ペイ・ホワイト | |
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スタジオにいるペイ・ホワイト、2011年 | |
| 生まれる | 1963年(60~61歳) カリフォルニア州パサデナ |
| 国籍 | アメリカ人 |
ペイ・ホワイト(1963年生まれ)は、アメリカのマルチメディアビジュアルアーティストで、吊り下げ式のモビールの作品を通して自然や日常の物を独特な形で表現することで知られています。[1]現在、ソノマ郡[2]とカリフォルニア州ロサンゼルス[ 2]を拠点に活動しています。
幼少期と教育
ホワイトは1963年にカリフォルニア州パサデナで生まれました。[2]ホワイトは子供の頃、カリフォルニア州シーランチを頻繁に訪れており、それが彼女の作品に大きく影響しています。 [3]彼女は1985年にスクリップス大学で文学士号を取得しました。[2] 1990年にスコウヒガン絵画彫刻学校で学びました。 [2] 1991年にカリフォルニア州パサデナのアートセンターカレッジオブデザインで美術学修士号を取得しました。[2]
仕事
ホワイトはマルチメディアアーティストで、タペストリーから陶芸、アルミホイルまで、さまざまな媒体で大規模なインスタレーションを頻繁に制作しています。[4]彼女の作品は「アート、デザイン、工芸、建築を融合させたもの」と言われており、 [5]抽象的であると同時にシュールレアリスム的であるとも言われています。[6]彼女は特に、糸、段ボール、鏡の破片を使って吊り下げ式のモビールを作ることで知られています。[7]彼女の作品のいくつかは委託作品であり、多くは特定の場所を舞台にしています。[7]彼女は1990年以来、数多くの個展やグループ展で活躍しています。 [8]ホワイトの作品は、珍しい空間の使い方で知られ、ギャラリー・ブッフホルツの書店のショーウィンドウやロサンゼルス郡立美術館の子供用学習エリアなど、さまざまな非展示スペースで展示されています。[2]
ロサンゼルスのハマー美術館で過去に開催された展覧会には、ペイが色とりどりの紙を多色の紐に吊るして作ったモビールのセットが含まれていました。[9]彼女は自然からインスピレーションを得ることが多く、魚、鳥、池などの要素を作品に表現しています。[9]彼女は日常生活のありふれた、見過ごされがちな物を観察し、それを作品に取り入れることで知られています。[10]彼女の作品には主にアレクサンダー・カルダーやシスター・コリタなどの芸術家が影響を与えています。[7]
ホワイトは2009年に、煙の写真に対する彼女の解釈を表現した大きなタペストリーからなる「Smoke Knows」という非可動式の作品を制作した。 [7]キャリアのこの時期、ホワイトは煙からインスピレーションを得て、数多くの作品を制作した。[11]ある情報源によると、彼女の作品で煙のモチーフが繰り返し使用されているのは、日常的なものへの彼女の興味を表し、煙の中に見られる曲線やさまざまな色合いの探求を可能にしているという。[12]サンフランシスコ近代美術館は2010年にこの作品を購入し、タペストリーが綿とポリエステルで作られていることを確認した。[13]現在は展示されていない。[13]
ホワイト氏は自身の作品のコンセプトについて次のように語っている。
「ここ数年、私の作品は、無視されたもの、忘れ去られたもの、物と物の間の空間、物と物の間にあるものを探求することに焦点を当ててきました。私は日常生活の一時的、つかの間の、はかないものにも同様に惹かれます。私の作品は、鑑賞者が日常の物に対して抱く期待関係を覆し、バランスを崩し、より深く見るよう促すことを試みてきました。」[2]
彼女の作品が展示されている著名な都市としては、ロサンゼルス、サンフランシスコ、ミュンスター、ロンドン、ベルリン、[14]ヴェネツィア、マンチェスター、ワシントンDC、[15]メルボルンなどがある。[16]
厳選した展示会
- 演出:ヴァージル・マルティとペイ・ホワイト、ハーシュホーン美術館と彫刻庭園(2007年)[17]
- スモーク・ノウズ(2009)[7]
- ヴェネツィア・ビエンナーレ(2009年)[18]
- ホイットニー・ビエンナーレ(2010)[19]
- シュメールXX、ファブリックワークショップと博物館(2012)[20]
- トゥー・マッチ・ナイト、アゲイン、サウス・ロンドン・ギャラリー(2013)[5]
- 明日に恋して、ランゲン財団、ノイス (2013) [5]
- オルレグロ、MAK – Österreichisches Museum für angewandte Kunst/Gegenwartskunst、ウィーン (2013) [5]
- 「Genau or Never」、グリーングラッシ(2014)[2]
- 「スペシャルNo.127」、ノイガーリームシュナイダー(2014)[2]
- 「…そして、どうなると思いますか?」カウフマン・レペット(2014)[2]
- 「Command-Shift-4」ヘンリーアートギャラリー、シアトル(2015)[2]
