パット・ジェラード・クック

パット・ジェラード・クック（1935年6月4日 - 2000年8月11日）は、イギリスの画家、イラストレーターであり、芸術家L・S・ローリー（1887年 - 1976年）の生涯の友人であった。彼女は戦後イギリスで「最も商業的に成功した女性芸術家の一人」と評されている。

チェシャー州に生まれ、アイルランド系の血を引く彼女は、幼少のころからローリーの指導を受けた。マンチェスター芸術大学とロンドンのスレイド美術学校で学び、1965年まで教鞭をとり、その後はフルタイムでアーティストとして活動した。彼女は「ヨーロッパの街路、パブ、カフェ、裏通り、中庭」など、日常生活を描くことを好み、リバプールの街路生活を深く理解していた。彼女は3冊の本を執筆し、英国とアイルランドで何十もの完売展覧会を開催した。

パット・ジェラードは1935年6月4日、チェシャー州モットラム・イン・ロングデンデールで、大工のフランクとリリアン・ジェラードの娘として生まれた。パットは、リバプールに移住した祖母メアリー・ヴェロニカ・ペリンを通じて、部分的にアイルランドの血を引いていた。国際的に評価の高い芸術家LS・ローリーは、1948年にモットラムのエルムズに引っ越し、そこで生涯を過ごした。彼は13歳のパットと生涯の友情を育んだ。彼は彼女の芸術作品についてアドバイスし、油絵の具の使い方を発展させるよう奨励した。彼女は、学校の休暇中は芸術作品を作ることに費やし、14歳の頃から「巡回パブ画家」として働いて小遣いを稼いだと語っている。この頃から、彼女は地元の日常生活を最も興味深い研究対象として評価し始めた。^{[1] [2] [3] [4]}

ローリーは彼女にこう助言した。「自分が描きたい題材を見つけ、限られたパレットを保ち、影響を受けて自分の自然なスタイルを変えないようにし、少なくとも50年間は一生懸命に取り組みなさい。」^{[5] 15歳で}ハイド・グラマー・スクールに通っていたとき、彼女はローリーの肖像画を2枚描き、1枚は自分で保管し、もう1枚は彼に捧げた。彼女は生涯を通じてこの芸術家の様々な作品を集めた。彼女は3歳頃から人物を描くことに興味があったことを思い出した。^[3]

クックは、ローリーも学んだマンチェスター芸術大学（1951年 - 1953年）とロンドンのスレイド美術学校に通った。彼女は、自分は常に「グラフィックスタイル」をとっており、スレイドはそれを好まなかったと述べている。「彼らはイラストレーターを馬鹿にし」、学生たちにもっと「重要な」テーマに集中するよう奨励した。彼女は生涯を通じて、助成金なしで働き、堅実な商業的成功を達成することに専念した。^{[6] [3]}

クックは1956年に作家で原子力技術者のブライアン・クックと結婚し、夫婦でナッツフォードに定住した。2人は子供を欲していなかった。「私は絵に命を注ぎ込んでいます。彼らは私の子供なのです」と彼女は語った。彼女はアルトリンチャム女子文法学校で9年間教鞭を執った。1965年からは芸術作品に専念し、イギリスとアイルランド各地で作品を展示した。クックと夫は題材を求めて広く旅をした。彼女は「ビッカーショーの人々にモスクワの人々がどんなに楽しんでいるか知ってもらいたい」と述べた。彼らは1962年から1970年にかけて少なくとも5回、ローリーとともにアイルランドを旅した。サンダーランドにも一緒に旅行した。1998年、彼女は回想録『ミスター・ローリーの道化師』を出版した。^{[2] [1] [6] [7] [3]}

クックは、床に寝そべって腹ばいで作業するのが好きで、イーゼルで作業するのは嫌いだと述べた。彼女は自宅で作業し、作業場は持たず、「私の家が私の作業場」と述べた。彼女は自分自身をイラストレーター、観察者​​、「社交界の記録者」と考え、「人々を観察する」のが好きだった。彼女は、日常生活の観察者でありイラストレーターでもあったジョージ王朝時代の人物画家トーマス・ローランドソン（1757-1827）に強い影響を受けた。彼女は、自分が受けた最も賢明なアドバイスは、絵を描くだけでなく生計を立てなければならないと助言したローリーからのアドバイスだと考えている。彼女は、毎日9時から5時まで規律正しく作業し、長時間にわたって絵に細心の注意を払ったため、眼精疲労に悩まされた。展覧会の準備中は、夜通し作業することが多かった。彼女は、プロのアーティストになるにはスタミナと体力が必要だと述べた。^[3]彼女はアイルランドの伝統を誇りに思い、リバプールの強いアイルランド人コミュニティで過ごすことを楽しんだ。ガーディアン紙は彼女についてこう書いている。「パットのインスピレーションは、ヨーロッパの街路、パブ、カフェ、裏通り、中庭です。彼女はスケッチする前に耳を傾けます。」同紙は彼女のアプローチを、日常生活の小さな詳細や変化を鋭く観察するアイルランドの作家ジェイムズ・ジョイスのアプローチと比較した。彼女は「外で起こっているすべてのことに対して、芸術家はどうやって自分を閉じ込めて、花や抽象画などを描き続けることができるのか？」と問いかけた。^[8]

クックは戦後イギリスで「最も商業的に成功した女性アーティストの一人」と評された。彼女の作品のほとんどは生前、個人宅に飾られていたが、彼女はそれを喜んでいた。作品はアイルランド国立美術館に展示されている。^[3] 1970年代初頭までに彼女は13回の展覧会を開催し、ロンドンのアンドセルギャラリーでの2回を含むすべての展覧会が完売した。彼女はジェイムズ・ジョイス財団から招待され、ダブリンでユリシーズのイラストシリーズを展示した。彼女は「私の作品を理解して購入する人が大勢いて、私に依頼する顧客は『パット、愛してるよ、奥さんが新しいカーペットを買ったから、同じ部屋に置くんだ』と言うので、多くの画家から嘲笑された。私は唇を曲げたりしない。緑色でなければならないなんて私が言う資格があるだろうか? 私は食料品店の職人だ」と述べた。ローリーは熱心に彼女の作品を購入した。彼女は、芸術の流行や投資の可能性に関係なく、自分の師の作品が工場労働者によって所有され、彼らが自分たちが認識している生活の絵を楽しんでいたという事実を楽しんだ。^[8]彼女は回想録の他に、衣服の歴史に関する本を2冊執筆した。^[3]

クックは2000年に65歳で亡くなった。^[9]彼女の葬儀はアルトリンチャム火葬場で行われた。^[10]

• ミスター・ローリーのピエロ（1998年）、パット・クック、キャバリア・ハウス出版
• 「パット・クックが『ローリーさん、お誕生日おめでとう』と言う」パット・クック、ガーディアン紙1974 年 11 月 1 日、p10
• 「マンチェスターが忘れたアーティスト」、パット・クック、マンチェスター・イブニング・ニュース、1970 年 7 月 18 日、p6