スー・マスリン

スー・マスリン AO はオーストラリアの映画プロデューサーです。彼女は長編映画『Road to Nhill』（1997 年）、『Japanese Story』（2003 年）、『The Dressmaker』（2015 年）で最もよく知られています。

マスリンはニューサウスウェールズ州の田舎で育ち、大学進学のためキャンベラに引っ越しました。オーストラリア国立大学で理学士号を取得した後、キャンベラ高等教育大学でメディア研究の学士号を取得しました。ここでマスリンは、長年のビジネスパートナーであり、Film Art MediaとFilm Art Docoの共同設立者であるダリル・デローラと出会いました。^[要出典]

オーストラリアで第二世代フェミニズムが誕生したことでキャンパス内で政治問題化され、マスリンは女性の権利を求める生涯にわたる闘いを始めた。マスリンは、戦争で武器としてレイプが使われていることに抗議するため、 ANZACデーを物議を醸す形で利用したとしてキャンベラで逮捕、起訴されたレイプ反対女性デモ参加者の一人だった。 ^[要出典]ジェンダー平等と歴史上の女性を称えるというマスリンの取り組みが、彼女の最初の劇場ドキュメンタリープロジェクトである「Thanks Girls and Goodbye（1988年）」の原点となった。^[1]

マスリンはオーストラリア国立大学とキャンベラCAEを卒業し、そこでラジオ、写真、映画、テレビを学びました。

マスリンは初の長編ドキュメンタリー『Thanks Girls and Goodbye』（1988年）^[1]の脚本・監督・プロデュースを担当し、第二次世界大戦中に農場で働き、食糧生産を通じて戦争を支援した女性たち、オーストラリア陸軍についての歴史の失われた一章を書き上げた。その後、ダリル・デローラ監督と共同で長編ドキュメンタリー『Mr Neal Is Entitled to Be an Agitator』（1991年）^{[2] [信頼できない情報源? ]を}プロデュースし、1992年にオーストラリア映画協会賞の最優秀ドキュメンタリー賞にノミネートされた。マスリンはその後、スー・ブルックス監督と共同でシリーズ『Conspiracy』（1994年）や初の長編ドラマ『Road to Nhill』（1997年）^{[3] [信頼できない情報源? ]}をプロデュースした。『Road to Nhill』は1997年、テッサロニキ映画祭でゴールデン・アレクサンダー賞（スー・ブルックス）を、トリノ国際若手映画祭で最優秀脚本賞（アリソン・ティルソン）のホールデン賞を受賞した。

1998年、マスリンはオーストラリアの法律および憲法手続きの最高峰であるオーストラリア高等裁判所の人物やドラマを直接紹介する長編ドキュメンタリー『最高裁判所』^{[4] [信頼できない情報源? ]}を制作した。その後、マスリンは『The Edge of Possible』（1998年）で、シドニーオペラハウスの設計者として高く評価されているヨーン・ウッツォンの物語を語った。^[5]

マスリンは再びスー・ブルックス監督、アリソン・ティルソン脚本家とタッグを組んだ『Japanese Story』（2003年）。^{[6] [信頼できない情報源？ ]}トニ・コレットと綱島郷太郎をフィーチャーした『Japanese Story』は、2003年にオーストラリア映画協会賞、オーストラリア映画批評家協会賞、IFアワードで最優秀作品賞を含む複数の賞とノミネートを獲得した。 [6] 『Japanese Story』の後、マスリンは『Irresistible』（製作総指揮）、『Hunt Angels』（プロデューサー）^[7] - 2006年AFI賞長編ドキュメンタリー映画賞受賞、『Celebrity: Dominick Dunne』（プロデューサー）[ ^{8] [信頼できない情報源？ ] 『} Michael Kirby: Don't Forget the Justice Bit』（プロデューサー）^[9]

マスリンは、ジョスリン・ムーアハウス監督とともに『ザ・ドレスメーカー』をプロデュースし、2015年に公開された。ケイト・ウィンスレット、ジュディ・デイヴィス、リアム・ヘムズワース、ヒューゴ・ウィーヴィング主演のこの映画は、ロザリー・ハムの同名小説の大ヒットを受けて公開された。この映画は、興行収入2000万ドルを記録し、オーストラリア史上最も成功した映画の一つとなり^[10]、2015年のオーストラリア映画テレビ芸術アカデミー(AACTA)賞で最多ノミネートを獲得し、ピープルズ・チョイス・アワードのオーストラリア映画部門を含む5部門を受賞した。^{[11] [信頼できない情報源? ]}

マスリンは、長編ドキュメンタリー『ハリー・セイドラー：モダニスト』（2017年）^{[12] [信頼できない情報源？ ]}コメディシリーズ『Other People's Problems』（2017年）、^{[13] [信頼できない情報源？ ]}ドキュメンタリー『Paper Trails』（2017年）、長編ドキュメンタリー『ジル・ビルコック：Dancing The Invisible 』（2017年）、『The Show Must Go On』（2019年）および『Brazen Hussies 』（2020年）をプロデュースおよび/またはエグゼクティブプロデューサーとして務めました。

マスリンは、RMIT メディア・コミュニケーション学部の非常勤教授であり、スウィンバーン大学映画テレビ学部の非常勤研究員も務めています。彼女は、クリエイティブ リーダーシップ プログラムを開発するコンプトン スクールの創設コース リーダーです。^[要出典]

1988年、マスリンは映画業界における性差別の是正を目指して、^{ヴィクトリア}州にWomen in Film and Televisionを設立した。2010年からはオーストラリアの映画業界のあらゆる分野で女性の専門的リーダーシップを支援する組織^、ナタリー・ミラー・フェローシップの^会長を務めている。

彼女はオーストラリア映画協会、フィルム・ビクトリア、アデレード映画祭、ドキュメンタリー・オーストラリア財団など、数多くの委員会で役員を務めてきました。 ^[要出典]

マスリンは、2012年にビクトリア州映画産業への優れたリーダーシップ、功績、貢献に対してジル・ロブ賞の初受賞者となった。^[要出典]

彼女は2018年にスウィンバーン大学のチャールズ・ハーシェル・フェローシップに任命され、 2019年にはキャンベラ大学の優秀卒業生賞を受賞した。 ^[14]

2018年、マスリンはビクトリア州女性名誉名簿に名を連ねた。^[要出典]

2019年に彼女は「プロデューサーとして、また専門団体での役割を通じてオーストラリア映画産業に多大な貢献をした」としてオーストラリア勲章オフィサーを受章した。 ^[15]

2021年、マスリンはオーストラリアの映画産業への多大な貢献が認められるショーベル賞を受賞した。^[16]

マスリンのドキュメンタリー映画には、 『ミスター・ニールは扇動者になる資格がある』（1991年）、 『The Edge of the Possible』（1998年）、^[5]、 『ハント・エンジェルス』（2006年）、^[7]、 『マイケル・カービー 正義を忘れない』（2010年）^[9]、『ショー・マスト・ゴー・オン』 （2019年） ^[17]などがある。また、2008年にダリル・デローラと設立した会社フィルム・アート・メディアを通じて、独立系ドキュメンタリー映画の配給も行っている。

• IMDbのスー・マスリン