- 「Qwalala」、Le stanze del vetro、ヴェネツィア (2017) [2]
- 「デミモンダイン」カウフマン・レペット(2017)[2]
- 「スペースマンシップ」ザールラント博物館、ザールブリュッケン(2019年)[2]
- 「ベータスペース:ペイ・ホワイト」サンノゼ美術館(2019年)[2]
受賞歴と出版物
ペイ・ホワイトは女性アーティストに関する2冊の本に作品を掲載している。2005年には、ウタ・グロゼニック編集の「20世紀と21世紀の女性アーティスト」に彼女の作品が掲載された。[21] 2012年には、ホイットニー・チャドウィック著の「女性、芸術、社会:第5版」で、ホワイトの作品は「現代の女性運動の豊かな歴史と遺産を示し、1世紀の視覚芸術におけるフェミニズムの複雑な歴史が新世紀まで長く引き継がれることを保証する」と評された。[22]
参考文献
- ^ “ペー・ホワイト”.アートスペース。2019年6月27日に取得。
- ^ abcdefghijklmnop カリフォルニア州ソノマ郡、2021年8月12日閲覧。
- ^ Amadour (2023-01-17). 「Pae Whiteとのインタビュー」. Riot Material . 2023年4月14日閲覧。
- ^ コルマン、デイビッド。「ホワイトの挑発的なミクストメディアインスタレーション」、Architectural Digest、2014年12月8日閲覧。
- ^ abcd 「Pae White: Too Much Night, Again」、サウスロンドンギャラリー、2014年12月8日閲覧。
- ^ デルメ、ラ・シナゴーグ現代美術センター。 「解説 - アンプとオーム」。現代美術センター ラ シナゴーグ ドゥ デルム。2019年6月27日に取得。
- ^ abcde 「Pae White - Artsyの41のアートワーク、経歴、ショー」www.artsy.net 。 2019年6月27日閲覧。
- ^ 「Pae White | Art Center College of Design - Academia.edu」。artcenter.academia.edu 。 2019年6月27日閲覧。
- ^ ab 「Hammer Projects: Pae White - Hammer Museum」。The Hammer Museum 。2019年6月27日閲覧。
- ^ 「アーティスト:Pae White | ArtDiscoverのアーティスト」www.artdiscover.com 。 2019年6月27日閲覧。
- ^ Hodge, Brooke (2010-09-16). 「Seeing Things | Studio Visit: Pae White」. T Magazine . 2019年6月27日閲覧。
- ^ 「Seribel」。Arts Brookfield 。 2019年6月27日閲覧。
- ^ ab 「Pae White、Smoke Knows、2009 · SFMOMA」。www.sfmoma.org 。 2019年6月27日閲覧。
- ^ 「The Magic Carpet by Pae White」ベルリン空港 BER . 2023年1月2日閲覧。
- ^ 「The Power Plant - Pae White: Material Mutters - 2010 - Exhibitions – The Power Plant Contemporary Art Gallery – Harbourfront Centre」。www.thepowerplant.org 。 2019年6月27日閲覧。
- ^ 「Pae White | NGV」www.ngv.vic.gov.au . 2019年6月27日閲覧。
- ^ 「Directions: Virgil Marti and Pae White」、ハーシュホーン美術館および彫刻庭園、2014年12月8日閲覧。
- ^ 「Pae White」、ヴェネツィア・ビエンナーレ、2014年12月8日閲覧。
- ^ ヤブロンスキー、リンダ。「女性の仕事」、ニューヨークタイムズ、2014年12月8日閲覧。
- ^ 「White: Summer XX」、Fabric Worksop and Museum、2014年12月8日閲覧
- ^ ウタ、グローゼニック(2005年)。20世紀と21世紀の女性芸術家。ベッカー、イルカ、アストン、ポール(第1版)。ケルン。ISBN 9783822841228. OCLC 61401262.
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク) - ^ ホイットニー、チャドウィック(2012年)。女性、芸術、社会(第5版)。ロンドン。ISBN 9780500204054. OCLC 792747353.
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