| インク壺から | |
|---|---|
広告 | |
| 監督 | マックス・フライシャー デイブ・フライシャー |
| 著者 | マックス・フライシャー |
| 制作: | マックス・フライシャー |
発売日 | 1918年6月10日 – 1929年8月26日 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 無声映画 英語版(1960年代リブート) |
フル サイズ 480×320 ピクセルへのリンク。
完全な映画へのリンク。

『アウト・オブ・ザ・インクウェル』は、サイレント時代のアメリカのアニメ映画シリーズである。マックス・フライシャーによって1918年から1929年にかけて制作されその期間の終わりには『インクウェル・インプス』と呼ばれていた。 [1]
歴史
このシリーズは、マックス・フライシャーが1914年から1916年にかけて独自に制作した3本の実験的な短編映画から生まれたものである。これは、彼が発明したロトスコープを実演するために作られたものである。ロトスコープは、映写機とイーゼルから成り、アニメにリアルな動きを与えるための装置である。ロトスコープは、描画面となるガラス板で覆われたイーゼルの開口部から映画フィルムを投影する。投影されたフィルム上の画像は紙にトレースされ、描画されるごとにフィルムが1フレームずつ送られる。コニーアイランドで道化師として働いていたフライシャーの弟のデイブ・フライシャーは、後にココ・ザ・クラウンとして知られる最初の有名キャラクターのモデルとなった。
『アウト・オブ・ザ・インクウェル』は、ブレイ・スタジオで、1918年からパラマウント社向けに、その後1919年から1921年までゴールドウィン・ピクチャーズ向けに発行された『ブレイ・ピクトグラフ・スクリーン・マガジン』の月刊記事として始まりました。同じ年に、フライシャー兄弟は自分たちのスタジオを設立し、1923年に、アニメーションのベテランであるディック・ヒューマーが新しいアニメーション監督に就任する と、それまで名前のなかった道化師はココとして知られるようになりました。
1916 年に『マットとジェフ』のアニメでアニメーションのキャリアを始めたヒューマーは、背の低い仲間と背の高い仲間の影響を『アウト・オブ・インクウェル』に持ち込み、フィッツという名の小さな犬の仲間を創作した。フィッツは後に音声時代にビンボに進化した。ヒューマーはピエロをアニメーション用に再設計し、これによりフライシャーはロトスコープによる滑らかなアニメーションへの依存を軽減した。また、彼は独特のインク品質でこのシリーズを有名にした描画スタイルを定義したが、このシリーズの基盤となったのは、アーティスト/クリエイターのマックス・フライシャーと彼のペンとインクの作品による実写シーケンスの相互作用であった。通常、このアニメは、マックスが紙にキャラクターを描いたり、インク壺を開けてキャラクターを「現実」に解き放ったりする実写で始まる。
.jpg/500px-Out_of_the_Inkwell_advertisement_in_The_Film_Daily,_Jan-Jun_1926_(page_1265_crop).jpg)
『アウト・オブ・ザ・インクウェル』シリーズは1919年から1927年半ばまで放送され、[2]パラマウント社では『インクウェル・インプス』に改名され、1929年まで続いた。 [3]合計で、11年間に『アウト・オブ・ザ・インクウェル』77本と『インクウェル・インプス』57本が製作された。 『インクウェル・インプス』シリーズは1929年に「トーカートゥーン」に置き換えられ、ココは1931年まで引退し、ビンボやベティ・ブープの脇役として登場した。ココが最後に劇場に登場したのは、無声映画『アウト・オブ・ザ・インクウェル』の『ザ・キュアー』 (1924年)のリメイク版、ベティ・ブープのアニメ『ハハハ』 (1934年)だった。ココは、スクリーン・ソング作品『トイズ・ウィル・ビー・トイズ』(1949年)で唯一のカラー劇場出演となった。
1950年、スチュアート・プロダクションズは、インクウェル・スタジオの『アウト・オブ・ザ・インクウェル』のアニメと、パラマウントの『インクウェル・インプス』のアニメをテレビ向けにリリースした。[4] 1955年、インクウェル・インプスは、1950年10月以前のパラマウントの短編映画やアニメ2,500本とともにテレビのパッケージャーに販売され、その大部分はUM&Mテレビ・コーポレーションによって取得された。
1958年、マックス・フライシャーはハル・シーガーと共同でスタジオを復活させ、1960年に5分間のアニメ『アウト・オブ・ザ・インクウェル』シリーズを100本制作した。新しいカラーシリーズでは、ココにはコケットというピエロのガールフレンド、ココナッツという友達、そしてミーン・モーという悪役が登場した。ラリー・ストーチがココとすべての脇役の声を担当した。
