体型写真

フィジーク写真は、20世紀初頭から1960年代にかけて広く普及した、ヌードまたはセミヌード（通常は筋肉質）の男性を撮影する伝統です。フィジーク写真は、 20世紀初頭の身体文化とボディービル運動から始まりましたが、同性愛者の制作者と消費者によって徐々に取り入れられ、同性愛的な内容がますます好まれるようになりました。この習慣は、フィジーク雑誌の創刊とともに1950年代から1960年代初頭に最盛期を迎えました。フィジーク雑誌は主にフィジーク写真を紹介するために存在し、主にゲイの読者に広く読まれました。

1960年代後半には、わいせつ行為の法的定義が緩和された結果、露骨なポルノが増え、人体写真を撮影するスタイルは廃れていった。人体写真を撮影した写真家は、ロバート・メイプルソープなどの後世の芸術家にインスピレーションを与え、20世紀後半には、彼らの作品はそれ自体が芸術として評価されるようになった。^[1]

20 世紀初頭には、ウエイトリフティングとボディービルへの関心が急激に高まりましたが、これは「フィジカル カルチャー」運動に一部刺激を受けたものです。フィジカル カルチャーを専門とする雑誌は、1890 年代にEugen SandowのPhysical Cultureなどのタイトルで出版され始め、20 世紀初頭を通じてその数と人気が高まりました。筋肉質のアスリートやボディービルダーの写真は、幅広い新聞やポストカードなどの視覚メディアでよく見られるようになり、1900 年から 1920 年にかけて人気が急上昇しました。

1920年までに、これらの写真の需要は、ジョン・ハーニックのような体格写真に専念する写真家を支えるのに十分なものになりました。^[2]

学者のトーマス・ウォーは、ボディビル界の舞台裏で活動していた「組織的な隠れゲイ・サブカルチャー」が初めて登場したのは1930年代だとしている。^[3]この時代に活動していたゲイのボディービルダー写真家には、エドウィン・F・タウンゼント、アール・フォーブス、ロバート・ゲブハート、アル・アーバン、ロン・ハナガン、ルー・メラン、バートン・ホルバート、ディック・ファルコン（最後の人物を除く全員がニューヨーク市で活動）がいる。^[3]

ゲイの男性がボディビル界に関与するようになったもうひとつのきっかけは、ボディビル競技会である。最初の近代ボディビル競技会であるミスター・アメリカは1939年に始まった。^[4]ボブ・マイザーによると、ゲイの男性がこれらの競技会の観客の大半を占めていたことは「公然の秘密」だった。この競技会では、男性たちが露出度の高い衣装を着て、筋肉隆々の体をステージで披露するのである。^[5]ゲイの男性はボディビル界の舞台裏にも関わり、競技会を企画したり、イベントのカメラマンとして働いたりした。^[5]

1950 年代初頭、ボブ・マイザーの 1951 年の『フィジーク ピクトリアル』を皮切りに、フィジーク雑誌がジャンルとして登場し始めた。これらの雑誌は、それ以前のフィジカル カルチャーやボディービルの雑誌と同様に、フィットネス愛好家向けであると称していたが、実際にはほとんどがゲイの男性によって購入されていた (そして、多くの場合、ゲイの男性によって制作されていた)。正統なフィットネス雑誌と比較すると、これらの雑誌は写真にページを割く割合が不釣り合いで、筋肉の発達やエクササイズについては、形式的な言及しか含まれていなかった。また、より細身の体型のモデルを使用する傾向があり、より自然なポーズをとっているものが多かった。

わいせつ行為に対する法的基準が緩和され、ハードコアポルノがますます増加したため、フィジーク写真とフィジーク雑誌のジャンルは 1960 年代半ばから衰退しました。

（大部分はゲイの）ボディーフォトグラファーとその顧客のネットワークは、最も初期のゲイのサブカルチャーを代表するものである。性科学者のアルフレッド・キンゼイは、ボディーフォトグラファーの分野と男性同性愛の関係を認識した最初の研究者であった（1939年）。研究の過程で、キンゼイは多くのボディーフォトグラファー、顧客、モデルにインタビューし、写真家で出版者のボブ・マイザーと長い友情を築くことになる。キンゼイ研究所のアーカイブには、現在、世界でも最も重要なボディーフォトグラフィーと関連文書のコレクションが収められている。^[6]

肉体写真の全盛期には、わいせつ行為が法律で禁じられていたため、世界中の写真家は一般に、本や雑誌に掲載する写真に正面ヌードを含めることができませんでした。しかし、多くの写真家がヌード写真を撮影し、それを顧客に直接販売していました。

公開された写真では、モデルは「ポーズ ストラップ」と呼ばれる、性器だけを覆うG ストリングのような下着を着用しているのが一般的でした。その他のケースでは、モデルはショート パンツや水着を着用したり、性器をタオルやシーツなどの物で隠したりしていました。背後から撮影されたヌード写真は、地域の基準や法律によっては印刷可能な場合もありました。

もう一つの方法は、ネガやプリントを加工して、ヌード写真に「インクで」ポーズをとるストラップを追加し、出版に適したものにすることだった。この手法は、1930年代の初期の肉体写真家の間で特に一般的であり、その多くはほぼ独占的にヌードで撮影していた。^[7]

