ヘラド・ネグロ

ヘラド・ネグロ
2020年のヘラド・ネグロ
背景情報
出生名	ロベルト・カルロス・ランゲ
生まれる	1980年（43～44歳） フロリダ州、アメリカ合衆国
ジャンル	ラテン、フォーク、実験音楽、エレクトロニック
楽器	ボーカル、ギター、シンセサイザー、DAW、サンプラー
活動年数	2009年～現在
ラベル	RVNG インターナショナル
Webサイト	ヘラドネグロ

ロベルト・カルロス・ランゲ（1980年生まれ）は、ヘラド・ネグロという芸名で知られるアメリカのミュージシャン。2019年に米国芸術家フェロー賞を受賞^[1]し、現代芸術財団から2019年音楽部門芸術家助成金も受賞^[2]。2015年にはジョイス財団賞を受賞した^[3]。

ランジの歌は英語とスペイン語のバイリンガルで、エクアドル移民の子として南フロリダで育った経験をもとに、ラテン系のアイデンティティを探求している。 ^[4]

ヘラド・ネグロは2019年にブルックリンを拠点とする音楽機関RVNG Intl .からアルバム『 This Is How You Smile』をリリースした。 『This Is How You Smile』^[5]はPitchforkから8.5点の評価とベスト・ニュー・ミュージックを獲得した。

エクアドル移民の息子であるエラド・ネグロ（ロベルト・カルロス・ランゲ）は、1980年に南フロリダで生まれました。^[6]彼はローダーヒルとデイビーで育ちました。^[7]

1990年代初頭、高校生だったロベルト・カルロス・ランゲは、夜更かししてMTVの「リキッド・テレビジョン」を観ていた。そこで見た実験的なビデオやアニメーションに興味をそそられ、「それらがどのように作られているのかという謎に魅了され、どうやって作るのか興味を持った」^{[8] 。}

1999年、ジョージア州サバンナのサバンナ芸術工科大学（SCAD）に入学し、コンピュータアートとサウンドデザインを学んだ。サウンドの研究は、インスタレーション、パフォーマンス、実験的なアートに焦点を当てていた。SCAD在学中、実験的なサウンドやアートのショーに参加し、音楽制作のためにMPCサンプラーを購入して音楽作品の開発を始めた。^[9] 2003年にSCADでコンピュータアートのBFAを取得して卒業した。^[8]

ヘラドは2009年に『Awe Owe』というタイトルの初のフルアルバムをリリースした。^[10]

2010 年、Helado は「Pasajero」というタイトルの EP をリリースしました。^[11]

Helado は 2011 年に 2 枚目のフルアルバム『Canta Lechuza』をリリースしました。^[12]

2012年、ヘラドは3部構成のEP『Island Universe Story – One』の最初の作品をリリースした。^[13]

ヘラドは2013年に3枚目のフルアルバム『Invisible Life』をリリースした。^[14]ヘラドは2013年に2枚目のアイランド・ユニバース・ストーリーEPをリリースした。 ^[13] 2014年には4枚目のフルアルバム『Double Youth』をリリースした。^[15]ヘラドの3部作『アイランド・ユニバース・ストーリー』シリーズの3枚目のEPは2014年にリリースされた。^[13]

2015年、ヘラドはシングル「Young, Latin and Proud」をアニメーション映像と歌詞ビデオとともにリリースした。ランジはこの曲について「まるで6歳の自分に子守唄を歌っているようだった...誇りと自信を感じ、自分が何かの中に生まれたこと、そしてそれについて良い気分になってもいいということを理解することについて歌っている。ステレオタイプと矛盾はアイデンティティに組み込まれており、それらは今日の米国におけるラテン系と黒人のアイデンティティの両方に強い流れになっていると思う」と説明している。^[16]

2016年、ヘラドは5枚目のフルアルバム『Private Energy』をリリースした。^{[17] [18]}このレコードで、ヘラドは自身の弱点をさらけ出し、「私たちには特別で脆いところがたくさんある...私たちは傷つきやすく、人々と共有するのが怖い。私は自分の傷つきやすい部分をただ共有しているだけだ。一番難しいのは、それについて他の人に話すことだ。私は言葉で物事をまとめるのが一番下手だけど、音楽でまとめるのが一番いいんだよ、分かる？」と述べている。^[16]