オリジナルシリーズの短編の多くは現在パブリックドメインとなっている。シリーズの短編の1つである1922年の『催眠術師』は、 2010年にアカデミー映画アーカイブによって保存された。 [5]
フィルモグラフィー
以下は、現存する最良の資料から集めた、Out of the Inkwell/Inkwell Impsの短編映画の完全なフィルモグラフィーをリストアップする試みである。 [6] [7]
ブレイスタジオ時代(1918年~1921年)
- 実験第1号(1918年6月10日)(失われた)
- 実験第2号(1919年3月5日)(失われた)
- 実験第3号(1919年4月2日)(失われた)
- 道化師の子犬(1919年8月30日)
- 魅惑のハエ(1919年10月4日)
- スライド(1919年12月3日)(紛失)
- ボクシングカンガルー(1920年2月2日)
- サーカス(1920年5月6日)
- チャイナマン(1920年5月19日)
- ウィジャボード(1920年7月4日)
- 道化師の弟(1920年7月6日)
- ポーカー(別名カードゲーム)(1920年10月2日)(失われた)
- パーペチュアル・モーション(1920年10月2日)
- レストラン(1920年11月6日)(紛失)
- 怒れる羊(1921年1月7日)(失われた)
- カートゥーンランド(1921年2月2日) (紛失)
- 自動車旅行(1921年6月20日)
インクウェルスタジオ:インク壺から1921年から1926年
- モデリング(1921年10月1日)
- 釣り(1921年11月21日)
- インビジブル・インク(1921年12月3日)
- 催眠術師(1921年)(3分間の抜粋として一部が現存)
- 機械人形(1922年2月7日)
- モスキート号(1922年3月6日)(失われた)
- 誕生日(1922年3月11日)
- バブルス(1922年4月20日)
- ハエ(1922年5月1日)
- アリクイ(1922年6月5日)(紛失)
- 給料日(1922年7月8日)
- 挑戦(1922年8月29日)
- ザ・ショー(1922年9月21日)
- 再会(1922年10月27日)
- キャシーは罪を着せられる(1922 年 11 月) (紛失)
- ジャンピングビーンズ(1922年12月15日)
- 就寝時間(1923年3月1日)
- サプライズ(1923年4月1日)
- パズル(1923年5月1日)
- 閉じ込められた(1923年6月1日)
- 戦い(1923年7月1日)
- 誤報(1923年8月1日)
- バルーンズ(別名ココのバルーンズ)(1923年9月1日)
- 占い師(1923年10月1日)
- シャドウ(1923年11月1日)(失われた)
- コンテスト(1923年12月1日)
- 洗濯屋(1923/1924) (紛失)
- 仮面舞踏会(1924年2月1日)
- 漫画工場(1924年2月21日)
- マザーグースランド(1924年3月21日)
- 火星への旅(1924年4月1日)
- クレイタウン(1924年5月28日)
- 逃亡者(1924年6月25日)
- 休暇(1924年7月23日)
- ボードヴィル(別名ココのショータイム) (1924 年 8 月 20 日)
- 国際連盟(1924年10月15日)
- スパーリングパートナー(1924年10月24日)
- ザ・キュアー(1924年11月15日)
- 嵐(別名ココの嵐)(1924年12月20日)
- ココ・ザ・ホットショット(1924/1925)
- おもちゃの国のココ(1925 年 1 月 20 日)
- 理髪師ココ(1925年2月25日)
- ビッグ・チーフ・ココ(1925年5月15日)
- ココが彼らを訓練する(別名:ココの子犬の才能) (1925 年 6 月 15 日)
- ココが独立記念日を祝う(1925年7月15日)
- ココが幽霊を見る(別名ココのお化け帽子) (1925 年 8 月 15 日)
- ココの逃亡(1925 年 9 月 15 日)
- ココナッツ(1925年10月15日)
- ココが荷物をまとめる(1925 年 10 月 17 日)
- ココ・イーツ(1925 年 11 月 15 日) (行方不明)
- 感謝祭(1925年11月21日)
- ココ・ステップス・アウト(1925年11月21日)(失われた)
- ココの楽園(別名:天国の幻影)(1926年2月27日)
- ココが雄牛たちを困惑させる(1926 年 3 月 6 日)
- それは猫のものだ(1926年5月1日)
- ココの嘆願(1926年5月1日)(紛失)
- トゥート・トゥート(1926年6月5日)
- ココ・ホット・アフター・イット(1926年6月12日)
- ココの女王(1926年10月1日)
- フェード・アウェイ(1926年9月1日)
- ココ誘拐(1926年10月26日)(行方不明)
- 囚人ココ(1926年11月11日)
