ニュー・フリーダム・シアター

ニュー・フリーダム・シアターは、1966年に設立されたフィラデルフィアのフリーダム・シアターを拠点とするアフリカ系アメリカ人の劇団です。この劇団は、50年にわたる教育プログラムの歴史の中で、数百もの作品を上演し、数万人の生徒を指導してきました。ペンシルベニア州で最も古いアフリカ系アメリカ人の演劇機関です。 ^{[ 1 ]}

ニューフリーダム劇場は、劇場と同じブロックにあるブルーホライズンボクシング会場など、他の歴史的建造物に囲まれています。ブルーホライズンボクシング会場の劇場に面した壁には、モハメド・アリ、ジョー・フレイザー、ジョージ・フォアマン、ラリー・ホームズの壁画が描かれています。マスター通りを挟んで向かい側には、1823年に建てられたグレートハーベストバプテスト教会があります。劇場の北側には、さまざまな社会福祉団体が入居するレオン・H・サリバン人間サービスセンターがあります。^{[ 4 ]}

共同創設者で芸術監督のジョン・E・アレン・ジュニアの死後、劇場の理事会はフィラデルフィア芸術大学の演劇プログラムの元責任者であるウォルター・ダラスを任命した。ダラスは劇場をエクイティ・ハウスにし、全国の演劇専門家とのつながりを築き、ニュー・フリーダム・シアターの知名度を高めた。ウォルター・ダラスのリーダーシップの下、劇団は1000万ドルの資金調達キャンペーンを完了し、299席のジョン・E・アレン・ジュニア劇場を建設し、1996年から1997年のシーズンに開場した（アメリカン・シアター 1995 グラハム）。^{[ 7 ]}

ニュー・フリーダム・シアターの現芸術監督はラジェンドラ・ラムーン・マハラジです。彼はインド系カリブ系アメリカ人の芸術家、教育者、活動家です。ニュー・フリーダム・シアターでの彼の代表作には、『トレイボン・マーティンのバラード』、『ジャマイカ』、『ドント・バザー・ミー、アイ・キャント・コープ』、『ザ・カラード・ミュージアム』、『ウォーク・スルー・タイム』などがあります。

製作総指揮はサンドラ・ノリス・ホートン。彼女は、経営難に陥った文化機関のための新しい戦略を評価・実施する成功した専門家として知られており、それらを再定義し存続可能なものにするための変革戦略を開発してきた。^{[ 8 ]}

ニュー・フリーダム・シアターは、小学校、中学校、高校、大人を含むあらゆる年齢層向けの教育プログラムを提供しています。教育プログラムの参加者は、伝統的および現代的なパフォーマンスのスキルと理論、演劇技術、脚本、および技術的な制作の側面を学びます。^{[ 9 ] [ 5 ]}

フィラデルフィアの学童の65%が高校を卒業するのに対し、フリーダムシアターの生徒の98%が卒業し、フィラデルフィアの高校卒業生の55%が高等教育機関に進学するのに対し、フリーダムシアターの生徒の85%が進学する。^{[ 5 ]}

この劇場の卒業生には、レスリー・オドム、エリカ・アレクサンダー、サム・アート・ウィリアムズ、ワニャ・モリスなどがいる。^{[ 1 ] [ 9 ]}

2016年、ニュー・フリーダム・シアター舞台芸術訓練学校の講師グループが長年の勤務を経て解雇されたことで反発が起こった。解雇された講師のうち3人は長年の教員であり、その中にはロバート・E・レスリーの娘2人（ゲイル・レスリー、ダイアン・レスリー）も含まれていた。経営陣は、生徒数の減少と劇場の強化と持続可能性のためにプログラムを刷新したと述べている。^{[ 9 ]}