リップの夢

『リップの夢』（フランス語: La Légende de Rip Van Vinckle [ sic ]）は、ジョルジュ・メリエス監督による1905年のフランスの無声映画である。

『リップの夢』は、ワシントン・アーヴィングによる1819年の原作『リップ・ヴァン・ウィンクル』と、1882年のオペレッタ版『リップ・ヴァン・ウィンクル』（ロバート・プランケット作曲、アンリ・メイヤック、フィリップ・ジル、ヘンリー・ブロアム・ファルニー脚本）の2つの原作に基づいています。^[1]謎の蛇と村の馬鹿という2つの要素はメリエス自身の創作です。^[2]

メリエス自身がリップを演じている。彼の息子アンドレは大きなランタンを持った村の子供として登場する。^[2]（リップの友人たちのランタンは実際にはフランス革命記念日の祝賀ランタンであり、RF（ République française）の頭文字がはっきりと刻まれている。）^[2]

1905年頃に制作されたメリエスの映画の多くと同様に、『リップの夢』は演劇性にあふれている。 『不可能な航海』や『妖精の王国』など、メリエスの初期の主要な映画のいくつかは革新的な映画の連続性技法を試していたが、これらの後期の映画は完全に舞台のストーリーテリングの伝統に基づいている。^[3]アンドレ・メリエスの回想によると、蛇は彼の父親がイギリスから持ち帰った「装置」で、ワイヤーとバネで動くものだった。蛇のシーンは装置の動きがよりはっきりと見えるように傾斜した舞台で行われた。^[2]夢のシーンの幽霊の中には白いシーツを着た俳優がいたり、厚紙から切り取ったシルエットだったりする。映画のその他の効果は、舞台装置、代用スプライス、およびディゾルブを使用して作成された。^[2]

この映画はメリエスのスター映画社によって公開され、カタログでは756～775番が付けられ、17の場面から成る壮大な幻想的作品と評された。^[1]メリエスのより複雑な映画では、観客が筋を追えるよう、上映中にアクションの要約であるボニマンが読み上げられることが求められた。1905年にメリエスが『リップの夢』のために出版したボニマンは、シネマテーク・フランセーズのアーカイブに残っている。^[1]

1981年に国立映画センターが発表したメリエスの研究は、映画の中で入念に導入され、構築された夢のシーンを強調し、メリエスが村の白痴というキャラクターを発明したことで、映画は流動的でバランスのとれた方法で現実から夢へ、そして再び現実へ移行できるようになったと付け加えた。^[2]文化史家リチャード・エイベルは、この映画を「色彩豊かな森のファンタジー」と呼び、そのあからさまな演劇性とプランケットのオペレッタへの強いルーツを強調した。^[3]作家で歴史家のトーマス・S・ヒシャックは、映画の壮大な効果とアーヴィングの原作からの逸脱をレビューし、「映画化としてはナンセンスだが、映画史家にとっては注目に値する」と結論付けた。^[4]

• IMDbの「リップの夢」