- ココがエッグサイテッドを受ける(1926 年 12 月 1 日)
インク壺の小鬼(1927年~1929年)
- ココ・バック・トラックス(1927年1月1日)
- ココはみんなを笑わせる(1927 年 2 月 10 日)
- 1999年のココ(1927年3月10日)
- ココ・ザ・カヴァリエ(1927年4月10日)
- ココ・ニードルズ・ザ・ボス(1927年5月10日)
- プールで遊ぶココ(1927 年 8 月 6 日)
- ココのケイン(1927年8月20日)
- 騎士のココ(1927 年 9 月 3 日)
- ココが飛び降りる(1927 年 9 月 17 日)
- Ko-Ko the Kop (1927 年 10 月 1 日)
- ココ探検(1927 年 10 月 15 日)
- ココ・チョプス・スーイ(1927 年 10 月 29 日)
- ココの時計(1927 年 11 月 12 日)
- ココのキック(1927 年 11 月 26 日)
- ココのクエスト(1927 年 12 月 10 日)
- ココ・ザ・キッド(1927年12月24日)
- ココのキンク(1928年1月7日)
- Ko-Ko のコージー・コーナー(1928 年 1 月 21 日)
- ココの生殖ジャム(1928 年 2 月 4 日)
- ココのバース(1928 年 2 月 18 日)
- ココ・スモークス(1928年3月3日)
- ココのタトゥー(1928 年 3 月 17 日)
- ココの地球制御(1928 年 3 月 31 日)
- ココのホットドッグ(1928 年 4 月 14 日)
- ココのお化け屋敷(1928 年 4 月 28 日)
- Ko-Ko ランプ アラジン(1928 年 5 月 12 日)
- ココの悲鳴(1928 年 5 月 26 日)
- ココのフィールド・デイズ(1928年6月9日)
- Ko-Ko Goes Over (1928 年 6 月 23 日)
- ココの獲物(1928年7月7日)
- ココの戦争犬(1928年7月21日)
- ココの追跡(1928 年 8 月 11 日)
- ココ・ヒーヴス・ホー(1928 年 8 月 23 日)
- ココの大引き(1928 年 9 月 7 日)
- ココの掃除(1928 年 9 月 21 日)
- ココの犬が逝った(1928 年 10 月 20 日)
- ココのパレード(1928 年 10 月 26 日)
- ココ・イン・ザ・ラフ(1928年11月3日)
- ココの魔法(1928 年 11 月 16 日)
- トラック上のココ(1928年12月1日)
- コーコー法(1928 年 12 月 17 日)
- ココの求愛(1928 年 12 月 28 日)
- 今日は目がない(1929年1月11日)
- 騒音がココを悩ませる(1929 年 1 月 25 日)
- Ko-Ko Beats Time (1929 年 2 月 8 日)
- ココの報酬(1929年2月23日)
- ココのホットインク(1929 年 3 月 8 日)
- ココのベビーベッド(1929年3月23日)
- ココのサックス(1929 年 4 月 5 日)
- ココのノックダウン(1929 年 4 月 19 日)
- ココの信号(1929年5月3日)
- ココの征服(1929 年 5 月 31 日)
- ココの焦点(1929年4月17日)
- ココのハーレム・スカラム(1929 年 6 月 14 日)
- ココのビッグセール(1929 年 6 月 28 日)
- ココとハゲタカ(1929年7月24日)(失われた)
- ココの催眠術(1929 年 8 月 12 日)
- ケミカル・コー・コー(1929 年 8 月 26 日)
参考文献
- ^ マルティン、レナード (1987)。『マウスと魔法:アメリカのアニメの歴史(改訂版)』プルームブックス。pp. 85–89。ISBN 0-452-25993-2。
- ^ レンバーグ、ジェフ (1999)。アニメ百科事典。チェックマークブックス。pp. 40-42。ISBN 0-8160-3831-7. 2020年6月6日閲覧。
- ^ レンバーグ、ジェフ (1999)。アニメ百科事典。チェックマークブックス。pp. 31-32。ISBN 0-8160-3831-7. 2020年6月6日閲覧。
- ^ ウーリー、ジョージ W. (1983)。『子ども向けテレビ:最初の 35 年間、1946-1981、パート 1:アニメシリーズ』。スケアクロウ プレス。209-210 ページ。ISBN 0-8108-1557-5. 2020年3月14日閲覧。
- ^ 「保存されたプロジェクト」アカデミー映画アーカイブ。
- ^ マルティン1987年、370-373頁。
- ^ “Fleischer Studio filmography”. fleischerstudios.com . Fleischer Studios . 2022年5月10日閲覧。
