マルチバース (アルバム)

マルチバース
スタジオアルバム​ ウィズ・カリファ
リリース	2022年7月29日
スタジオ	カリファの自宅スタジオ、ロサンゼルス、エンシーノ
ジャンル	ヒップホップ R&B ポップ
長さ	59 : 14
ラベル	テイラーギャング 亡命
ウィズ・カリファの年表
フルコートプレス （2022） マルチバース （2022） 決定事項 （2023年）
マルチバースからのシングル
「アイスド・アウト・ネックレス」 発売日：2022年4月1日[1] 「バッド・アス・ビッチズ」 公開日：2022年6月24日[2] 「メモリー・レーン」 公開日：2022年7月22日[3]

『マルチバース』は、アメリカのラッパー、ウィズ・カリファの7枚目のソロスタジオアルバムで、2022年7月29日にテイラー・ギャング・エンターテインメントとアサイラム・レコードからリリースされた。 ^{[4] [5] [6]}カリファは7月13日にアルバムを発表し、カバーアートを公開した。 ^[7]これはカリファにとって2018年の『ローリング・ペーパーズ2』以来のソロアルバムだが、2022年の3番目のフルプロジェクトであり、他の2つはジューシー・Jとのコラボレーションアルバム『ストーナーズ・ナイト』、ビッグ・クリット、スモーク・DZA、ガール・トークとのコラボレーションアルバム『フル・コート・プレス』である。 ^{[8] [9]}デラックスエディションは2022年10月21日に3曲の新曲とともにリリースされた。

ステレオガムのアール・ホプキンスから、このアルバムが彼の功績にどのような影響を与えたかと聞かれると、カリファは「アーティストとして、このアルバムは多くの成長を示している。人々が私について知っているかもしれないことすべてだ」「多くの異なる主題に触れ、異なる方法で物事を語る機会を与えてくれるが、それでも同じ敬意や反応を得られる」「リスクを負うこと、自分が適切だと思う方法で物事をデザインすること、そしてトレンドや人気があると思われるものにまっすぐ向かうのではなく、何か他のものを作り、人々にそれに飛び込む選択肢を与えることに関して、多くの自由を示している」と答えた。^[10]ヴァイブのプリジー・ブラウンと共に、ウィズはアルバムの名前が「私が住み、経験しているユニークな世界から」来ていること、またカリフォルニア州エンシーノの自宅スタジオでアルバムを制作し、レコーディングしたプロセスについて説明した。^[11] VManでは、アルバムの中心テーマは愛だと語った。「人間関係への愛、父親であることへの愛、そして自分自身への愛。これらは私が話したかった、前面に出したかった主なトピックの多くです。」アルバム名では、「マルチバース」という言葉が「新しい意味を帯びています」。「つまり、私がいかに多才であるかを示す「マルチ」があり、そして私が言っているのは「バース」です。」^[12]

シフターのケビン・ボーンは、カリファが「ソロアーティストとして本来の姿に戻った」とし、「このプロジェクトに彼のレパートリーと武器をすべて持ち込み、さまざまなテーマやサウンドを探求しながら、完全な作品を完成させた」と書いている。アルバムのオープニング曲「Big Daddy Wiz」の「ちょっとしたグルーヴとファンク」には、シェリル・リンの「Got to Be Real」のサンプルが含まれている。「1000 Women」はサックスの伴奏で、カリファの「優先事項は子供を持つことと人生に一人の女性を持つこと」について歌詞が書かれており、「現代の音楽で聞くものとはまったく対照的な、大人の男のメッセージ」となっている。「Keys」は「人生と愛についての美しい物語」とドリルのプロダクションを対比させている。そして、最後の「Thank Him」では、カリファが神への信仰について語っている。アルバム全体としては「満足し、幸せで自由なカリファ」が表現されており、「私たちがいつも知っている彼の自由さを醸し出しているが、おそらくそれ以上に（そして聞いて体験すると新鮮だ）「説教臭くなく陳腐にもならずに成長を示す、良いメッセージを伴う成熟した内容」も表している。^[13]

クラッシュのナイマ・サットンは、このアルバムには「ドリル、ヒップホップ、ポップ、 R&B 、そして80年代のシンセの影響が少し漂っている」と述べている。アルバムは、ある意味では「少し混乱しているように聞こえる」が、他の点では「ウィズが過去にリリースした作品よりも実験的な領域に踏み込んでいる」。この実験は、「少し場違いに聞こえ、前衛的な『こういう風にしたかった』という感じではない」というリスクを伴い、「『We Don't Go Out to Nightclubs Anymore/Candlelight Girl』では、素晴らしいホルンを多用したイントロが後半に変わり、本来なら素晴らしい間奏になるはずの曲に、場違いなポップスタイルの歌詞が重なる」ようだ。 「ウィズ・カリファのようなアーティストを、リリースごとに最高点に留めておくのは非常に制限的に思える」し、カリファは「彼がまとめているメッセージと非常に密接につながっている」が、このアルバムは「彼の最高傑作として提示することはできない」ものの、「それでも彼のリリースの範囲の中では重みがあり、カタログ内での成長から適応と新しいスペースをまだ模索しているアーティストを示している」。 ^[14]

ハニー・ポップのクリスチャン・ゴンザレスは、アルバムがヒップホップと1970年代から80年代のR&Bやポップスを融合させている点がチャイルディッシュ・ガンビーノやタイラー・ザ・クリエイターに影響を受けた可能性があると指摘し、「MVP」の「Gファンクの雰囲気とシンギング・ソングの流れ」、「サムシング・リアル」の「ポップ・バラードへの最も深い挑戦で、1980年代のジョン・ヒューズの映画にふさわしいトラック」、「ニュー・エディションやルーサー・ヴァンドロスの静かな嵐のロマン主義を反映する「We Don't Go Out to Nightclubs Anymore/Candlelight Girl」 、「エレキギターソロまで備えたフィル・コリンズやプリンスを彷彿とさせる1980年代の雰囲気を引き継ぐ「Mirror Love (Groove 2)」」を強調している。 ^[15]

• ウィズ・カリファ– リードボーカル
• アーロン・ダール – エンジニアリング
• エリック「E.ダン」ダン – ミキシングエンジニア
• ジョー・ラポルタ– マスタリングエンジニア