

映画、テレビ制作、静止画撮影、漫画などの媒体におけるクローズアップとは、人物や物体を画面いっぱいに捉えるショットの一種です。 [ 1 ]クローズアップは、ミディアムショットやロングショット(映画技法)でよく使われる標準的なショットの一つです。クローズアップは最も詳細を表示しますが、広いシーンは含まれません。クローズアップに近づいたり遠ざかったりするのは、一般的なズームの一種です。クローズアップは頭から首までを撮影し、視聴者に被写体の顔を詳細に見せます。
トーマス・エジソン、オーギュスト・リュミエール、ルイ・リュミエール、ジョルジュ・メリエスといった初期の映画製作者の多くは、クローズアップをあまり使わず、舞台のようにロングショットで被写体を捉えることを好んだ。映画史家の間では、最初にクローズアップを使った映画製作者については意見が分かれている。最も有力な説の一つは、ホーブのジョージ・アルバート・スミスで、彼は1898年にはすでに映画でミディアムクローズアップを使っており、1900年には『望遠鏡で見たもの』や『おばあちゃんの読書用グラス』などの映画でエクストリームクローズアップを取り入れていた。1901年、同じくホーブで活動していたジェームズ・ウィリアムソンは、 『ビッグ・スワロー』で、登場人物がカメラに近づき、それを飲み込むように見えるという、おそらく最もエクストリームなクローズアップを作り出した。映画『ハムレット』(1913年)も初期のクローズアップを使用している。D・W・グリフィスの短編映画『ローンデール・オペレーター』(1911年)では、登場人物が銃に見立てるレンチのクローズアップが効果的に使われている。リリアン・ギッシュはグリフィスのクローズアップの使い方について次のように述べている。
フロントオフィスの人たちはひどく腹を立てた。彼らは降りてきて言った。「観客は俳優の頭や腕や肩にお金を払っているわけではない。全身を見たいのだ。お金に見合うだけのものを見せてやろう。」グリフィスは彼らのすぐそばに立って言った。「私の足が見えますか?」彼らが「いいえ」と答えると、彼はこう答えた。「それが私のやっていることだ。目に見えるものを使っているのだ。」[ 2 ]
クローズアップは、さまざまな方法で、さまざまな理由で使用されます。多くの場合、遠景からのカットアウェイとして、登場人物の感情や手を使った複雑な動作など、細部を示すために用いられます。登場人物の顔のクローズアップは、映画よりもテレビで多く使用され、特にソープオペラでよく見られます。監督にとっては、クローズアップを意図的に避けることで、観客と題材との間に感情的な距離を生み出すことができるかもしれません。
クローズアップは主要人物を際立たせるために用いられます。主要人物は、その重要性を示すために、登場時にクローズアップされることがよくあります。主役は複数回クローズアップされます。『サンセット大通り』(1950年)の終盤、かつてのスターでありながら華々しい復帰を果たしたと思い込んでいる主人公は、メロドラマチックに「さあ、デミルさん、クローズアップの準備はできました」と宣言します。
クローズアップショットでは、被写体を周囲の広い文脈の中で捉えることはできません。低予算映画では、セット建設の費用を抑えるためにクローズアップが使われることがあります。しかし、クローズアップを多用しすぎると、視聴者は自分が何を見ているのか分からなくなってしまう可能性があります。広角レンズでは、遠近法によってレンズに近い被写体が不自然に拡大されるため、クローズアップはほとんど行われません。これは、混乱、酩酊、あるいはその他の異常な精神状態を表現するのに役立つかもしれません。

クローズアップには、撮影のズームの度合いによって様々な段階があります。用語は国や企業によって異なりますが、一般的には以下のとおりです。
クローズアップ撮影の場合、被写体は通常、フレームの真ん中に正確に配置されるのではなく、黄金比の法則に従ってわずかにずらして配置される。
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