スレイン（ラッパー）

スレイン
2022年のスレイン
背景情報
出生名	ジョージ・キャロル
生まれる	ボストン、マサチューセッツ州、米国
ジャンル	ヒップホップ
活動年数	2001年～現在
ラベル	サバーバン・ノイズ・レコード、リード・エデュテインメント、コモンウェルス・レコード、ダック・ダウン・レコード
メンバー	スペシャルチーム ラ・コカ・ノストラ
Webサイト	公式Facebook

ジョージ・キャロルは、スレインという名でよく知られている、アメリカのラッパー兼俳優です。マサチューセッツ州ボストンで生まれ、幼少期と十代を過ごしたキャロルは、 1990年代半ばにニューヨークに移り、スレインという名前を採用してラップとヒップホップのレコーディングを始めました。2000年代初頭、キャロルはボストンのヒップホップシーンで成長著しい人物となり、いくつかのミックステープと、グループSpecial TeamzとのLP Stereotypez （2007年）をリリースしました。その後、ラップスーパーグループLa Coka NostraによるA Brand You Can Trust（2009年）がリリースされ、キャロルはIll BillとHouse of Painと参加しています。キャロルの初のソロアルバムはA World With No Skies 2.0です。（2011）は、トップR&B/ヒップホップアルバムで33位、トップラップアルバムで22位、USインディペンデントアルバムで29位、トップヒートシーカーズで4位を獲得しました。

キャロルがラ・コカ・ノストラでリリースした次のアルバムは『Masters of the Dark Arts』（2012年）と『To Thine Own Self Be True』（2016年）である。その後、彼はソロで『The Boston Project』（2013年）、『The King of Everything Else』（2014年）、『Anti-Hero』（2017年）、『One Day』（2019年）、『The Things We Can't Forgive』（2021年）をリリースした。

ヒップホップ界で頭角を現す一方、キャロルは俳優になった。ベン・アフレックの監督デビュー作『ゴーン・ベイビー・ゴーン』（2007年）では、キャロルのルックスがその役にぴったりだと考え、オーディションに合格した。しかし、キャロルが完全に納得するまでには、プロデューサーが初めての俳優を雇うことに消極的だったため、アフレックはさらに説得する必要があった。数年後、アフレックは映画『ザ・タウン』（2010年）でキャロルを再雇用。他のキャストとともに、彼らは2010年ナショナル・ボード・オブ・レビュー賞、ワシントンDC地区映画批評家協会賞で最優秀アンサンブルキャスト賞を受賞した。キャロルは映画『キリング・ゼム・ソフトリー』（2012年）、『ガール・ハウス』（2014年）、『セントラル・インテリジェンス』（2016年）、『ホイールマン』（2017年）などに出演し、俳優としての活動を継続した。

ジョージ・キャロルはマサチューセッツ州ボストンで生まれた。彼の家族はサウスボストン、ドーチェスター、ロズリンデールの各地区を転々としていた。彼はビースティ・ボーイズ、LLクールJ、クール・モー・ディーの影響を受け、1986年にラップの歌詞を書き始めた。しかし、彼の最初の目標は映画監督になることだった。^[1]キャロルによると、彼は1996年にニューヨークに引っ越したという。^[2]この間、彼はマンハッタンのスクール・オブ・ビジュアル・アーツで映画を学んだが、スタッフと口論になり解雇された。キャロルはヒップホップの方向に転向し、オープンマイクセッションや街角でラップを披露した。^{[1]最終的に、ラップグループ、}ロードズ・オブ・ブルックリンのスタジオでデモを録音しているときに、メンバーのケイブスがアイルランドの漫画のキャラクターにちなんで彼をスレインと呼んだとキャロルは語った。^[2]その後、キャロルはボストンとニューヨークを行き来して暮らした。^[1]

2004年後半、ヒップホップアーティストのダニーボーイ・オコナーがキャロルを含む2人の新進アーティストを指導していたときに、ラップスーパーグループ La Coka Nostraの結成が始まりました。オコナーは彼らを、以前のグループHouse of Painの元DJであるレオール・ディアマント（ DJリーサル）に会わせました。彼らはグループを作ることを決めましたが、オコナーはそこに空白があると感じ、経験豊富なラッパーのウィリアム・ブラウンスタイン（イル・ビル）に参加するように頼みました。グループの名前は、オコナーが夜遊びした後、他のメンバーをからかったことから生まれました。グループはMySpaceで音楽をリリースし始め、人気が高まりました。最終的に、別の元House of Painメンバーであるエリック・シュロディ（エバーラスト）がグループへの参加に興味を示しました。2006年までに、グループはオコナー、キャロル、ディアマント、ブラウンスタイン、シュロディ（最初のアルバムがリリースされてしばらくして脱退）で構成されていました。^[要出典]