1970年代までには、ほとんどの肉体写真家やスタジオが、数十年前のポーズベルトを捨て、公然とヌード写真に焦点を合わせていた。正面からのヌードは法的に容認されるようになったが、モデルは必ずしも勃起した状態で描写される必要はなかった。^[8]英国では、写真で勃起した状態を描写することが違法であったため、モデルの勃起したペニスを下向きに動かすという回避策が生まれ、実際には「勃起」していないともっともらしく主張できた。^[9]

モデルは典型的な男性的な衣装を着て、船乗り、剣闘士、レスラー、ボディビルダーとして登場することもあった。^[10]

グレン・ビショップやエド・フューリーなど一部の人気モデルを除けば、フィジークモデルの報酬は一般的に高くなかった。1965年に執筆したクラーク・ポラックの推定によると、典型的なモデルの報酬は5ドルから100ドルの間だった。カナダのマーク・ワンなど、モデルに一切報酬を支払わないスタジオもあった。^[11]ほとんどのモデルは異性愛者を自認しており^[12]、写真のゲイの観客に対する認識や態度はさまざまだった。^[13]

写真家の中には、撮影したモデルと厳密に職業的な関係を維持していた人もいたが、ジョン・S・バリントンのように、モデルに性行為を頻繁に持ちかける写真家もいた。また、ブルース・ベラスとスコッティ・カニンガム、アロンゾ・ハナガンとラウル・パチ​​ェコのように、特定のモデルと長期にわたる（準）恋愛関係を築いた写真家もいた。^[14]

フィジーク写真の最も目立った発表媒体は雑誌だった。Strength & Healthのような正統な身体文化やボディビルディング雑誌から始まり、後にフィジーク専門雑誌に移行した。フィジーク雑誌に写真を提供したフィジークスタジオは出版社から直接報酬を受け取ることはほとんどなく、雑誌は読者に直接写真の通信販売を宣伝する役割を果たしていた。ブルース・ベラスやロン・オブ・ニューヨークなどの最も著名なフィジークスタジオの多くは独自の雑誌を創刊し、それは本質的に広告カタログの役割を果たした。^[15]

顧客に直接販売される写真は、雑誌に掲載される写真よりも露骨なものが多かった。1950年代初頭、多くの本格的なボディビル雑誌は、米国郵便局の圧力を受けて、ボディビル写真家の広告の掲載を中止した。たとえば、アイアンマンは読者に対し、「我々が検査し承認できる本の形に印刷され製本されたもの以外」の写真の広告を中止したと説明した。その理由は、「ヌードや疑わしい写真の販売に広告を使用する広告主が多すぎる」ためである。^[16]この取り締まりが、同性愛写真に特化したボディビル雑誌の創刊につながった。

ヌード写真はわいせつとみなされていたため、郵便局による訴追を避けるために、直接販売する写真家もいた。アル・アーバンやブルース・ベラスなど、違法な写真を直接手渡すために国中を旅する写真家もいた。^[17]

作品を郵便で送るアメリカのボディーフォトグラファーは、郵便検査官の調査を受ける可能性があった。20世紀初頭から中期にかけて、米国郵便局はわいせつな資料を郵便で送ることを禁じるコムストック法を厳格に施行した。大物フォトグラファーの多くは、キャリアのさまざまな時点で脅迫や逮捕に直面し、ボブ・マイザーやジョン・バリントンなど、その多くがその結果投獄された。^[18]

発見を避けるために、ボディーフォトグラファー（プロ、アマチュアを問わず）は、特にヌード写真の場合、自分でフィルムを現像するか、現像してくれる協力者を探すことを余儀なくされることが多かった。 ^[9]コダックは16mmカラーフィルムの現像を厳しく管理していたため、ボディーフォトグラファーのフィルムは長い間白黒に限られており、第三者のラボや写真家自身で現像することができた。^[19]

• ヌード写真
• ヌード写真（アート）
• グラマー写真
• エロチックな写真
• ビーフケーキ
• ピンナップモデル

• クーパー、エマニュエル (2007) [初版 1990]。『Fully Exposed: The Male Nude in Photography (第 2 版)』。Routledge。OCLC 1050065497  。
• エスコフィエ、ジェフリー（2009年）。『ビガー・ザン・ライフ：マッチョからハードコアまでのゲイポルノ映画の歴史』ランニング・プレス。ISBN 978-0786747535。
• ジョンソン、デビッド・K（2019）。『バイイング・ゲイ：フィジーク起業家がいかにしてムーブメントを起こしたか』ニューヨーク：コロンビア大学出版局。ISBN 978-0-231-18911-8。
• ジョンソン、デイビッド・K. (2010)。「フィジークの先駆者：1960年代のゲイ消費文化の政治」（PDF）。社会史ジャーナル。43 （ 4 ）：867–892。doi：10.1353 /jsh.0.0342。S2CID 143289271  。
• クラウス、ケネス（2015）。『男性の美：演劇、映画、フィジーク誌に見る戦後の男らしさ』。SUNY 出版。ISBN 978-1-4384-5000-1. OCLC  906090551.
• ニーロン、クリストファー（2001年）。 『ファウンドリングス：ストーンウォール以前のレズビアンとゲイの歴史的感情』デューク大学出版局。ISBN 0822380617。
• ウォー、トーマス（1996年）。『想像しがたい：写真と映画におけるゲイ男性のエロティシズムの始まりからストーンウォールまで』コロンビア大学出版局。ISBN 0-231-09998-3。