メイダ・ウィザーズ

マイダ・ウィザーズは、アメリカのダンサー、振付師、映画製作者です。ウィザーズは、ワシントン DC のマイダ・ウィザーズ・ダンス・コンストラクション・カンパニー (1974) の創設者兼芸術監督です。彼女は、ワシントン DC のジョージ・ワシントン大学コーコラン芸術デザイン学校の教授です。

1936年10月13日、ユタ州カナブ生まれのウィザーズは、地元のダンス教室でタップダンスやバレエのクラスを受講し、幼い頃からダンスに興味を持ち始めました。ウィザーズは1958年にブリガムヤング大学でダンスと演劇の学士号を取得し、1960年にユタ大学でダンスと教育の修士号を取得しました。^[1]

1955年、ウィザーズはカリフォルニア州ケントフィールドのアンナ・ハルプリンのダンスデッキで行われた実験的なワークショップに参加した。彼女はエリック・ホーキンス、マース・カニンガム、ルーカス・ホーヴィング、ホセ・リモン、アルウィン・ニコライス、メアリー・ヴィグマンに師事し、エッセン＝ヴェルデンのフォルクヴァングシューレでも学んだ。^{[2] [3]}

1960年代後半から70年代にかけて、ウィザーズは前衛芸術家の一員であり、アメリカでダンスにおけるポストモダニズムを生み出した革命の代弁者であった。評論家のリサ・トライガーは「彼女自身のダンススタイルは革新的で大胆かつエネルギッシュであると高く評価されており、革新的な動きを征服したり、観客に興味深い概念を思い起こさせたりすることを恐れていない」と評した。^[4]

ウィザーズは1968年以来、投影された画像や映画、サイバーワールド、レーザービーム、仮想シナリオ、その他の電子技術を使用したリアルタイムのインタラクティブプロジェクトを特徴とするマルチメディア舞台作品を制作してきました。彼女は回転スピーカー、レーザービーム、ワイヤレスカメラ、ビデオインスタレーションを使用した作品を制作してきましたが、常に生演奏が伴います。ウィザーズは、ビジュアルアーティストやパフォーミングアーティスト、科学者、人類学者などと協力し、いくつかの大規模なニューメディアプロジェクトを発足、監督してきました。ウィザーズは、グアテマラ、フランス、オランダ、日本、中国、香港、韓国、ブラジル、フィンランド、ベネズエラ、メキシコ、ポーランド、ドイツなど、さまざまな場所でさまざまなプロジェクトに参加しながら、国際的にツアーを行っています。^[5]現在、彼女の焦点は、テクノロジーと、それが世界の大衆文化に関連する人間の感情表現とどのように関係しているかにあります。^[6]

彼女の作品は、社会問題や政治問題、そしてダンスとテクノロジーの並置に対する継続的な関心を明らかにしている。^[7]

ウィザーズはパデュー大学とハワード大学の教員を務め、全米芸術アカデミー（NEA）のアーティスト・イン・スクール・プログラムの専門家として国内で教え、国際的には様々なフェスティバルや会議で教えています。^[8]ウィザーズは20年以上にわたり、ジョージ・ワシントン大学で振付とパフォーマンスの修士課程を指導してきました。 ^[8]

ウィザーズは、地元、国内、そして国際的なダンス、音楽、演劇、パフォーマンスアートを特集したワシントンDC国際即興プラス+フェスティバルの創設ディレクターでした。^[4]

1974 年、ウィザーズはトレーニングと振り付けへの新しいアプローチを生み出し始めたため、マイダ ウィザーズ ダンス コンストラクション カンパニーを設立しました。この非営利の芸術団体は、ビジュアル アーティストやパフォーミング アーティストとの共同作業で、ステージ、サイト、ビデオ用のオリジナル ダンス作品を制作するために設立されました。同社はミュージシャン、デザイナー、学際的なアーティストと頻繁にコラボレーションしています。

