ローリーギャラリー

Rowley Gallery は、イギリスのロンドンにある額縁メーカーおよび美術品ディーラーです。

1898 年にアルバート ジェームズ ローリーと妻のエマによってケンジントンのシルバー ストリート、ハイ ロード 6 番地に設立されました。(1909 年にシルバー ストリートの名前が変更され、同じ建物のまま、新しい住所はケンジントン チャーチ ストリート140 番地になりました。) アルバートは、教会の彫刻家であり壁画家であったジェームズ ローリーの息子として、近くのハマースミスで育ちました。エマはケンジントンで育ち、地元の建築業者の娘でした。ローリー ギャラリーは、この夫婦が結婚した同じ年に、絵画の額装、表装、修復、彫刻、金箔張り、および展示を専門とする小さな会社として設立されました。

アルバートはセント・ポール校の生徒であり、芸術家のフランク・ブラングウィンとの親交はこの時期にハマースミスの芸術家コミュニティとの関わりを通じて始まったようです。ブラングウィンは、1878年から1896年に亡くなるまでハマースミスのアッパー・モールに住んでいたウィリアム・モリスのためにしばらく働いており、アルバートはモリスが確立したアーツ・アンド・クラフツ運動の遺産に間違いなく触発されていました。間もなく、ローリー・ギャラリーは象嵌細工の木製パネルや家具も生産しました。パネルのデザインは、最初はジョン・エヴァレット・ミレー、ジェームズ・マクニール・ホイッスラー、ロード・レイトンなどの芸術家の絵画から採用されていましたが、その後、AJローリーは芸術家に自分たちのために特別にデザインを依頼し始めました。これらの芸術家の最初の、そして最も多作な人の1人はウィリアム・チェイスで、彼は象嵌細工のパネルのデザインを数多く作成しただけでなく、1912年からローリー・ギャラリーで使用されていた独特のパンラベルも作成しました。

この時までにロウリー・ギャラリーの敷地は拡張され、住所はケンジントンのチャーチ・ストリート 140-142 となった。チェイスの他に、ヘンリー・バトラー、ホレス・マン・リベンス、ロバート・アニング・ベル、そして最も有名なのはフランク・ブラングウィン卿がいた。1920 年代、ロウリーはイースト・サセックスのディッチリング村にあるヒルウェイ・ハウスに住んでいた。この家はアーサー・ジョセフ・ペンティが設計し、ザ・ジョイントチャーとして知られる隣家に住んでいたブラングウィンから取得した土地に建てられた。ロウリーとブラングウィンの仕事上の関係は長年続いた。1916年のスタジオ年鑑には、ロウリー・ギャラリーでの「ブラングウィン氏、チェイス氏、その他による絵画から着色した木で作られたパネル。これらのパネルは AJ ロウリー氏が行った一連の実験の結果であり、実際に装飾的な価値があり、興味深い展開が期待できることは認めざるを得ない」という展示会について記されている。ブラングウィンは長年にわたり、ますます人気が高まったパネルのデザインを数多く提供してきました。 「ホリホック」はウィリアム・モリス・ギャラリーのコレクションに収められており、「ガリオン号」はセシル・ヒギンズ美術館に所蔵されています。ローリー・ギャラリーの工芸品は、ヴィクトリア＆アルバート博物館とブライトン博物館＆美術館のコレクションにも収蔵されています。

ロウリーの息子ローレンスは、1920年代半ばに家具デザインへの情熱を携えて会社に加わった。1920年代から1930年代にかけて、ロウリー・ギャラリーは、銀箔の家具や内装だけでなく、象嵌細工を施した木製パネル、鏡、衝立でも有名になった。彼らは、キャンプデン・ストリート、ケンジントン・プレイス、アディソン・ブリッジ・プレイスに工房を持っていた。^[1]ロウリーの娘ベティの夫で、1930年代に数年間アディソン・ブリッジ・プレイスの工房マネージャーを務めたデニス・ゲイルによると、そこには6人のキャビネット職人、3人のフレンチ・ポリッシャー、5人の塗装工場労働者、5人のカーテンを作る裁縫師がいた。カーペットもこの建物でデザインされ、製造されていた。木材工場が2つあり、機械の使用は避けられなかったものの、蟻継ぎは依然として手作業で行われていた。彼は、キャンプデン・ストリートに約15人のスタッフ、チャーチ・ストリートのメインショップに約4、5人のポーターがいたことを覚えている。

