ロン・サンダース（プロデューサー）

ロン・サンダース
『ジョンソンと仲間たち』のピンクの象ジョンソンとサンダース。
生まれる	ロナルド・ビクター・サンダース 南オーストラリア州、オーストラリア
国籍	オーストラリア
職業	映画・テレビプロデューサー
活動年数	1973–2017
知られている	『ジョンソン・アンド・フレンズ』と『マジック・マウンテン』のプロデュースと共同制作。

ロナルド・ビクター・サンダースは、オーストラリアの映画およびテレビのプロデューサー、脚本家、監督です。ほぼすべてのジャンルの映画に携わり、キャリアは30年以上にわたります。特に子供向けテレビ番組を専門とし、イアン・マンロー（監督）およびジョン・パターソン（脚本家）と共同でオーストラリアの子供向けテレビシリーズ「ジョンソン＆フレンズ」を制作したことで知られ、その後「ガール・フロム・トゥモロー」、 「スペルバインダー」、「マジック・マウンテン」も制作しました。

サンダースはオーストラリアと中国の人種関係構築にも尽力し、マジック・マウンテン^[1] 、スペルバインダー：ドラゴンロードの国、ドラゴンパールなど、両国間の多くの共同制作を担当してきました。彼が関わった他の子供向け番組には、サムの冒険、1990年代版の歯ブラシファミリー、ケチャップ：料理する猫などがあります。^[2]

サンダースは南オーストラリア州で生まれた。父親はプロテスタントの牧師^[3]で、家族は1か所に定住することはなく、サンダースが18歳のときに家族はアデレードに定住し、その後20年間そこに住んでいた。サンダースは5人兄弟の長男である。^[要出典]

サンダースは子供の頃テレビを持っていなかったが、幼少期には金物店の窓際に20～30人が集まり、ただテレビで放映されている番組を観るのが普通だったと回想している。サンダースはフリンダース大学で学んでいたが、同大学は映画とテレビの初めてのコースを開設した。当時はテレビや映画の制作で生計を立てることは不可能と考えられていた。^[3]

サンダースは当初、他に仕事がなかったため教師になりたかった。最初は理科と数学を教えていたが、情熱が足りず、辞める方法を探し始めた。大学時代に映画とテレビのコースを履修していた友人と再会し、一緒にさまざまなインディーズ映画やアマチュア映画を作った。これが新しい趣味の始まりだった。^[3]

マーティン・ファビニはサンダースに1973年にオーストラリア映画テレビラジオ学校の最初の映画コースに応募するよう勧め、彼の応募は他の11人の学生とともに受け入れられた。サンダースはジリアン・アームストロング、フィリップ・ノイス、クリス・ヌーナン、グラハム・シャーリーらとともにコースを受講した。^[3]

卒業後、ロンは南オーストラリア映画協会に就職した。ここで働きながら、5年間で約50本の映画を脚本、監督、またはプロデュースした。初期の作品の多くは、トレーニングや教育映画だった。彼は、このキャリアの部分が、情報を他の人に伝える方法を学ぶ上で役立ったと語っている。これには、反差別映画や、異なる環境から来た労働者階級の生徒への対応方法を教師に教える映画などが含まれていた。サンダースは、映画製作が大好きだったので、それを主な収入源にし、当時は、かろうじて生活費を稼ぐ程度だったが、それで満足だったと述べている。サンダースは、テリー・ジェニングスとスコット・ヒックスも同じことをしていたと述べている。^[3]

サンダースは1986年に『Run Chrissie Run!』の共同プロデューサーに抜擢された。これが彼にとって初の長編映画クレジットとなった。その後に続いたのは『フェア・ゲーム』 （マリオ・アンドレアッキオ監督）で、 2008年のドキュメンタリー『ノット・クワイト・ハリウッド』の中でクエンティン・タランティーノがお気に入りの映画の一つとして挙げている。ロン・サンダースはこの時点でシドニーに移り、オーストラリア映画協会から仕事のオファーを受けて新たなキャリアをスタートさせた。彼はオーストラリア映画協会のエグゼクティブ・プロデューサーの一人となり、長年その職を務めた。^[3]

