「ユディトとしての女性の肖像」は、イタリアの画家アゴスティーノ・カラッチによる油彩画で、1590年頃から1595年頃にかけて制作され、現在は個人コレクションに所蔵されている。左下には「A. CAR. BON.」 (ボローニャ出身のアゴスティーノ・カラッチ)と署名されている。 [ 1 ]
この作品は1985年に美術市場に再び現れるまで行方不明になっていた。[ 1 ]オーストラリアの美術史家ジェイニー・アンダーソンは、その主題を聖書の人物ユディトの姿で描かれたオリンピア・ルナ(1592年没)と特定し、ホロフェルネスの頭部は彼女の夫メルキオーレ・ゾッピオ(1544年 - 1634年)をモデルにしているとした。ゾッピオはボローニャのアカデミア・デイ・ジェラティの共同創設者であり、作家、詩人、学者の協会で、アゴスティーノもおそらくその会員だった。[ 1 ]
アンダーソンはいくつかの文献資料を参考にしたが、特にボローニャの画家組合の公証人であるルチオ・ファベリ(またはファベリオ)が1603年1月(アゴスティーノの死後約1年後)のアゴスティーノの葬儀で行った演説[ 2 ]は、カルロ・チェーザレ・マルヴァージアが『フェルシナ・ピトリチェ』 (1678年)の葬儀に関する章で引用している。この演説では、オリンピアの死後に描かれたと述べられており、ファベリは「自然から肖像画を描くことが偉業であるならば、被写体が不在のときに同じことをするのはどれほど偉業であろうか。すでに死んで埋葬され、人目につかず、下絵や印鑑もなく、ただ他人の証言のみに基づいて人物を描くことは、確かに最も偉大で驚くべきことである…彼女の夫が語るところによれば、[アゴスティーノ・カラッチ]は[ゾッポの]妻オリンピア・ルナの肖像画を描いた。彼女は最も優れたメルキオーレ・ゾッピオの妻であった」と述べている。彼はさらに、ゾッピオ自身がその絵画を特に高く評価し、それに捧げるソネットを作ったと述べており、ファベリはそのソネットを演説の中で全文引用したと付け加えている。
フェルシナ・ピトリチェ・マルヴァジアの別の箇所では、アゴスティーノが「ゾッピオの記憶に基づいて、すでに亡くなって埋葬された妻の肖像画を(ゾッピオのために)描き、妻の手には彼自身の小さな肖像画を持たせた」と述べており、アンダーソンはこれをホロフェルネスの頭部と同一視している。彼女はまた、宝石や真珠がちりばめられ、月のように輝く主題の豪華な金色のドレスは、オリンピアの旧姓ルナ(イタリア語で月)をもじったものだと主張している。[ 3 ] 1603年、ゾッピオは短い本を書いたが、後に『メルキオーレ・ゾッピオの慰め、妻オリンピア・ルナ・ゾッピオの死に関する道徳哲学』(Consolatione di Melchiorre Zoppio, filosofo morale nella morte della moglie Olimpia Luna Z [oppio])というタイトルで出版された。その中で彼は、苦悩の夜に女性の幻影を見たこと、そしてその幻影が亡くなった妻であることが明らかになったことを述べている。幻影の女性のドレスの描写は絵画の細部と一致しており、特に「流れ星を表す炎に分かれた真珠がちりばめられたターコイズブルーのドレス」という点が一致している。さらに「総じて、彼女には私にとって天国を意味しないものは何もなかった」と付け加えている。これは肖像画のドレスの色とは一致しないが、流れ星の真珠のモチーフとは一致しており、おそらく絵画が本に影響を与えたのではなく、本が絵画に影響を与えたことを示唆している。[ 3 ]
すべての美術史家がアンダーソンの同定を無条件に受け入れているわけではない。特に、葬儀の演説では二重肖像がユディトとホロフェルネスの姿をしていたという事実が言及されていないため、その事実の重要性を考えると、沈黙は説明しがたい。[ 4 ]ホロフェルネスの頭部は、オーストリア国立図書館に所蔵されている版画[ 5 ]や絵画の肖像画など、ゾッピオの他の既知の肖像とも一致しないようで、どちらも同じ原典を模写したものと思われる。[ 6 ]アンダーソンは版画の肖像画がホロフェルネスの頭部と一致すると主張しているが、他の研究者は2つの画像は外見が一般的に似ているだけだと主張している。[ 7 ]

がっしりとした体格と豪華なドレスを身にまとった聖書のヒロインが、観客に向かって、つい先ほど斬首したアッシリアの将軍の首を見せつけ、画面を圧倒する存在感を放っている。
彼女の顔には厳粛で物憂げな静かな表情が浮かんでいる(アンダーソンはこの細部に史料とのさらなる一致を見出し、それが既に亡くなった人物の肖像画であるという仮説と矛盾しないとしている)。ジュディスの顔の写実性は、それが肖像画であること(それがオリンピア・ルナの肖像であるかどうかは別として)を疑いなく証明している。彼女の非常に豪華なドレスだけでなく、身につけている宝石や洗練された髪型からも推測できるように、明らかに高い社会的地位にある女性の肖像画である。
ホロフェルネスの顔も非常に効果的で、髪や髭も正確に描写されており、アウグスティヌスは死の痙攣を特に強調しなかった。
背景には、オーロラの光に照らされたアッシリア軍の陣営が見える。ユディトは侍女の助けを借りて、不気味な戦利品を手に、そこから脱出したばかりだ。テントの中には、ホロフェルネスの首のない遺体がちらりと見え、陣営全体がその恐ろしい発見に動揺している。
ヴェネツィア絵画の影響は明らかである。実際、アゴスティーノ・カラッチはこの絵画の制作時期とされる数年前まで潟湖に滞在していた。その影響は、キャンバス全体に漂う独特の雰囲気と光の一貫性、そして黒人女中像にも見て取れる。この女中像は、おそらくヴェロネーゼが描いた、現在ジェノヴァのパラッツォ・ロッソにある同様の主題の絵画( アゴスティーノ・カラッチがこの作品を制作する約15年前に描かれたもの)から引用されたものだろう。[ 4 ]
この絵画は2014年1月29日にクリスティーズ・ニューヨークで売却されました。[ 1 ]以前は1988年から2013年までミネアポリス美術館に貸し出されていました。[ 1 ]アメリカのコレクターに売却される前は、ロンドンのマタイゼン・ファイン・アート社が所有していました。[ 1 ]