マーリン・カーペンター

マーリン・カーペンター（1967年生まれ）はイギリスのビジュアルアーティスト。フリーズ誌の美術評論家ケイティ・ソネンボーンは、最近の展覧会は「現代アートの制作状況に対する彼の微妙な批評を継続した」と述べ、「ギャラリーの枠組みの中で、彼は文化の受容と消費の現在のシステムに疑問を投げかける一連のキャンバス作品を発表した」と述べた。^[1]

カーペンターは、1989年にセント・マーチンズ美術学校を卒業した後、1989年から2007年の間に29回の個展と48回のグループ展に出展しました。^{[要出典]カーペンターの絵画は、非常に相反する[曖昧]}と見ることができます。彼のスタイルは、ジャクソン・ポロックやジュリアン・シュナーベルなどのアーティストの影響を強く受けています。^[要出典]カーペンターは、絵画の中で、彼が「筆遣いの脱主観化」^[曖昧]と呼んでいるものを推進しており、これにより、ファッション写真などの彼が「過剰に決定されたイメージ」と呼ぶものへの探求が行われます。^[曖昧]カーペンターは、芸術と非芸術的な贅沢品との違いと類似点も作品の中で明確にしています。^[曖昧]

1994年、カーペンターはダン・ミッチェルやニルス・ノーマンらとロンドンに実験的なアートスペース「ポスタースタジオ」を設立した。その目的は、ロンドンの現代アート界の批評的分析を生み出すことだった。ポスタースタジオは1996年に解散した。^[要出典]

カーペンターは、定期刊行物『Texte zur Kunst』に記事を執筆しているほか、カタログや評論用のテキストも執筆している。^[要出典]。

展覧会には、The Opening、Mitterrand+Sanz/Contemporary Art、チューリッヒ（2007年）、Relax It's Only a Bad Cosima von Bonin Show、Galerie Bleich-Rossi、ウィーン（2007年）、Sounds of War、Galerie Edward Mitterrand、ジュネーブ（2005年）、Ballard in Narnia（リチャード・パリーと共著）などがあります。2011年、カーペンターはサイモン・リー・ギャラリーでTate Caféと題した絵画展を開催しました。

マーリン・カーペンターは、ニューヨークのReena Spaulings Fine Art、ロサンゼルスのOverdouin & Co、ブリュッセルのgalerie dépendanceに所属しています。^{[2] [3] [4]}

• ユタ州グローセニック。リームシュナイダー、ブルクハルト編。 (2005)。アート・ナウ（25周年記念版）。ケルン：タッシェン。 56–59ページ。ISBN 9783822840931. OCLC  191239335.

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