ロウリー ギャラリーで額装した有名アーティストが数名記録されている。ナショナル ポートレート ギャラリーのコレクションには、ハロルド スピード、エドワード ワズワース、グルック (ハンナ グルックスティーン)の絵画がある。1933 年までに、この事業は大成功を収め、チャーチ ストリート 140-142 番地の建物はポートランド石で再建され、ブラングウィンがデザインした、製材工、画家、大工を描いた等身大の木製彫刻パネル 3 枚のフリーズが飾られた。ギャラリーの内装は、「日本の金色のセンウッドでパネル張りされた壁に、磨かれた銀の金具と黒い床」 (スタジオ、1933 年) が特徴であった。

悲しいことに、その多くは第二次世界大戦中に失われ、1941年に新しい建物は焼夷弾に見舞われました。 ヴェア・ホジソンは日記にこう記しています^[2]。「12日の日曜日、遅く起きた。昨夜の大火事がチャーチ・ストリートで起きたことを知った。ローリー・ギャラリーだった。すべて焼け落ちた。最上階にあった大きなペンキとワニスの壺が、楽しそうに燃え上がった！ 急いで見に行った。チャーチ・ストリートで一番素敵な店だ。通りには美しい家具や絵画が残っていた。」どういうわけか、ブラングウィンのパネルは生き残り、後にサム・アルパーによって修復され、ケンブリッジシャー州リントンのチルフォード・ホールのコレクションに展示されています。この大惨事の後、ローリー・ギャラリーはキャンプデン・ストリート86番地と87番地にある工房に移転し、そのときから主に額縁作りに専念しました。AJ・ローリーは1944年に亡くなり、ローレンス・ローリーの指揮のもと事業は継続されました。

1967 年、ローレンスの息子、クリストファー・ローリーは、現在の住所であるケンジントン・チャーチ・ストリート 115 番地に新しいショールームをオープンする責任を負いました。このショールームは、キャンプデン・ストリート 86 番地と 87 番地の工房に直接アクセスできました 。ケンジントン・ニュース & ウェスト・ロンドン・タイムズ紙は、ローリー・ギャラリーがチャーチ・ストリートに戻ったことを次のように報じました。「これらの新しくて広々とした明るいショールームの内装は、芸術的な技術とセンスを持つ会社にふさわしいものです。銀色の金箔のパネル張りの天井と布張りの壁は、ワックスをかけた松材の店頭の伝統的なデザインとよく調和しています。全体的な印象は、プラスチックとステンレス鋼が登場する前の昔を懐かしく思い出させます。」しかし、残念ながらこの再出発は失敗に終わり、1969 年までに会社は閉鎖する準備が整いました。

ロウリー ギャラリーは、経営難に陥っていた会社を買収した長年の顧客、ジョナサン サヴィルとジャック ラザフォードによって救われました。サヴィルは事業の運営を担当し、彼の熱意は 1995 年に引退するまで 25 年以上ロウリー ギャラリーを支えました。彼は事業を 3 人の従業員、クリス ハマー、カイ イン ラム、キャシー ウィリアムズに売却し、3 人は額縁職人、金箔職人、修復職人として商売を続けました。ウィリアムズは 2003 年に引退し、ハマーとラムはロウリー ギャラリーの現在のディレクターとして引き続き活動し、現在は額縁職人、金箔職人、修復職人としてだけでなく、現代絵画や版画の展示も行っています。

• ローリーギャラリー
• パッチ・ロジャース・アーツ＆クラフツ・デザイン
• ブラングウィンバザール

51°30′24″N 0°11′41″W / 51.5068°N 0.1947°W / 51.5068; -0.1947