マーク・ラヴリー

マーク・ラヴリー
生まれる	1903年12月22日
死亡	1967年3月24日
職業	作曲家、指揮者
知られている	「地中海派」の作曲

マルク・ラヴリ（ヘブライ語：מרק לברי）（1903年12月22日、リガ- 1967年3月24日、ハイファ）は、イスラエルの作曲家、指揮者。ラトビアで生まれ、ドイツで訓練を受けたラヴリは、1936年にパレスチナに移住し、そこで東洋のユダヤ音楽とアラブ音楽の要素と現代のヨーロッパのクラシック音楽を融合させた 「地中海楽派」^{[1]の作曲の発展に尽力した。}

ラヴリーは1903年12月22日、ラトビアのリガでマーク・レヴィンとして生まれた。幼少期にリガ音楽院でピアノを学び、作曲も始めた。高校卒業後はドイツに移り、建築学の学位を取得し、ライプツィヒ音楽院で音楽の勉強を続けた。ピアノをロバート・タイヒミュラー教授に、作曲をパウル・グレーナーに、後にアレクサンダー・グラズノフに師事した。当時、マーク・レヴィンという名の、より年上で、より有名な作曲家、指揮者がいたことを知り、自分の名前をマーク・ラヴリーに改名することを決意した。^[2]

彼はザールブリュッケンのオペラハウスの音楽監督として指揮者としてのキャリアを開始し、後にモダンダンスの先駆者ルドルフ・フォン・ラバンが指揮するダンス劇場、タンツビューネ・ラバンの音楽監督となった。1929年、彼はベルリン交響楽団（より有名なベルリン・フィルハーモニー管弦楽団ではない）の指揮者となった。1933年、ドイツで権力を握ったナチスはオーケストラを解散させた。ラヴリーはリガに戻り、リガ歌劇場の常任指揮者となった。しかし、ラトビアでも反ユダヤ主義が激化したため、ラヴリーと妻は1935年にパレスチナへの移住を決意した。

ラヴリーは、台頭しつつあるユダヤ人国家と強いつながりを感じていた。「1935年にイスラエルに移住し、すぐに自分の精神的な故郷を見つけたと感じた」と彼は自伝に書いている。^[3]「イスラエルに来るまで、これほど地に足がついたと感じた場所はどこにもなかった。自分の居場所を見つけ、戦う価値のある場所を見つけたと感じた。作曲家としての私にインスピレーションを与えてくれた国で、最高の作品が書けたと感じた。」彼は1941年にテルアビブのオーヘル劇場の専属作曲家となり、パレスチナ民族オペラの指揮者も務めた。そこで彼はヘブライ語による最初のオペラ「ダン・ザ・ガード」を作曲した。

1948年、彼はコル・ツィオン・ラゴララジオ局の設立に着手するためエルサレムに移り住み、そこでイスラエル初のプロの合唱団を創設し、イスラエル音楽の発展に尽力した。音楽学者ロニット・セターは、1950年代から1960年代にかけて、彼の音楽はイスラエル国内で同胞のどの音楽よりも頻繁に演奏されたと推定している。^[4]

1963年、ラヴリィはハイファ市長アバ・フシの招待を受けてハイファに移り、ハイファ交響楽団を指揮することになった。彼は1967年に亡くなるまでそこに留まり、3人の子供を残してこの世を去った。^[5]

ベルリンにいたころ、ラヴリーはユダヤ音楽に興味を示し、弦楽四重奏のためのユダヤ組曲（作品17）、管弦楽のためのハシディズムの舞曲（作品22）、管弦楽のための放浪のユダヤ人アハスヴェル（作品23）を作曲した。

パレスチナでラヴリは、アレクサンドル・ウリア・ボスコヴィッチ、ポール・ベンハイム、オドン・パルトシュなど、彼と同様にナチスの迫害から逃れてきた一流作曲家のグループに加わった。これらの作曲家たちは、台頭してきたユダヤ人国家のために、新しい国民的音楽形式を積極的に作ろうとしていた。 ^{[6]ボスコヴィッチが「地中海楽派」と名付けたこの新しいスタイルは、}メリスマ、ホモフォニー、型破りな音楽モードの使用など 、中東音楽の要素を取り入れていた。

ラヴリーは、この音楽の波に巻き込まれてしまった。「意識的にイスラエル風に作曲しようとしたことは一度もない」と彼は自伝に書いている。^[7]「イスラエルに到着した時、私は特定の概念を自分に押し付けようとはしなかった。しかし、イスラエルの影響に取り囲まれ、自分がイスラエルの不可欠な一部であることを知り、ヘブライ語を最も自然な方法で習得するとすぐに、私は今日まで書いているそのスタイルで作曲を始めた。」

ラヴリーの歌曲の多くは、エメク、カハ・メラクディム、クミ・ツィ・アチョティ・カラなど、イスラエルの民俗音楽の正典「イスラエルの地の歌」（「シレイ・エレツ・イスラエル」）に収められている。しかし、ラヴリーは自分をポピュラー音楽の作曲家だとは考えておらず、彼の作品は伝統的な民俗音楽とクラシック音楽の融合を反映している。例えば、エメクの歌曲を作曲した直後、彼は同じメロディーを使って交響詩「エメク」を作曲した。彼のオペラ「衛兵のダン」（ダン・ハショメル）もその一例である。ラヴリーは異なる民族的タイプを表現するために異なる音楽スタイルを使用している。「古いポーランドのユダヤ人には増二度、共同洗濯の祝祭行事には平行五度のホラダンス、そしてプッチーニに由来するオペラの決まり文句など」とイスラエル音楽史家のヨアシュ・ハーシュバーグは書いている^[8]。

ラヴリーは振付師ゲルトルート・クラウスとともに、ダンスとイスラエルのバレエの芸術を発展させた。オラトリオ「雅歌」（ヘブライ語：שיר השירים、シル・ハ・シリム）は何度も上演されており、ラヴリーの合唱曲とアリアはイスラエル国内外の合唱団や歌手のレパートリーの一部となっている。

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• 経歴 – Marc Lavry Heritage Foundation の Web サイトをご覧ください。
• 作品リスト – マーク・ラヴリー・ヘリテージ財団発行
• 個人アーカイブ – ユダヤ国立図書館のウェブサイト。
• フリードマンカタログ – 作品リスト（おそらく部分的）
• ユダヤ合唱音楽データベース – 合唱作品の一部リスト
• イスラエル音楽研究所 – 略歴
• マーク・ラヴリーの書誌、ロニット・セター著「イスラエルの芸術音楽」、オックスフォード書誌（2024 年 5 月 14 日にアクセス）