この頃、キャロルはボストンのアンダーグラウンドヒップホップシーンで才能あるラッパーとして注目され始めていた。彼はジェイソンやエド・OGといったアーティストとともにスペシャル・チームズというグループに所属していた^[3] 。 2005年のボストン・グローブ紙の記事では、彼は「大衆的な魅力を放つ、市内で最も才能のあるヒップホップアーティストの一人」と評されている^{[4] 。}

2005年にミックステープ『The White Man Is the Devil, Vol. 1』をリリースした。 ^[5]

2007年、キャロルはベン・アフレック監督の映画「ゴーン・ベイビー・ゴーン」で初めて俳優としての役を演じた。^[6]彼の音楽に関する新聞記事を読んだことが、アフレックが彼をキャスティングすることに興味を持つきっかけとなった。翌日の午前9時、アフレックはキャロルに電話をかけ始めたが、キャロルは2時間前に就寝していたため、すべての電話に出られなかった。^[7]キャロルは「ボストン・ヘラルド紙に私の写真が載っていて、音楽で何をしているかを話していた。ある日の午後に目が覚めたら、不在着信が66件もあった。オーディションに呼ばれたが、結局5つのオーディションを受けなければならなかった」と語った。^[8]当初、キャロルはチーズ役で出演が求められていたが、アフレックは考えを変え、ギャングのババ・ロゴウスキーのより大きな役を彼に演じてもらいたいと考えた。キャロルは「返事が来るまでに時間がかかったので、役はもらえないだろうと思っていたけど、ベンは私の演技経験のなさにもかかわらず、私にチャンスを与えるようスタジオを説得していただけだったんだ。電話を受けたとき、私はロサンゼルスでラ・コカ・ノストラとレコーディングをしていて、もちろん大喜びしていたよ」と説明した。 ^[1]アフレックは「観客があまりよく知らない俳優を雇うのは本当に素晴らしいことだ。なぜなら、観客は期待感を抱き、何度も見たことがある俳優が何をするかを予想しているからね」と理由を説明した。^[9] 2007年10月19日に公開されたこの映画は、アメリカとカナダで2030万ドル、その他の地域で1430万ドルの興行収入を上げ、製作費1900万ドルに対して全世界で3460万ドルの興行収入となった。^[10]

またその年、キャロルはスペシャル・チームズと共にアルバム『ステレオタイプズ』をリリースした。^[11]

2009年、ラ・コカ・ノストラはA Brand You Can Trustをリリースした。これは2009年7月14日にサバーバン・ノイズ・レコードからリリースされた。^[12] 50万枚以上を売り上げた。^[要出典] AllMusicは5つ星のうち4つを与えた。^[13] HipHopDXのアンドリュー・カメカは「アルバムはほぼ堅実な作品で、ハイエネルギーな音楽で知られる志を同じくするメンバーのスーパーグループに期待される通りのものだ」と書いた。 ^[14] BBCのアダム・ケネディはアルバムのいくつかの瞬間を賞賛しながら「潜在的な可能性を味わう魅惑的な別れだ」と述べた。^[15] RapReviewsのスティーブ・ジュオンは10点満点中7点を与え、「ラ・コカ・ノストラの「A Brand You Can Trust」で衝突した世界には間違いなく残酷な美しさがある」と述べた。^[16] Exclaim!のトーマス・クインラン「ラ・コカ・ノストラは期待に応える興味深いコラボレーター集団だ」と述べた。^[17]

2010年、キャロルは映画『ザ・タウン』でアフレック監督と再タッグを組んだ。^{[18]この映画は、キャロル、アフレック、}ジェレミー・レナー、オーウェン・バークを含む銀行強盗団についての物語である。 ^[19]彼らの演技により、2010年ナショナル・ボード・オブ・レビュー賞、^[20]ワシントンDC地域映画批評家協会賞で最優秀アンサンブルキャスト賞を受賞した。[21] この映画は公開初週末に興行収入1位を獲得し、2,380万ドルを売り上げた。[22] 『ザ・タウン』は^アメリカと^カナダ で9,210万ドル、その他の地域で6,180万ドルを売り上げ、製作費3,700万ドルで全世界で総額1億5,400万ドルの興行収入を記録した。^{[23] [24]}

