マイケル・ベルモア

マイケル・ベルモア RCA (1971年生まれ) は、カナダのアニシナベ族の彫刻家であり、主に耐性石、銅、その他の金属で作品を制作しています。彼の作品は、カナダ国立美術館、マクマイケル・カナディアン・アート・コレクション、アグネス・エザリントン・アート・センター、国立アメリカ・インディアン博物館- スミソニアン博物館、オンタリオ美術館などの公共コレクションに収蔵されており、両国で展覧会を開催しています。

マイケル・ベルモアは1971年生まれ。1994年にオンタリオ芸術デザイン大学を卒業し、 2019年にオタワ大学で美術修士号を取得しました。 ^[1]王立カナダ芸術アカデミーの会員であり、カナダ国立美術館、^[2]マクマイケル・カナディアン・アート・コレクション、^[3]アグネス・エザリントン・アート・センター、^[4] 国立アメリカ・インディアン博物館– スミソニアン博物館、^[5]オンタリオ美術館 などの公共コレクションに作品が収蔵されています。

ベルモアはこれまで10回以上の個展を開催し、15回以上のグループ展に参加してきました。主な展覧会には、 「Into the Woods: Two Icons Revisited」（2015年、オンタリオ美術館）、「Changing Hands: Art without Reservation」（2012年、オンタリオ美術館）、「Close Encounters: The Next 500 Years」（2011年、ウィニペグ）、「HIDE: Skin as Material and Metaphor」（2010年、国立アメリカインディアン博物館）、「Terra Incognita」（2007年、マクドナルド・スチュワート美術館）などがあります。

ベルモアの耐久性のある石、銅、その他の金属を使った作業は複雑で時間のかかる作業です。慎重で思慮深いペースで作業を進める彼の彫刻やインスタレーションは、素材の物理的および象徴的な性質に対する深い理解に基づいています。^[6]キュレーターのオレクサンダー・ヴラセンコは、彼のアプローチを「錬金術的、決意と偶然の間で揺れ動く。景観への人間の介入には、結果が伴う場合と伴わない場合がある」と説明しています。^[7]

2023年、ベルモアはゴーディ・ハウ国際橋に高さ2.7メートル（8.9フィート）の彫刻を制作するよう委託された。この作品は先住民族を認識し、祝福するものである。^{[8] [9]}カナダに出入りする交通から見える樹皮の彫刻は、2024年10月に設置された。^[10]

2020年 –マイケル・ベルモア、オンタリオ美術館、トロント^[11]

2018年 –雷、空、乱流、水、セントラルアートガレージギャラリー、オタワ^[12]

2017 – mskwi blood sing${\displaystyle \bullet}$${\displaystyle \bullet}$、カーシュ・マッソン・ギャラリー、オタワ^[13]

2016 – フェンダ、ノゲイラ・ダ・シルバ美術館、ブラガ、ポルトガル

2015 –マイケル・ベルモア、ロイヤルメルボルン工科大学プロジェクトスペースギャラリー、メルボルン、オーストラリア

2013 – Toil、ウッドストック アート ギャラリー、ウッドストック、オンタリオ州

2009 –エンバンクメント、ステーションギャラリー、ウィットビー、オンタリオ州

2006 –ダウンストリーム、フォレスト シティ ギャラリー、ロンドン、オンタリオ州

2005 – Stream、Rails End Gallery & Arts Centre、ハリバートン、オンタリオ州

2002年 –ヴァンテージポイント、セイクリッドサークルアメリカンインディアンアートギャラリー、ワシントン州シアトル

2001 – fly by wire、別名 Artist-Run Centre/Tribe、サスカトゥーン、サスカチュワン州

2000 – Eating Crow、Sâkêwêwak Artists' Collective、レジーナ、サスカチュワン州

1999 –レイヴンズ・ウェイト、インディアン・アート・センター、ハル、ケベック州

• 『オタワの芸術と芸術家たち：イラスト入り歴史』、アート・カナダ・インスティテュートのジム・ブラント著。2022年。