サラ・ネムツォフ(旧姓ロイター、1980年5月28日生まれ)はドイツの作曲家です。ネムツォフはオルデンブルクで生まれ、現在はベルリンに住んでいます。彼女は8歳で音楽のレッスンと作曲を始めました。[ 1 ] 14歳でオーボエを始めました。彼女の作品は、文学や他の芸術形式との対峙によって特徴づけられます。[ 1 ]彼女の作品目録には、ソロからオーケストラまで、大規模な舞台作品やマルチメディアを含む、ほぼすべてのジャンルの150以上の作品が含まれています。[ 2 ] [ 3 ]
彼女は2007年に専業作曲家となった。彼女の作品のいくつかはPeermusic Classical GmbHから出版されている。[ 1 ] 2016年以降、彼女の作品はRicordiから出版されている。[ 4 ]彼女はピアニストで音楽学者のヤシャ・ネムツォフと結婚している。[ 5 ]彼女の母親は画家のエリザベート・ナオミ・ロイターである。2022年以降、彼女はオーストリアのザルツブルク・モーツァルテウム大学で作曲の教授を務めている。 [ 6 ] 2022年の冬学期から、ネムツォフはザルツブルクのモーツァルテウム大学で作曲の教授として教えている。[ 7 ]彼女はベルリン芸術アカデミー(音楽部門)の会員でもある。[ 8 ]
彼女はナイジェル・オズボーンとヨハネス・ショルホルンに作曲を、クラウス・ベッカーにオーボエを師事した。ハノーファー音楽大学と劇場にて。ベルリン芸術大学ではブルクハルト・グレーツナーのもとでオーボエの研究を続け、大学院レベルでヴァルター・ツィンマーマンのもとで作曲を学び、優秀な成績で卒業した。[ 1 ]
ネムツォフは作曲家として数々の賞を受賞しており、1995年から1999年の間に若手作曲家のための全国コンクール「Schüler komponieren」[ 9 ]で5回、1995年にはデルメンホルスト国際作曲コンクールで優勝している。2007年にはハンス・アイスラー作曲賞を受賞。2012年には新進作曲家支援のための「ドイツ音楽家賞」を受賞。[ 1 ] 2013年にはブゾーニ作曲賞を受賞。[ 10 ] 2018年にはオルデンブルガー作曲賞を受賞。 [ 11 ] 2025年にはハイデルベルク女性芸術家賞を受賞。[ 12 ] [ 13 ]
2021年以来、彼女はベルリン芸術アカデミー[ 14 ]とザクセン芸術アカデミー[ 15 ]の会員である。
さらに、彼女は2003年にドイツ学術財団から、 2007年にアリベルト・ライマン財団から奨学金を受けるなど、いくつかの奨学金を受けています。2009年にはヴィルフリート・シュタインブレンナー財団から奨学金を受け、2011年にはヴィラ・セルペンタラ(イタリア)のフェローを務めました。[ 16 ]また、ベルリン市議会とシュティフトゥング・ツルックゲベンからも助成金を受けています。[ 1 ]
彼女の音楽は、ドナウエシンガー音楽祭、ブレゲンツ音楽祭、ミュンヘナー・ビエンナーレ、オランダ音楽祭、ウィーン・モダン、フェスティバル・ムジカなど、多くの国際音楽祭で演奏されています。[ 17 ]彼女は有名なアンサンブルやオーケストラ(WDRオーケストラ、ドイツ交響楽団、ウィーン放送交響楽団、アンサンブル・ムジークファブリック、クランフォーラム・ウィーン、アンサンブル・インターコンテンポラン、アルディッティ・カルテット、アンサンブル・モダン、アンサンブル・モザイク、アンサンブル・アダプター、ニケル・アンサンブルなど)とコラボレーションしている。 Meitar、Decoder ensemble、Neue Vocalsilisten Stuttgart、ensemble recherche、バーゼル・シンフォニエッタ、フィンランド・バロック・オーケストラなど)。[ 3 ]
全5幕、30分の室内オペラ。台本はパウル・ツェランとジゼル・ツェラン=レストレンジの往復書簡に基づく。2006年1月20日、バルシングハウゼンのアルテ・ツェッヘにて初演(オリジナル版)。2009年11月24日、ミュンヘンのフーベルト・ブルダ・ザールにて再演(改訂版)。
序幕と終幕を含む全5幕の長編オペラ。台本は作曲家自身によるもので、エドモン・ジャベスの『質問の書』に基づいている。2012年5月3日、ミュンヘン・ビエンナーレにて初演。
4幕のオペラ。2017年3月5日にハレ歌劇場で初演。台本はディルク・ラウケ(「喜びの塹壕」からの抜粋)。[ 18 ]
逃亡(2019)
ソプラノとアンサンブルのためのモノローグ – ゲルヒルト・シュタインブーフテキスト – 初演 2019 年 9 月、ザルツブルク・タッシェンオーペルンフェスティバル – テヒラ・ニーニ・ゴールドシュタイン(ソプラノ)と共演[ 19 ]
オフィーリア(2020年~2022年)
12人のソロ歌手、合唱団、オーケストラ、エレクトロニクスによる12のイメージのオペラ – 台本(シェイクスピアに基づく)ミルコ・ボンネ – 初演:2023年5月13日、ザールラント州立劇場[ 20 ]
WE(2022年~2024年)
9人の声部、合唱団、オーケストラ、器楽ソリスト(シンセサイザー、エレキギター)、エレクトロニクス、ビデオのための5幕のオペラ – エフゲニー・ザミャーチンの小説「われら」に基づく台本 – WP: 2026年5月14日、ドルトムント劇場[ 21 ]
2015年に作曲された、4人のソリストと大編成オーケストラのための四部作。上演時間は70分。ニケル・アンサンブル、WDRオーケストラ、ピーター・ランデルによる世界初演。[ 22 ]
2020年に作曲されたオーケストラのための作品。演奏時間約20分。[ 23 ]
2017年に作曲された大編成オーケストラのための作品。演奏時間は17分。[ 23 ]
大編成オーケストラのための作品。演奏時間13分。エアフルト・フィルハーモニー管弦楽団とジョアナ・マルヴィッツによる世界初演。[ 18 ]その後、ベルリン・コンツェルトハウス管弦楽団など、いくつかの公演が行われた。[ 24 ]
増幅弦楽オーケストラのための作品。演奏時間は18分。世界初演はヤコブスプラッツ管弦楽団とダニエル・グロスマンによる。[ 18 ]
2013年に作曲された「8人のミュージシャンのためのレイヤリング」。演奏時間は18分。[ 18 ]