一家の優れた、十分に裏付けされた伝記です] 
• アリス・ヘイズとスーザン・ムーン著『ラグデール：歴史とガイド』、オープン・ブックス、カリフォルニア州バークレー、ラグデール財団、イリノイ州レイクフォレスト、1990年。[ジャドソンの娘アリスとアリスの娘の一人による回想録]
• シルヴィア・ショー・ジャドソン・アーカイブ（マイクロフィルム8巻）、アメリカ芸術家アーカイブ、スミソニアン協会、ワシントンDC。[シカゴ美術館のライアソン図書館とバーナム図書館で閲覧可能]
• ジャクリーン・ケニヨン、彫刻家アンナ・ハイアット・ハンティントン、ローラ・ガーディン・フレイザー、シルヴィア・ショー・ジャドソン：歴史彫刻におけるキャリアの比較と文化的環境の研究、2014年。[未発表の修士論文、シカゴ美術館図書館。根拠のない主張（AIA Guide to Chicagoが取り上げた）によると、ジャドソンはシカゴのダウンタウンにある1931年の変電所の壁画をデザインしたという。彼女の記録によると、彼女はデザイン料を受け取ったが、漫画のキャラクターを象ったこの凹版石の彫刻は彼女がこれまでに手がけた作品とはまったく異なり、ほぼ間違いなく他の誰かのデザインである。]