2019年に彼は6枚目のスタジオアルバム『This Is How You Smile』をリリースした。「ロベルト・カルロス・ランゲのヘラド・ネグロ名義での6枚目にして最高のアルバムは、彼の歌詞のイメージ性と宇宙的なシンセフォークをさらに深め、拡張している。崇高で見事な音楽だ。」^[19]

2007年、ランゲはビジュアルアーティストのデイビッド・エリスとコラボレーションし、クリスチャン・マークレーが企画したICAフィラデルフィアのショーのために「Trash Talk」を制作した。デイビッド・エリスが制作したソニックゴミ袋は、ゴミ袋、缶、ボトル、段ボール、プラスチック、紙、アルミニウム、ブリキ、発泡スチロール、ワイヤー、ハードウェア、電子機器でできており、パーカッションチームのようにガタガタと音を立てた。このシーケンスはロベルト・ランゲとのコラボレーションで作曲された。^{[20] 2}人は共同で、ズーアートフェア、NADAアートフェア、ローブリングホールで展示された作品を制作した。これらの作品には、「All Purpose Primer」（2007年）、^[21]「Trash Talk」（2007年）、^[22]「Hell's Angel」（2008年）、^[23]「Liberty」などがある。^[24]

二人のコラボレーションはビデオにも及び、ランゲはエリスの視覚的なモーション・ペインティングのいくつかに音響スコアを提供した。これらの作品は、衣料品小売業者セオリーからの新しい芸術作品の制作依頼を含め、現場で制作された。ランゲは、エリスが絵を描きながら動きや付随する音から音響的に生成される音をサンプリングし、操作した。^[25]

2009年、ランゲはブルーとエリスの共同作品「コンボ」の音楽を担当した。^[26]

2011年、ランゲはブルックリンのグリーンポイントにあるセント・セシリア修道院で開催されたグループ展「Sequence of Waves」に、「HVAC Music Box」 ^{[27]というサイトスペシフィックな音響彫刻を寄贈した。 [28]} HVAC Music Boxは、HVACユニットを共鳴器として利用し、鑑賞者が作動させたオルゴールの音を循環させるというアイデアの作品である。オルゴール内の楽曲は、ノブを回すことによってのみ進められる連続ループのオリジナル作品である。これは手動のキネティック彫刻である。この彫刻は、ニューヨーク州グリーンポイントのセント・セシリア修道院に1日だけ設置された「Sequence of Waves」というサイトスペシフィックなグループ展のために制作された。

また2011年、ランゲはフラックス・プロジェクトから、公共空間で音を奏でる1週間にわたるサイト固有のインスタレーションの制作を依頼された。彼が制作した作品は「Sounding Up There」と呼ばれた。^{[29] [30]}

2017年7月、ヘラドはNPRミュージックのタイニーデスクコンサートを行った。このコンサートは、300万人以上の登録者数を誇るNPRミュージックのYouTubeチャンネルに投稿されている。彼は、「Transmission Listen」、「Young, Latin and Proud」、「Run Around」、「It's My Brown Skin」の4曲を演奏し、ドラム、サックス2本、バイオリン、シンセサイザーからなる5人編成のバンドの伴奏で、ヘラドが歌とギターを演奏した。^[31]

• アウェ・オウェ（2009年、アズマティック・キティ）
• カンタ・レチューザ(2011、喘息のキティ)
• インビジブル・ライフ（2013年、アズマティック・キティ）
• ダブルユース（2014年、アズマティック・キティ）
• プライベート・エナジー（2016年、アズマティック・キティ）
• プライベートエネルギー拡張版（2017、RVNGIntl）
• これがあなたの笑顔の秘密です(2019, RVNGIntl)
• ファー・イン（2021年、4AD）
• フェイザー（2024年、西暦4年）

• ライブ・アット・KCRW (2019, RVNGIntl)

• パサジェロ(2010、自主リリース)
• アイランド・ユニバース・ストーリー – ワン（2012年、アズマティック・キティ）
• アイランド・ユニバース・ストーリー 2 (2013、アズマティック・キティ)
• アイランド・ユニバース・ストーリー 3 (2014、アズマティック・キティ)
• アイランド・ユニバース・ストーリー 4 (2018, RVNGIntl)