スティーブン・ミルズ

スティーブン・ミルズ（1960年8月18日生まれ）は、アメリカのダンサー、振付師であり、現在はバレエ・オースティンの芸術監督兼振付師を務めている。彼の在任中、バレエ・オースティンはワシントンDCのジョン・F・ケネディ・センターでの公演に4回招待されている^[要出典]。

ミルズは、香港バレエ団、アメリカンバレエシアタースタジオカンパニー、アトランタバレエ団、ミルウォーキーバレエ団、ワシントンバレエ団、キューバのハバナにあるキュバレエ団、コロンバスのバレエメット、デイトンバレエ団、フロリダのサラソタバレエ団、バレエパシフィカ、ダラスブラックダンスシアター、ルイビルバレエ団、ナッシュビルバレエ団、フォートワース/ダラスバレエ団、サクラメントバレエ団、ダンスカレイドスコープなどで公演を行っています。^[1]

シンシナティ音楽院で10年間学んだ後、ミルズは18歳でダンスを始めた。^[1]ダンサーとして、リー・セオドアの指導の下、ハークネス・バレエ団やアメリカン・ダンス・マシーンなど、さまざまなカンパニーで公演を行った。また、1986年にバレエ・オースティンに参加する前には、シンシナティ・バレエ団やインディアナポリス・バレエ劇場でも公演を行った。ミルズは、ジョージ・バランシンのレパートリーで主役を務めたほか、チューサン・ゴー、ジョン・バトラー、オハッド・ナハリン、ビセンテ・ネブラーダ、ドミー・ライター・ソファー、マーク・デンディの作品でも踊った。

ミルズは1989年、バレエ・オースティンのためにエディット・ピアフの音楽に合わせて最初の作品『Red Roses』を振り付けました。1998年、ミルズはパリのセーヌ＝サン＝ドニ国際振付コンクールで作品『 Ashes』を通じて米国代表に選ばれました。ミルズは2000年に芸術監督に任命される前に、バレエ・オースティンの専属振付家としていくつかの作品を振り付けました。専属振付家として、アレクサンドル・グラズノフの音楽に合わせて『真夏の夜の夢』や『シンデレラ』などの作品を創作しました。

2000年の芸術監督就任シーズンに、ミルズは『ハムレット』の世界初演をリリースしました。^[1]彼は、Echo BoomではDJ Spooky ^{[2] 、} Cult of Color: Call to ColorではビジュアルアーティストのTrenton Doyle Hancock 、^[3] Big Skyではグラミー賞を8回受賞したバンドAsleep at the Wheel、^[4] Boleroではショーン・コルヴィン、フラメンコアーティストのJosé Greco 、BounceやThough the Earth Gives Way、Cult of Color: Call to Color、Belle REDUX/A Tale of Beauty & the Beastでは受賞歴のあるオースティンの作曲家Graham Reynoldsなどのアーティストとコラボレーションしてきました。^[5]

ミルズの最も重要な作品の一つは、彼のオリジナルバレエ「光 / ホロコーストと人類のプロジェクト」である。この全編コンテンポラリーバレエは、ホロコーストをめぐる地域全体の教育イニシアチブの一つである。この作品は、芸術、特にダンスが、ホロコーストと現代の大量虐殺や人権問題について幅広い対話を呼び起こす方法として考え出された。ハフィントンポストのアーカイブ記事によると、「ミルズは、ドイツのナチ党が第二次世界大戦中に600万人以上のユダヤ人を絶滅させたホロコーストについて18か月間研究した後、2005年にこの対決的で明らかに現代的なバレエを創作した。バレエは、スティーブ・ライヒ、エヴリン・グレニー、マイケル・ゴードン、アルヴォ・パート、フィリップ・グラスによる現代音楽に合わせて作られている。」^[6]

2005年、「ライト/ホロコーストと人類のプロジェクト」はKLRUのArts In Context Ballet AustinのLight / The Holocaust and Humanity Projectで取り上げられ、雑誌形式プログラム部門でローンスターエミー賞^[7]を受賞した。KLRUは、ミルズのバレエを描いたセグメントProducing Lightで2度目のローンスターエミー賞を受賞した。 ^[8]

• バレエオースティン

• スティーブン・ミルズの紹介
• バレエオースティンのウェブサイト