1989年、サンダースはフィルム・オーストラリアの編集室のひとつで、ドキュメンタリー映画用に編集されている人形劇団の映像を偶然見つけました。人形劇団は大型のトラックの人形を登場させており、それがサンダースに、おもちゃに命を吹き込むスケールアップした人形劇シリーズのアイデアを思いつきました。彼はこのアイデアを実現するために監督のイアン・マンローとチームを組み、多くの脚本家を検討した後、ジョン・パターソンにたどり着きました。パターソンの試作品はすぐにサンダースに好印象を与えました。パターソンはキャラクターとその性格を一から作り上げました。このシリーズは「パペッツ」という名前で構想され、後に「トイタイム」などの名前を経て、「ジョンソン・アンド・フレンズ」に改名されました。1990年にABCで放映された後、「ジョンソン・アンド・フレンズ」は大成功を収め、4つのシリーズを生み出しました。これはサンダースが子供向けテレビ番組に進出したことを示すものであり、また、2013年まで一緒に仕事を続けたイアン・マンロー監督との頻繁なコラボレーションの始まりでもあった。^[3]

ロンがフィルム・オーストラリアで手がけた他の子供向け番組には、『明日から来た少女』、『明日から来た少女 Part II: 明日の終わり』、『スペルバインダー』、『スペルバインダー: ドラゴンロードの国』、『木星からの脱出』、『木星への帰還』などがある。サンダースは、最高の子供向けテレビ番組には本当の意味が込められていると信じており、プロデューサーは番組に何を入れているのか、特に子供にとって理想的でないロールモデルを意識する義務があると述べており、自分が関わったすべての子供向け番組でこれを非常に意識していた。^[3]

ここでサンダースは日本と中国との共同製作に興味を持つようになった。ジョンソン・アンド・フレンズがフジテレビに売却されると、ロンの興味は高まり、すぐに共同製作契約を結び、『木星からの脱出』（NHKと）とジョンソン・アンド・フレンズシリーズ3（フジテレビと）を製作した。7部作のドキュメンタリーシリーズ『ミニ・ドラゴンズ』（1993年製作）もフィルム・オーストラリアを通じた共同製作で、韓国、台湾、香港、シンガポール、マレーシア、タイ、インドネシアが参加した。^[3]

1994年、当時フィルム・オーストラリアに勤務していたサンダースと契約翻訳者のゾーイ・ワンは北京を訪れ、パートナーシップを結ぶことに前向きだったCCTVの青少年・児童部門のディレクター、ユー・ペイ・シアに会った。メルボルンで開催された世界児童テレビサミットで、ユーはサンダースと長時間話し合い、CCTVは共同制作に非常に熱心であり、特にフィルム・オーストラリアの『ジョンソンと友達』やABCの『バナナ・イン・パジャマ』のような幼児向け全身コスチュームシリーズの制作に興味があると述べた。^[1]

1995年、ロンはサザンスターからの仕事のオファーを受け、フィルム・オーストラリアを離れる準備をした。彼はジョンソン・アンド・フレンズの第4シリーズと他のいくつかのシリーズの監督を続けることを許可された。彼はサザンスターにいる間もCCTVとの共同制作の構想を練り続け、このプロジェクトは最終的にマジック・マウンテンとなった。^[1]

幼児向けシリーズとドラマの企画書を手に、サンダースとABCのクレア・ヘンダーソンは北京に飛び、ユー・ペイ・シアとそのスタッフと3日間を過ごした。CCTVは、魔法の舞台でスーツを着たキャラクターが登場する幼児向け番組の提案を気に入った。その後、CCTVの中国テレビ局ゼネラルマネージャーのシュー・シオンシオン、サザン・スターのマネージングディレクターのニール・バルバネス、オーストラリア放送協会のテレビ局長代理のイアン・マクガリティが共同制作の覚書に署名した。^[1]

バランスの取れたパートナーシップを確保するため、オーストラリアはデザインと脚本を担当し、中国はセットの構築と番組の制作を行うことになった。このプロジェクトには中国から監督（リー・レイ）が1人、オーストラリアからはイアン・マンローとポール・フェイントの2人が参加した。^[1]

1996年初頭までに、オーストラリア側は20話分のストーリーと6話分の初稿を執筆していた。サンダースとヘンダーソンは、第1話から第12話までのストーリー、最終デザイン、初稿をすべて完成させ、同年5月にシドニーを訪れたユーを含む約6人のCCTVスタッフの代表団に披露した。^[1]同年後半、イアン・マンロー、ロン・サンダース、クレア・ヘンダーソン、キャラクターデザイナーらは中国に飛び、全身衣装のキャストメンバーのオーディションを行った。

