マイクロポリフォニー

マイクロポリフォニーは、ジェルジ・リゲティが開発した一種のポリフォニック 音楽テクスチャであり、異なるテンポやリズムで動く密集したカノンの多くのラインで構成され、その結果、トーンクラスターが形成されます。 ^[要出典]デビッド・コープによると、「マイクロポリフォニーはクラスターコードに似ていますが、静的なラインではなく動的なラインを使用する点で異なります」。つまり、「異なるライン、リズム、音色の同時性」です。^[1]

マイクロポリフォニックテクスチャと従来のポリフォニックテクスチャの違いは、リゲティ自身の説明によって説明できます。

技術的に言えば、私は常にパートライティングを通じて音楽のテクスチャーにアプローチしてきました。AtmosphèresとLontanoはどちらも緻密なカノン構造を持っています。しかし、ポリフォニー、カノンを実際に聞くことはできません。非常に密に編まれたクモの巣のような、一種の不可解なテクスチャーが聞こえます。私は作曲の過程で旋律線を保持しており、それらはパレストリーナやフランドル楽派の規則と同じくらい厳格な規則によって規定されていますが、このポリフォニーの規則は私が考え出したものです。ポリフォニー構造は伝わってこないので、聞くことはできません。それは微視的な水中の世界に隠れたままで、私たちには聞こえません。私はそれをマイクロポリフォニーと呼んでいます（なんと美しい言葉でしょう！）（リゲティ、Bernard 1994、238 で引用）。

リゲティの作品におけるマイクロポリフォニーの最も古い例は、管弦楽曲『Apparitions 』の第2楽章（mm 25–37）に見られる。^[2]彼はこの技法を他の多くの作品にも使用しており、管弦楽曲『Atmosphères』、ソプラノ、メゾソプラノ、混声合唱、管弦楽曲『レクイエム』第1楽章、無伴奏合唱作品『Lux aeterna』、管弦楽曲『Lontano』などがある。マイクロポリフォニーは、ピアノなどのポリフォニック楽器や大規模なアンサンブルではより簡単に演奏できるが、^[1] 100個のメトロノームによる『Poème symphonique』^{は「比類のない複雑さのマイクロポリフォニー」を生み出している。 [3]リゲティのピアノ曲の多くは、複雑な「ミニマリスト」の}スティーヴ・ライヒやピグミー音楽に由来するリズム構成にマイクロポリフォニーを適用した例である。

出典

• バーナード、ジョナサン W. (1994)。「リゲティの音楽における空間機能としての声部進行」。音楽分析13、第 2/3 号 (7 月 - 10 月): 227 - 253。
• コープ、デイヴィッド（1997年）。現代作曲家の技法。ニューヨーク：シルマーブックス。ISBN 0-02-864737-8。
• グリフィス、ポール(2001)。「リゲティ、ジェルジ (シャーンドル)」。スタンレー・サディとジョン・ティレル編『ニュー・グローブ音楽・音楽辞典』第2版、第14巻 (「クフェラート」から「リットン」まで)。ロンドン: マクミラン出版社。ISBN 0-333-60800-3 ; ISBN 1-56159-239-0。  
• シュタイニッツ、リチャード（2003年）。ジェルジ・リゲティ：想像の音楽。ロンドン：フェイバー＆フェイバー。ISBN 0-571-17631-3 ; ボストン：ノースイースタン大学出版局。ISBN 1-55553-551-8。  

• ドロット、エリック（2011）。「線、ミサ、マイクロポリフォニー：リゲティのキリエと「図形の危機」」Perspectives of New Music 49、第1号（冬）：4-46。
• ヴァルナイ、ピーター [胡] (2003)。 『Beszélgetések Ligeti Györgyyel』、ガボール・J・シャベルト訳。リゲティのペーター・ヴァルナイ、ヨーゼフ・ホイスラー、クロード・サミュエル、そして彼自身との会話、13–82ページ。オイレンベルク音楽シリーズ。ロンドン：オイレンバーグブックス。ISBN 0-903873-68-0。^{【要確認】}