博物館教育

20世紀初頭、美術館は一般の来館者にとって非常に新しい施設であり、来館者は明確な目的もなくギャラリーをさまよい、展示をどのように鑑賞し研究すればよいのかもよく分かっていない様子だった。1906年、建築家のJ・ランドルフ・クーリッジ・ジュニアがボストン美術館の臨時館長に任命された。彼はギャラリー内で案内システムを試行し、来館者が展示を巡る際に方向感覚を掴めるようにした。^{[ 5 ]}

1906年6月にボストン美術館の会報に掲載された記事には、ドセントという用語が初めて使われた例と、その役割の説明が掲載されている。記事にはこう書かれている。

「学芸員と、当館のギャラリーで専門的な指導を受けたいと願う多くの人々との間の仲介役を務めることができる、知性と教養のある人物を一人または複数、常勤で任命することを検討するよう、理事会に提案されました。提案されているように、これらの案内係を通して、各部門の責任者は、ギャラリーを案内できる人数よりもはるかに多くの人々に指導することができます。また、これらの特別な資格を持つ案内係によって、博物館内および近隣の学校や大学の教室で、各部門で準備されたコレクションに関する図解付き講義が定期的に行われる可能性があります。」^{[ 6 ]}

第二次世界大戦終結後、美術館の優先事項は再び教育への重点へと移った。全国の学校が教育プログラムのために美術館への校外学習を始め、同時に収集とボランティア活動への重点が高まった。このボランティア活動への重点と学生の来館者数の増加が相まって、美術館教育と美術館教育者の重要性が高まった。1946年までに、当時トレド美術館の副館長であったオットー・ウィットマンのような美術館のリーダーたちは、教育プログラムを拡大するためにボランティア（ドセント）の活用と美術館教育者養成の開発を提唱していた。^{[ 5 ]} ウィットマンは、理想的な美術館ボランティア教育者の候補者についての自身の構想について次のように語った。

「彼女は30歳から35歳の既婚女性で、学校に通う子供が1人か2人おり、夫は管理職です。彼女はここ数年、定期的に展示会に参加しており、しばらくの間は子供たちを貴団体のクラスや特別イベントに連れてきています。彼女は数年間大学教育を受けていますが、必ずしも卒業しているわけではありません。彼女はボランティア活動に関連した正式な訓練を受けたことはほとんどありませんが、他の活動で役立つスキルを身につけている可能性があります。彼女は手先が器用で、人（特に子供）が好きで、気楽に話せます。最も重要なことは、彼女は好奇心、想像力、熱意を持っており、貴団体が地域社会にとって重要であると信じていることです」^{[ 5 ]}

1968年、初代教育文化担当国務次官補としての最初の報告書で、フィリップ・H・クームズは第二次世界大戦後の世界人口の教育ニーズの増大を強調した。その中で彼は、あらゆる国の教育努力全体において、正式な教育を補完する重要な役割を果たす、あるいは果たすべき多様な非公式教育活動について言及している。^{[ 3 ]}クームズにとって、非公式教育は、より厳格な伝統的な教育とは異なり、柔軟性があり、地域の文化、経済、社会を考慮に入れるため、個人や集団の学習ニーズを満たす可能性があり、発展途上国が先進国の教育モデルを模倣する傾向に対抗するものである。^{[ 7 ]}

クームズはキャリアを通じて、非公式教育に携わる人々の専門能力開発を奨励し、推進してきた。これは、非公式教育を専門とする機関における教育分野の発展と専門性向上にとって決定的な要素となるだろう。

2019年の人口統計調査では、美術館の教育者の間で長年にわたる均質性が示されており、白人、異性愛者、シスジェンダーの女性で、26歳から40歳、配偶者はいるが介護責任はないという傾向がある。^{[ 8 ]}これらの人口統計は、低賃金と無給インターンシップの蔓延という歴史的状況を示しており、他の収入源にアクセスできる人だけが参加できるという制限がある。^{[ 9 ]}無給インターンシップは、人脈を築き、雇用可能性を示す機会を提供するため、この分野での将来の雇用を確保するための前提条件となっており、無償労働を提供できる経済的資源を持つ人にのみ有給雇用が制限されるという「残酷なパラドックス」をこの分野で生み出している。^{[ 10 ]}

博物館教育者の肩書きは、2 つの理由で重要です。1 つの理由は、博物館教育者が何をしているのかを定義する語彙を求めてこの分野が苦闘している証拠であるからです。2 番目の理由は、これらの職名が、役職自体の違いや、博物館全体で教育部門の役割の違いが拡大していることを反映している可能性があるからです。^{[ 11 ]}教育部長/学科長、教育および公共プログラム部長、教育キュレーター、教育および解釈スーパーバイザー、解釈および参加型体験責任者、教育部長および公共実践キュレーターなどが含まれます。

博物館教育の大学院プログラムは増加傾向にあり、オハイオ州立大学の芸術経営、教育、政策の修士号と博士号^{[ 12 ]} 、バンクストリート教育大学の修士号^{[ 13 ]}、タフツ大学の博物館学の修士号^{[ 14 ]}などがある。

アメリカ博物館連盟とウィルケニング・コンサルティングは、COVID-19がアメリカの博物館に与えた影響に関する調査概要を発表しました^{[ 15 ] [ 16 ]。}

この調査には、博物館の閉鎖、来館者数、一時帰休、収益損失に関する情報が含まれています。調査対象となった施設で、COVID-19による解雇や一時帰休の影響を最も受けた職員の職種は、ゲストサービス／入場／フロント／小売（68%）で、次いで教育（40%）でした。調査対象となった博物館の67%が、予算不足や職員削減のため、教育、プログラム、その他の公共サービスを削減する必要があったと報告しています。

COVID-19パンデミックの影響で、世界中の美術館のほぼ95%が2020年の少なくとも一部の期間、閉館を余儀なくされました。^{[ 17 ]} COVID-19の広範な影響は、米国のあらゆる種類の芸術団体の99%が2020年にイベントを中止せざるを得なかったという事実によってさらに明らかになります。^{[ 18 ]}これらの強制的な閉鎖とパンデミックの安全ガイドラインを遵守するという観点から、美術館はプログラムや教育活動のためにデジタル領域に目を向け始めました。多くの美術館は、Zoomやビデオ会議イベント、新しいソーシャルメディアチャンネルやグループ、持ち帰りアートアクティビティ、バーチャルツアーなど、仮想教育プログラムを作成または追加しました。