撮影は9月に始まり、10分×26話は1997年にABCで放映され始めた。セットがまだ撤去されていなかったため、マジック・マウンテンの第2シリーズは翌年に制作された。ポール・フェイントが監督として再び出演したが、イアン・マンローは第2シリーズには復帰できず、代わりにディ・ドリューとデビッド・エヴァンスが監督を務めた。2人はマンローとフェイントと同じく、バナナズ・イン・パジャマのエピソードを監督していた。

『魔の山』の共同製作は、中国とオーストラリアのテレビ・映画産業の素晴らしい関係の始まりであり、この関係から、サンダースがABCおよびオーストラリア児童テレビ財団と共同で製作した『hoopla doopla! 』や、オーストラリアと中国の間で初めて条約に基づいて共同製作された『ドラゴンパール』など、他の多くの作品が生まれました。

サンダースは他の多くの放送組織で働き、一時期はABCテレビのテレビ部長やヨラム・グロスEM-TVのマネージング・ディレクターを務めた。 2001年にビヨンド・インターナショナルに入社し、ビヨンドの合弁会社であるパシフィック・アンド・ビヨンドを経営した。^[4]

彼は後に、子供と大人のドラマ、ゲームショー、専門的な事実番組、スポーツを扱うビヨンドの部門であるビヨンド・スクリーン・プロダクションのゼネラルマネージャーに任命されました。^[4]

彼がプロデュースした番組には、『ニューマクドナルドファーム』、『ミリー、モリー』、『ダブルトラブル』、『ラボ・ラッツ・チャレンジ』、 『トイボックス』、『クエスト』、『パルス』などがある。^[5]その多くは監督のイアン・マンローとのコラボレーションだった。