2011年、キャロルは初のソロアルバム『A World With No Skies 2.0』をリリースした。「2.0」が追加された理由は、アルバムの以前のバージョンがオンラインでリークされていたためである。^[25]トップR&B/ヒップホップアルバムでは33位、^[26]トップラップアルバムでは22位、^[27] USインディペンデントアルバムでは29位、^[28]トップヒートシーカーズでは4位となった。 ^[29]オールミュージックのデイビッド・ジェフリーズは5つ星のうち3.5つ星を付け、「これはアイルランド系アメリカ人MCの堅実な作品だ」と述べた。^[25] Rapreviewsのスティーブ・ジュオンは10点満点中8点を付け、「スレインのアルバムがそれほど暗くならないのは、その控えめなユーモアとパンチラインへのこだわりによるものだ」と述べた。^[30] HipHopDXのルーク・ギブソンは、このアルバムに5つ星のうち4つを与え、キャロルのこれまでの最高の歌詞作品だと称賛し、「このアルバムは、彼をボストンの少年としてだけではなく、あらゆる場所における闘争、忍耐、そして善と悪の優しいバランスに共鳴する声として描いた全国的なアルバムだ」と述べた。^{[31]音楽面での功績により、キャロルは}ボストン・ミュージック・アワードで「ヒップホップ・アーティスト・オブ・ザ・イヤー」を受賞した。^[32]

同年2月11日、テレビでは『ケープ』シーズン1の第9話『レイザー』に出演した。^{[33] 10月4日には}『ボディ・オブ・プルーフ』のエピソードに出演した。 [ ^{34] [35]}

2012年、ラ・コカ・ノストラは2枚目のアルバム『Masters of the Dark Arts』をリリースした。^{[36]このアルバムは、}ビルボードのトップカレントアルバムで176位、インディペンデントアルバムで40位、トップR&B/ヒップホップアルバムで31位を獲得した。^[要出典] XXL誌のアダム・フライシャーは、「ラ・コカ・ノストラは新しいアルバムでも自分たちの核心に忠実であり続けている」と述べ、「彼らはまさに闇の芸術の達人だ」と語った。HipHopDXはアルバムに好意的なレビューを与え、このアルバムは「ポップ中心から外れた、不吉で楽しく暴力的な回り道」であると述べた。^[37] Exclaim!のピーター・マラックもアルバムに好意的なレビューを与え、このアルバムは「多かれ少なかれ地獄への片道切符」であると述べた。^[38]シーン・ポイント・ブランクのネイサン・G・オブライエンは、この作品に5つ星のうち4つを与え、「マスター・オブ・ザ・ダーク・アーツのラ・コカ・ノストラは、大げさなブームバップ、レコードスクラッチ、リアリズムに基づいたハードコアな韻を完璧に融合している」と述べた。^[39]また、その年、キャロルはアンドリュー・ドミニクの『キリング・ゼム・ソフトリー』に出演した。^[40]

2013年、キャロルは2枚目のソロアルバム『The Boston Project』をリリースした。^{[41]このアルバムのすべての曲には、}エソテリック、エドOG 、ミリーズなど、ボストンのヒップホップローカルシーンからゲストが参加している。このレコードについて、キャロルは次のように意図を説明した。「この街が音楽的に提供できるものを強調し、才能の多様性を示すレコードを作りたかった。このレコードは、単なるスレインのレコードよりもはるかに大きなものを体現している。」^{[42]トップ・}ラップ・アルバムでは最高40位、^[26]トップ・ヒートシーカーズでは10位となった^。[29]ラップレビューのマット・ジョストは10点満点中7.5点を付け、「スレインは素晴らしいツアーガイドだ。自身の経験に頼りながらも、ある時点で彼が言ったように『私は我々の多くを代弁している』ということを知っている。」と述べた。^[43] HipHopDxのアンドレス・タルディオは5つ星のうち3.5点を付け、「ボストン・プロジェクトは多才で堅実なアルバムであり、スレインが目指したボストン・ヒップホップを前向きに表現している。」と述べた。 ^[42]ボストン・グローブのマルティン・カベレロは、野心的で彼の才能を強く示したアルバムだと評価した。^[44]