ダンス・コンストラクション・カンパニーはアメリカ国内だけでなく、ブラジル、メキシコ、ドイツ、韓国、日本、中国、マレーシア、香港、オランダ、フランス、ベネズエラ、ポーランド、ロシアなど海外でもツアーを行っています。^[9]

1980 マイダ・ウィザーズ、あなたの援助とサポートへの特別な感謝、ザ・パフォーミング・アーツ・カンパニー、TAHL、マレーシア

1981年メトロポリタンダンス協会、「1981年ダンス賞 - ワシントン地区のダンスへの継続的な取り組みと顕著な貢献に対してメイダ・ウィザーズに」、ワシントンDC

1983 関西大学、大阪、教員交換

1999年ジョージ・ワシントン大学サービス賞

1999年 ジョージ・ワシントン大学 コロンビアン教授賞

2001年 ワシントン舞台芸術協会、卓越した創造的貢献に対するポーラ・ニレンスカ賞、ワシントンDC

2003年 バージニア州芸術人文委員会、振付家フェローシップ

2006 コロンビア特別区市長芸術賞。「芸術分野における卓越性」、ワシントン DC 芸術人文委員会

2006 メトロ DC ダンス アワード「優秀総合プロダクション - 大規模会場」、ワシントン DC

2007 ダンス プレイス「生涯教育者功労賞」、ワシントン DC

2008年 米国国務省文化使節、米国大使館、GoDownセンター、ナイロビ、ケニア

2009 都市の鍵、顕著な貢献に対する市長賞、ユタ州カナブ

2010 ダンス・イン・ザ・デザート・フェスティバル、CSN ダンス・プログラム・ダフィー賞、芸術としてのダンスの普及に生涯を捧げた功績を讃えて、ネバダ州ラスベガス

2014 ワシントン DC 市長芸術賞、特別表彰、DC 芸術人文委員会、ワシントン DC

ウィザーズは自身のカンパニーで150以上の作品を制作した。^[8]

レーザーダンス1 (1971)

レーザー彫刻家:ロックネ・クレブス

協力者: ブルック・アンドリュース、リンダ・ガットッツィ、マイケル・キルゴア

家族は永遠だ（1981）

音楽: ジョー・クラーク、マイク・ラヴェット

ビジュアルアーティスト: ジャネット・サード・クック

照明: エド・ハウザー

ダンス・フォー・ジ・アース（1992）

音楽: シャーマン

衣装: ヒルダ・ソープ

照明: ウィリアム（ビル）・デマル

閾値を越える(2006)

音楽: オードリー・チェン、スティーブ・ヒルミー

照明: ウィリアム（ビル）・デマル

衣装: アンソニー・ゴンゴラ、メイダ・ウィザーズ

ビデオインスタレーション: リンダ・ルウェット

ツヴェタ2世（2011）

編集者: アヨダモラ (アヨ) オクンセインデ

音楽 スティーブ・ヒルミー

プロデューサー: メイダ・ウィザーズ

コリジョン・コース：別名ピロー・トーク（2012）

音楽: スティーブ・ヒルミー

ビジュアルデザイン: アンソニー・ゴンゴラ

衣装：シグリッド・ヨハネスドッティル

照明: マイケル・シュペルバー

マインドフラクチュエーションズ(2015)

コンピュータアーティスト: Tania Fraga

音楽：ジョン・ドリスコル、スティーヴ・ヒルミー

彫刻家: デイヴィッド・ペイジ

衣装: メイダ・ウィザーズ

氷山：氷河漂流（2016）

音楽：ジョン・ドリスコル、スティーヴ・ヒルミー

詩人: デイヴィッド・マッカリービー

衣装: ケルヴィン・スモール、カレン・セルケス

建築家: ジェームズ・コーナー・フィールド・オペレーションズ

熱帯雨林の目覚め（2020）

コンピュータアーティスト: Tania Fraga

音楽: スティーブ・ヒルミー