メラニー・ロドリガ

メラニー・ロドリガ（旧姓リード、1954年9月30日生まれ）は、ニュージーランド出身のオーストラリア人 映画製作者、講師、作家である。^[1]

マレーシアのクアラルンプールで生まれたロドリガは、ダフネ・メアリー（ビリー）・リードとアルバート・トーマス（バートラム）・リードの3番目の子供でした。母方はユーラシア系（マレー系、中国系、ポルトガル系）、父方はイギリス系です。[ 2 ]^父親はブリティッシュ・ダンス・バンド時代のピアニスト兼アレンジャーで、バート・アンブローズやヘンリー・ホール（バンドリーダー）などと共演していました。^[3]家族は1961年にマレーシアからシドニーに移住し、ヴォークルーズの東郊外に住んでいました。ロドリガは1972年にカンバラCofE財団女子校を卒業。その後イギリスに渡り、ケント州ブロムリーのレイブンズボーン工科大学で映画製作を学びました。

ロドリガのキャリアは1974年にシドニーのオーストラリア放送協会で始まり、そこでドラマとドキュメンタリー両方の制作管理と編集の訓練を受けた。彼女が脚本家/監督として初めて制作した映画は、1976年の実験的な短編『Curiosities』である。1979年には『Witches and Faggots, Dykes and Poofters』を編集した。^{[4]これは、最初の}シドニー・マルディグラとそれに続く逮捕を背景にした、オーストラリアのゲイとレズビアンの人々の生活に関する最初のドキュメンタリーの1つであった。 ^{[5] 1980年に}ニュージーランドに移住したロドリガは、最初の短編3本の脚本と監督を始めた。劇団レッド・モールのサリー・ロッドウェルとデボラ・ハントについての『 Second Sight』 、 ^{[6]ストリート・キッズについてのドキュメンタリー『} Them's The Breaks』、ケリー・ハルムの物語に基づいた短編『Hooks and Feelers』である。^[7]

ロドリガの最初の長編映画『トライアル・ラン』（1984年）^[8]は、アニー・ウィットルが主演し、フィノラ・ドワイヤーが編集を担当した。^[9]ニュージーランドで女性が脚本と監督を務めた最初の映画となった。^[10]ウィットルの演じる登場人物は、以前の住人の幽霊が出ると思われる人里離れたコテージに引っ越す。^[10] ロドリガがフェミニスト・スリラーとして構想し、批評家によってはフェミニスト版「キウイ・ゴシック」とみなした『トライアル・ラン』 ^{[10] は} 、制作スタッフ29人のうち20人が女性という、仕事のやり方と精神においてフェミニスト的であった。^[11]ゲイリーン・プレストンの『ミスター・ロング』と共に、『トライアル・ラン』はニュージーランド映画の転換点となった。バーバラ・ケアンズによると、「この瞬間から、白人男性のヒーロー、あるいはアンチヒーローの中心性は、置き換えられたわけではないにしても、絶えず弱められてきた」という。 ^[12]ケアンズは、ロドリガの『トライアル・ラン』は2本の映画の中ではより大胆であり、「スリラー映画が最も強力に用いている、女性に対する未知の外部の危険ではなく、家族内の脅威」に焦点を当てていると主張している。^[12] 1986年から87年にかけて、ロドリガは7部作のテレビシリーズ『マーチング・ガールズ』の3つのエピソードを監督した。この先駆的なシリーズは、ニュージーランドのテレビでやりがいのある女性の役割が不足していることへの反応として、女優兼脚本家のフィオナ・サミュエルによって考案された。 ^[13] ロドリガの次の長編映画『Send a Gorilla』は、『マーチング・ガールズ』の同僚3人と考案、開発が行われた。バレンタインデーを舞台にしたこの映画は、ロマンスの商業化に対するフェミニストの批評であった。^[14]この映画は熱狂的で、いくつかの素晴らしい喜劇的な瞬間があり、深刻なフェミニストのサブテキストを持っています。^[15] 1990年代、ロドリガはテレビドラマとドキュメンタリーに焦点を当てました（10年の初めに姓をロドリガに変更しました）。 ピープル・ネクスト・ドア（1994年）は、ゲイとレズビアンの文化を扱ったニュージーランド初のゴールデンタイムのドキュメンタリーでした。 1997年、ロドリガは西オーストラリア州パースに引っ越しました。 マードック大学で映画制作と脚本を教えている間に、ロドリガはリンダ・クロッパー、スージー・ポーター、ピーター・フェルプス、ビル・マクラスキーが出演した3作目の長編映画、ティーシュ・アンド・トルード（2002年）を監督しました。ティーシュ・アンド・トルードは西オーストラリア州パースに住む2人の労働者階級のシングルマザーの1日の物語です。^[16]この映画は2003年にオーストラリア映画協会賞の3部門にノミネートされた。批評家たちはこの映画の生々しい社会リアリズムについて意見が分かれた。

これは、同じような生活を送っている視聴者や、これと比べると砂糖で覆われたシンデレラファンタジーのような「ネイバーズ」のようなソープドラマに逃げ込んでいる視聴者には魅力的ではない物語だ。最後のシーンでは、女性たちが、自分たちの運命であり破滅の原因である生来のいじめや物扱いに抵抗する中で、強い人間性とかすかな楽観主義さえも浮かび上がってくる。ケン・ローチやマイク・リーではないが、その領域にあり、演技は非常に骨太だ。リンダ・クロッパーのトルードとスージー・ポーターのティーシュは、ほとんど触れられるほどの絶望を放ち、ピーター・フェルプスが演じる、大声で希望を持てないロッドは、恐ろしいほど正確な鋭い観察力を発揮する。

— ダグ・アンダーソン、エイジ新聞^[17]

2010年、ロドリガは4作目の長編映画『myPastmyPresent』の脚本・監督・プロデュースを手掛け、西オーストラリア州マーガレット・リバー地方で撮影された。『myPastmyPresent』は仏教をテーマにした若いレズビアンのラブストーリーで、撮影スタッフはすべて大学生だった。 ^[18]この映画は第16回シアトル・レズビアン＆ゲイ映画祭で上映された。^[19] 2015年、ロドリガが製作総指揮を務めた長編映画『Pinch』（脚本・監督ジェフリー・アセリン）は西オーストラリア州スクリーン・アワードで最優秀長編映画賞を受賞した。

ロドリガはパースのマードック大学で博士号を取得しており、同大学で大学院スクリーンプログラムを運営していた。^{[18] [20]}

ロドリガは自身の性的指向を流動的であると認識しており、2018年現在、レズビアンおよびクィアであると自認している。彼女は「性的指向が生物学的または遺伝的要因によるものであるという仮定」に反対し、「若者に性的嗜好について自分で判断する自由を与える」ことを信じていると書いている。^[2]

• フィルムインクによるドリュー・ターニーの『Teesh & Trude』のレビュー
• SBS映画番組「Teesh & Trude」レビュー
• デビッド・ストラットンによるTeesh & Trudeのバラエティレビュー