アーバン ミス シアター カンパニー

アーバン ミス シアター カンパニー (Urban Myth Theatre Company) は、以前はアンリー ユース シアター、その後アーバン ミス シアター オブ ユースと名付けられた、南オーストラリア州アデレードの青少年劇団です。単にアーバン ミスと呼ばれることが多かったです。

アンリー・ユース・シアターは、1981年にアデレード郊外のアンリーで、演出家のブリジッド・キッチンによって設立されました。 ^{[1] [2]}アンリー評議会の支援を受けて、この劇場はエドマンド・アベニューの「コテージ」で31年間運営されていました。^[1] 2009年より前に、アーバン・ミス・シアター・オブ・ユースに名前が変更されました。^[3]

この劇団は5歳から26歳までの子供や若者を対象としており、アデレード唯一の非営利の青少年劇団であった。演技、演出、劇場デザイン、演劇技術、マーケティングスキルなど、演劇のあらゆる側面の教育を提供した。2010年、^[4]俳優ヒュー・シェリダンは自身も5歳の時にアンリー・ユース・シアターで俳優としてのキャリアをスタートさせ、^[5]この劇団のパトロンとなった。^[4]

2009年11月、アーバン・ミス・シアター・オブ・ユースの俳優7名が、芸術監督のグレン・ヘイデン、ゼネラルマネージャーのジョー・コベントリーとともにインドのムンバイを訪れ、 3週間にわたり、 プリトヴィ劇場を含む場所でテスポ・ユース・シアター・フェスティバル^[a]の一環として作品を発表した。彼らはまた、シアター・ボンベイとのワークショップにも参加した。^[7]

2012年までに、アデレード、南オーストラリア州の田舎、そして世界中で1万人以上の若者が、ワークショップと舞台制作を通じてアーバンミスの指導を受けました。^[1]何人かの生徒は、この会社で過ごした時間が社会不安やうつ病と闘うのに役立ったと語っています。^[8]アーバンミスは、学校の教師や地域団体と協力してカリキュラムのニーズに対応しました。^[9]

州政府は長年にわたり、Carclew Youth Artsの助成プログラムを利用してArts SAを通じてアーバンミスへの資金援助を行っており、同社は年間総額5万～30万ドルの助成金を受け取っている。 ^[8]しかし、連邦政府の助成機関であるオーストラリア芸術評議会は、2011年に3年ごとの助成金を8万ドル（63%）削減したため、^{[8] [10]}同社の戦略計画作成能力が制限され、この時点で他の非営利団体との助成金獲得競争が激化していた。^[8]

2012年、アーバン ミスはより広いスペースを必要としたため、グッドウッド インスティテュート^{[1]に移転しました。 [10]}このとき、アーバン ミス シアター オブ ユースからアーバン ミス シアター カンパニーに名前が変更されました。カークルー基金が移転費用をすべて負担し、212席を備えた新しい会場でアーバン ミスが再建できるよう、さらに3年間の資金援助契約を結びました。これは、オーストラリア評議会からの資金援助が途絶えたことに対する部分的な補償と見なされました。^[3]

芸術監督のグレン・ヘイデンは2014年8月に同劇団を去り、最後の作品は『ロミオとジュリエット』であった。^[11]

しかし、2014年までに劇団は7万ドルの負債を抱え、スタッフ（フルタイム3人、パートタイム1人）に給料を払えなくなり、私有のグッドウッド・インスティテュートの家賃は年間5万5千ドルだった。建物は文化遺産に登録されているため、劇団に収入をもたらすはずだった広告には制限が課せられた。^[10]当時、南アフリカ政府は約9万7千ドルを支給していた。支持者たちは結集し、嘆願書に署名を集め、大臣たちに手紙を書き、国会議事堂でフラッシュモブを組織した。 ^[8]

2014年9月15日の役員会で会社を自主的に解散することを決定し、^[10]元アーバンミスのゼネラルマネージャーであるレベッカ・パネル（その年の3月に就任したばかり）は、ビジュアルアーティスト兼キュレーターのキャット・コップックとともに、 50人以上の若者が過去2年間取り組んできたショーン・ライリー脚本の『ウォーレン』 [ ^12]という演劇の上演を支援するクラウドファンディングキャンペーンを立ち上げました。^[13]

2014年9月の総会で清算以外の可能性を検討することが決議された後、2014年11月25日に臨時総会が開催された。この総会で会員は組織を解散し、登録抹消を申請することを決定した。^[14]

アンリー・ユース・シアター/アーバン・ミスは、その歴史の中で160以上の演劇を制作しました。^[8]

2014年、元講師、監督、作家などからなる集団が、青少年演劇に重点を置いた新しい組織、SAYarts（South Australian Youth Arts）を設立した。元アーバンミスのゼネラルマネージャー、ベック・パネルが率いる共同設立者には、劇作家のショーン・ライリー、俳優のクレア・グレン、ダンス教師のニコール・アレン、さまざまなゲスト講師が含まれていた。^[13]彼らの最初の作品は、 2014年のウォーレンで、アーバンミスのクラウドファンディングキャンペーンによって救われた。SAYartsは通常の授業を提供し、13〜18歳の学生がプロの劇作家と一緒に作品を創作してアデレード・フリンジで発表する機会も毎年提供していた。SAYartsは、 DreamBIG、AGSA Neo、 WOMADelaideで公演を行ったほか、毎年いくつかのオリジナルショーを発表している。^[15]

2024年7月18日付けで、同社の取締役であるベック・パネル氏は同社の即時閉鎖を発表しました。SAYartsは10年間運営され、15を超えるショーの開発と上演を促進しました。

アンリー・ユース・シアターとアーバン・ミスの卒業生の多くは、 NIDA、WAAPA、ACArts、フリンダース大学で演劇関連のコースを学びました。^[11]

当社の卒業生には次のような方々が含まれます。

• エドウィン・ケンプ・アトリル、 2007年にアクトナウ・シアターの創設ディレクター^[16]
• ケイト・ボックス、女優^[17]
• マット・コーマック、『52 Tuesdays』^{[18] 、} 『Fucking Adelaide』、『The Hunting』 ^{[19]の脚本家}
• ミランダ・ドートリー、NIDAで訓練を受けた女優。南オーストラリア州立劇場の2019年公演『人形の家』で主役を演じた^[20]
• ガイ・オグレイディ、NIDAで訓練を受けた俳優^{[21]、 2017年のオーストラリア公演}『1984』でサイム役を演じた^{[22] [23]}
• ソフィー・ハイド、映画監督^[18]
• 劇作家のファイネガン・クルックマイヤーは、アーバン・ミスに参加したことが「最大かつ最も形成的な一歩」だったと語った^[8]
• ヒュー・シェリダン、俳優、歌手^[4]