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サン・フランチェスコ・アル・プラートの「キリストの復活」は、イタリア・ルネサンス期の画家ピエトロ・ペルジーノによる絵画で、1499年頃に制作された。ローマのヴァチカン美術館に所蔵されている。
この作品は、元々所蔵されていたペルージャのサン・フランチェスコ・アル・プラート教会にちなんで名付けられました。1499年に制作が依頼され、おそらく1501年頃に完成したと考えられています。ナポレオンによるフランス侵攻後の美術品略奪の際にパリに持ち込まれましたが、1815年にイタリアに戻り、それ以来バチカン美術館のギャラリーで展示されています。
美術史家のジョヴァンニ・バッティスタ・カヴァルカセッレによれば、当時ペルジーノの助手であったラファエロは、『キリストの復活』の制作において重要な役割を果たしたという。しかしながら、この見解は他のほとんどの美術史家によって概ね否定されている。
この作品は、ペルジーノの典型的な構図に従っている。神性、この場合は復活したイエスが、天使たちに囲まれた光背（マンドルラ）の中に描かれ、絵画の上部を占めている。下部には、背景の風景の上に、開かれた石棺と数人のローマ兵が描かれており、そのうち3人は眠っており、1人は奇跡によって目を覚ましている。この構図のもう一つの例は、ペルージャのコレジオ・デル・カンビオにある同時代の「キリストの変容」である。
復活の象徴である旗を持つキリスト像は、ペルジーノの円熟期の作品に典型的な調和と柔らかな印象を与え、胸の描写は緻密で、衣服は深いプリーツの入った鮮やかなドレープで彩られている。両脇に立つ二人の天使は左右対称で、同じ下絵（画家とその工房がボローニャの「聖母と聖人たち」など他の作品でも使用した下絵）から描かれたものである。
石棺の蓋は、幾何学的遠近法に基づいて正確に彩色されている。兵士たちも細部にまでこだわって描かれており、例えば兜の凝った飾りは、コレヒオ・デル・カンビオのフレスコ画にも見られる特徴である。