2014年、キャロルは3枚目のアルバム『The King of Everything Else』をリリースした。^[45]ビルボード200では189位、^[46] トップR&B/ヒップホップアルバムでは26位、^[26]トップラップアルバムでは15位、^[27] USインディペンデントアルバムでは30位、^[28]トップヒートシーカーズでは4位となった。 ^[29]

この年の出演作はギャング映画 『バイ・ザ・ガン』^[47]と、トレバー・マシューズ監督のホラー映画『 ガール・ハウス』で、キャロルは主な敵役を演じた。後者は演技の優れたスラッシャー映画と評されている。 ^{[48] [49] [50]}ブラッディ・ディスガスティングのマイク・ウィルソンは「スレインは表情や感情の描写において正しい調子を打っており、すすり泣くシーンには少し同情も呼び起こす」と述べた。^[51]ドレッド・セントラルのスコット・ハラムはキャロルを「この映画の真の強みの一つは、スレインが殺人鬼ラバーボーイを演じていることだ」と称賛した。^[52]

2016年、ラ・コカ・ノストラは『To Thine Own Self Be True』をリリースした。^[53]このアルバムはビルボードのトップR&B/ヒップホップアルバムで38位に達した。^[要出典] RapReviewsのスティーブ・ジュオンは10点満点中8.5点を付け、「至福の45分間、あの懐かしさが耳から脳のドーパミン中枢に直撃するノーカット版だ」と書いた。^[54]またその年、キャロルはローソン・マーシャル・サーバーの『セントラル・インテリジェンス』、^[55] ジョン・スワブの『Let Me Make You a Martyr』、^[56]『Dead Draw』に出演した。^[57]

2017年、キャロルとラッパーのターマノロジーは、スレイン・Vs・ターマノロジーというデュオでアルバム『アンチ・ヒーロー』をリリースした。^[58]

また、その年、彼はNetflix映画『ホイールマン』に出演した。^[59]

2019年、ジョン・スワブ監督の映画『Run with the Hunted』に出演。^[60]同年、アルバム『One Day』もリリース。^[61]

2021年、キャロルはジョン・スワブ監督のサスペンス映画『アイダ・レッド』に出演した。^[62]同年、アルバム『The Things We Can't Forgive』もリリースした。^[63]

2022年、キャロルは『It Snows All the Time』に出演した。^[64]

2023年、キャロルはジョン・スワブ監督の映画『リトル・ディクシー』^[65]と『ワン・デイ』でライオン役を演じた。^[66]

キャロルは一人息子を持つ父親である。^[67]

2022年、キャロルは音楽と俳優としてのキャリアに加えて、依存症に苦しむ人々に治療を提供することを使命とする専門家のグループと共にチャールズリバーリカバリーを開設しました。キャロルはアルコール依存症と薬物依存症との長い闘いの末、2014年3月に禁酒に成功し、親友を薬物の過剰摂取で亡くした後は、他者を助ける活動にますます関わるようになりました。チャールズリバーリカバリーは、ボストン地域にある110床の入院医療デトックスおよび臨床安定化施設です。^[68]

• ゴーン・ベイビー・ゴーン(2007)
• ザ・タウン(2010)
• キリング・ゼム・ソフトリー（2012）
• バイ・ザ・ガン（2014）
• ガール・ハウス(2014)
• セントラル・インテリジェンス（2016）
• あなたを殉教者にしよう(2016)
• デッド・ドロー（2016）
• ホイールマン（2017）
• 追われし者たち（2019）
• アイダ・レッド（2021）
• 雪はいつも降る（2022）
• リトル・ディクシー（2023）
• ライオンの一日 （2023）

• 2010年 - 最優秀アンサンブル賞受賞 - 『ザ・タウン』の他のキャストと共同受賞- ナショナル・ボード・オブ・レビュー
• 2010年 - 最優秀アンサンブル賞受賞 - 『ザ・タウン』の他のキャストと共同受賞- ワシントンDC地域映画批評家協会賞
• 2011年 - ボストンミュージックアワード「ヒップホップアーティストオブザイヤー」受賞

• IMDbのスレイン
• MySpaceの Slaine
• スレインのInstagram
• スレインのFacebook
• SlaineのYouTubeチャンネル
• スレインのTwitter