サンダースは2017年末に引退したが、当時非常に多くのプロジェクトに取り組んでいたため、その多くは2020年になってもまだリリースされている。

• 「テンミニッツ」（1973）^[5]
• 「信じられないほど魔法の超ファンタスティック図書館リソースセンターキット」（1974年）
• 「小学校高学年における読み書きの指導」（1974年）
• 「たった二つの車輪」（1974）
• 「オープンスペース中学校の活動」（1974年）
• 「ヨーク半島」（1975年）
• 「表現芸術：誰もが成功する！」（1975）
• 「チェロとコントラバス」（1975）
• 「ヴァイオリンとヴィオラ」（1975年）
• 「アンチューンド・パーカッション」（1975）
• 「チューンド・パーカッション」（1975）
• 「トランペットとコルネット」（1975）
• 「トロンボーンとチューバ」（1975）
• 「フレンチホルン」（1975）
• 「オルガ・デ・アマラル」（1975）
• 「オーボエとコラングレー」（1975）
• 「フルートとピッコロ」（1975年）
• 「クラリネットとバスクラリネット」（1975年）
• 「ファゴットとコントラファゴット」（1975）
• 「基礎音楽テクニック」（1975年）
• 「みんなで一緒に：マンスフィールド パーク幼稚園」（1975 年）
• 「読む理由」（1975）
• 「教育への概念的アプローチ」（1975）
• 「アルコールはどうですか？」（1976年）
• 「水管理」（1976年）
• 「グレート・コースタル・デューン・ショー」（1976年）
• 「オーストラリアのアウトバックフェスティバル」（1976年）
• 「労働時間の短縮」（1976年）
• 「私は彼らに教えたが彼らは学ばなかった」（1976）
• 「第四の願い」（1976年）
• 「レジャー」（1976）
• 「指揮者：パート 1 & 2」（1977）
• 「指揮者 パート1」（1977年）
• 「指揮者 パート2」（1977年）
• 「やり方がわかれば簡単だ」（1977）
• 「ブリッジング・ザ・ギャップ」（1977年）
• 「この子豚は市場へ行った」（1977年）
• 「モーメンツ・イン・タイム」（1977年）
• 「誤解」（1977）
• 「失敗をうまく処理する方法」（1977年）
• 「今日の小麦」（1978年）
• 「オーストラリアの小麦」（1978年）
• 「騒音は迷惑だ」（1978）
• 「ホリデーが嫌い」（1978）
• 「ヘクターズ・ロードショー」（1978年）
• 「重要なのは品質だ」（1978）
• 「幼児教育へのアプローチ」（1978年）
• 「穀物強盗」（1979年）
• 「農薬：味方か敵か？」（1979年）
• 「ファーストデイズ」（1979）
• 「いつもはわからない」（1979）
• 「カビーズ」（1979）
• 「芸術は人をつくる」（1980）
• 「ケア・ウィ・テイク」（1980）
• 「ザ・パークス：コミュニティセンター」（1981）
• 「ドラッグ：それは本当にあなた次第」（1981）
• 「ジャネット・ガーディナー事件：法医学の現場」（1981年）
• 「グレートアーテジアン盆地」（1981年）
• 「ステイイング・アライブ」（1981）
• 「ブッシュ・コリドー」（1981年）
• 「ブレーキとバランス：オートバイの安全性」（1981）
• 「ふとっちょとジョージ」（1981年）
• 「家はあなたが住むところ」（1982）
• 「ジャスト・ザ・ジョブ」（1982）
• 「教師とテクノロジー」（1982年）
• 「デンジャーマン」（1982年）
• 「シティスケープ」（1982年）
• 「嵐にのまれ」（1983年）
• 「学校における保護者の関与」（1983年）
• 「不法侵入」（1983）
• 「イニシエーションが止まると、歴史も止まる」（1984年）
• 「走れクリッシー、走れ！」（1984年）
• 「フェア・ゲーム」（1986）
• 「メアリー・マッキロップ」（1987）
• 「オーストラリア人」（1987-1988）
• 「フィーバー」（1988年）
• 『アウト・オブ・コントロール』（1988年）
• 「アリス」（1989）
• 「ジョンソン＆フレンズ」（1990）[シリーズ1]
• 「明日から来た少女」（1990年）
• 「明日から来た少女」（1990）[テレビ映画]
• 「ジョンソン＆フレンズ」（1991）[シリーズ2]
• 「緊急援助」（1991年）
• 『明日から来た少女 パートII 明日の終わり』（1991年）
• 『明日から来た少女 パートII 明日の終わり』（1991年）[テレビ映画]
• 「ピープル・オブ・パーラメント」（1991年）
• 「アフター・ザ・ウォーミング」（1991年）
• 「オーストラリアの写真家：デュパン、シーヴァース、ムーア」（1992年）
• 「マルコム・スミスを殺したのは誰か？」（1992年）
• 「オーストラリア伝記」（1992）[シリーズ1]
• 「居場所」（1992年）
• 「オーストラリア伝記」（1993）[シリーズ2]
• 「瓶の村」（1993）
• 「ミニドラゴンズ」（1993）
• 「ドリームハウス」（1993）
• 「ジョンソン＆フレンズ」（1994）[シリーズ3]
• 「木星からの脱出」（1994年）
• 「木星からの脱出」（1994年）[テレビ映画]
• 「花と広い海」（1994年）
• 「ジョンソン＆フレンズ」（1995）[シリーズ4]
• 「ゴージャス」（1994）
• 「ナポレオン」（1995年）
• 「スペルバインダー」（1995）
• 「無精ひげの上の太陽」（1996年）
• 「木星への帰還」（1997年）
• 「スペルバインダー：ドラゴンロードの国（1997）」
• 「サムの冒険」（1997年）
• 「ケチャップ 料理する猫たち」（1997年）
• 「マジック・マウンテン」（1997年）
• 「歯ブラシ家族」（1998年）
• 「ワイルド・チャイナ」（1998年）
• 「裏庭の科学」（2003）
• 「ニューマクドナルド農場」（2004）[シリーズ1]
• 「ラストバケツ」（2004）
• 「働くオーストラリア人」（2005）
• 「ニューマクドナルド農場」（2006）[シリーズ2]
• 「ニューマクドナルド農場」（2007）[シリーズ3]
• 「エメラルドフォールズ」（2008年）
• 「ラボ・ラッツ・チャレンジ」（2008年）
• 「ダブル・トラブル」（2008年）
• 「トイボックス」（2010）[シリーズ1]
• 「サイレント・エピデミック」（2010年）
• 「トイボックス」（2011）[シリーズ2]
• 「ドラゴンパール」（2011）
• 「トイボックス」（2012）[シリーズ3]
• 「トイボックス」（2013）[シリーズ4]
• 「フープラ・ドゥープラ！」（2014）
• 「バズ・バンブル」（2014）
• 「クエスト」（2014）
• 「獄中歌」（2015）
• 「マニー・ルイス」（2015）
• 「ブラッド・アンド・サンダー：ザ・サウンド・オブ・アルバーツ」（2015）
• 「ビートバグズ」（2016）
• 「ファンショー＆クラッドナット」（2016）
• 「ファンショー＆クラッドナット - ナメクジサンタの襲撃」（2016）
• 「パルス」（2017）
• 「ヌーンガー フッティ マジック」（2017）
• 「インディゴ・レイク」（2017年）
• 「モータウン・マジック」（2018）
• 「バックバーニング」（2020）