Loading article…
クレリシー陶器工場、またはアトリエ・クレリシーは、ムスティエ陶器を製造する主要な陶器工場であり、フランスのアルプ＝ド＝オート＝プロヴァンス県のムスティエ＝サント＝マリー、マルセイユ、そして後にヴァラージュなどでクレリシー家のメンバーによって運営されていました。[ 1 ] 家族は1733年までさまざまな場所で陶器の製造を続けました。
錫釉陶器のフランス語であるファイアンスは、15世紀から16世紀にかけて製造と輸出の中心地となったイタリアのファエンツァに由来する。ムスティエで最初のファイアンス工房は、地元の陶工の家系に生まれたピエール・クレリシー（1651年頃生まれ）によって1679年頃に設立された。1702年からは息子のアントワーヌが彼を手伝った。1715年まで、ピエールとアントワーヌ・クレリシーはムスティエでファイアンスを製造していた唯一の家族だった。画家兼装飾家のフランソワ、ガスパール、ジャン＝バティスト・ヴィリーの父子が彼らの工房で働いていた。[ 1 ]
1679年から1730年頃まで、ムスティエのクレリシー工房では、白地にコバルトブルーの単色で描かれた高品質の作品が作られました。その様式には、神話や宗教をテーマにした装飾が施された大型の狩猟皿が特徴のルイ14世様式、1710年頃にムスティエに紹介されたジャン・ベラン（父）の作品に影響を受けた装飾、花模様の装飾と模様入りの縁取りのあるシリーズなどがありました。これらの様式は質素でシンプルで、裕福で名高い人々の食卓にふさわしいものでした。[ 2 ]
ガスパール・ヴィリーが描いた版画の多くは署名入りで、アントニオ・テンペスタの版画を基にした追跡シーンを描いていることが多い。テンペスタの絵を忠実に再現したものもあれば、ヴィリーが独自のディテールを加えたものもある。ジャン＝バティスト・ヴィリーもテンペスタを模写したが、作風は明らかに異なっている。[ 3 ] ピエール・クレリシーが制作した一対の花瓶には、フランス・フローリスの版画を正確に再現したギリシャ神話の場面が描かれている。[ 4 ]
ピエールの兄であるジョゼフ・クレリシーは、1677年頃、サン＝ジャン＝デュ＝デゼールにマルセイユ地方初のファイアンス窯を設立した。彼の家族は1733年までこの窯を経営した。[ 5 ] 彼の死後、1688年から1697年まで、亡くなった陶工の未亡人アンヌ・ルーと結婚したフランソワ・ヴィリーが窯の経営を引き継いだ。1697年から1722年までは、ジョゼフの息子アントワーヌ・クレリシーが経営を引き継いだ。その頃、アントワーヌ・クレリシーはサン＝ミシェル平原に窯を借り、その後マルセイユのジョリエットに拠点を構え、 1732年までそこで仕事を続けた。アントワーヌ・クレリシーは1748年に亡くなった。
当初、この工場では主にマンガンで縁取られた青色の装飾が施されたバロック様式の陶磁器が生産されていました。デザインの中には、シモン・ヴーエ（1589–1649）やニコラ・プッサン（1594–1665）の作品に基づいたものもありました。その他には絵画的な風景やシノワズリーも含まれていました。[ 5 ] この工房の製品は落ち着いた色調が特徴です。装飾は、歴史的、神話的、宗教的、またはロマンチックな性格の場面からインスピレーションを得ています。
1695年11月23日、ムスティエのピエール・クレリシーの甥であるジョゼフとオノレ・クレリシーは、ムスティエとマルセイユのほぼ中間に位置するヴァラージュに工房を設立した。数年後、彼らの兄弟ジャン＝バティストがムスティエを離れ、ヴァラージュで兄弟に加わった。工房は繁栄し、評判の高い製品を生産した。[ 6 ] ヴァラージュの工房では、イタリアの版画による青色の絵付けや、ベラン、ブール、トロのデザインなど、ムスティエと同じ様式のファイアンス陶器を製造した。ヴァラージュではまた、マルセイユに共通する鮮やかな色彩を用いて、ポンパドゥール様式や中国風の模倣による多色グロテスク陶器も製造した。他の陶工がヴァラージュに集まるにつれ、18世紀後半の3四半期にはムスティエに匹敵する規模になった。[ 7 ]
マルセイユ陶器博物館には、マルセイユのクレリシー窯の重要な作品群が所蔵されており、ムスティエ窯の作品もいくつか含まれている。
引用文献
情報源