狂人のドラム

『狂人の太鼓』は、アメリカ人アーティストのリンド・ウォード(1905-1985) が 1930 年に出版した無言小説です。ウォードの無言小説 6 冊のうちの 2 冊目です。 『狂人の太鼓』の木版画 118 枚は、アフリカ人から悪魔の顔をした太鼓を盗み、殺害した奴隷商人と、それが彼と彼の家族に及ぼした影響について語っています。

ワードの最初の無言小説は1929 年の『神の人』でした。ワードは、この媒体での 2 作目ではより野心的でした。登場人物はより繊細で、筋書きはより発展して複雑で、社会的不正義に対する怒りはより明白です。ワードは、アートワークの細部をより細かくするために、より多様な彫刻ツールを使用し、象徴や誇張された感情的な表情を巧みに使用しました。

この本は発売と同時に好評を博し、ウォードの最初の2つの無言小説の成功により、出版社は同ジャンルの本をさらに出版するようになった。1943年、心理学者ヘンリー・マレーは、性格特性を 調べる主題統覚検査にこの作品の2つのイメージを使用した。『狂人の太鼓』は『神の人』ほど成功していないと考えられており、ウォードは次作の無言小説『 Wild Pilgrimage 』（1932年）で作品を簡素化した。

奴隷商人がアフリカ人から盗んだ悪魔の顔の太鼓の呪いを家族にかけます。奴隷商人は金持ちになり、家族のために大邸宅を購入します。その邸宅には太鼓と、太鼓の元の持ち主を殺害した剣が飾られています。奴隷商人は息子が太鼓を演奏しているのを見つけ、少年を殴り、読書と勉強を強要します。奴隷商人はアフリカに戻ろうとしますが、海で遭難します。

少年は学問に打ち込み、仲間の悪徳からは距離を置く。宗教を受け入れ、その後拒否し、床に投げた十字架が母親をつまずかせて殺してしまう。彼は科学者として成功し、中年で結婚して二人の娘をもうけるが、家族には冷淡で無関心である。一人ずつ家族を失っていく。妻は音楽家と浮気した後に亡くなり、一人の娘は労働組合の愛人が殺人の罪で陥れられ絞首刑に処せられて鬱状態に陥り、もう一人の娘は彼女を他人に売春させる男と恋に落ちる。身近な人全員を失ったことで正気を失った彼は、禁断の太鼓を手に、何年も自分の敷地内をうろついていたいやらしい口調の笛吹きと音楽を演奏する。

リンド・ワード（1905-1985）はシカゴで生まれました^[1]。父は社会運動家でアメリカ自由人権協会の初代会長でもあったメソジスト派の牧師ハリー・F・ワードです。彼のキャリアを通して、父親の社会的不正義に対する関心の影響が作品に表れていました^[2] 。 彼は幼い頃から芸術に惹かれ^[3]、高校や大学の新聞に写真や文章を寄稿しました^{[4] 。}

1926年に大学で美術の学位を取得した後^[5]、ウォードは作家のメイ・マクニールと結婚し、2人はヨーロッパで長期の新婚旅行に出かけた^{[6] 。ウォードはドイツの}ライプツィヒで 1年間木版画を学び、そこでドイツ表現主義芸術に触れ、フランドルの木版画家フランス・マゼリール(1889–1972)の無言小説『太陽』 ^[a ] (1919)を読んだ。ウォードはアメリカに戻り、フリーランスで挿絵を描いた。1929年にニューヨークで、ドイツ人芸術家オットー・ニュッケル(1888–1955)の無言小説『運命』 ^[b] (1926)に出会う。^[8] ニュッケルのこのジャンルの唯一の作品である『運命』は、マゼリールのスタイルに触発されたが、より映画的な流れで娼婦の生と死を描いたものである。^[5] この作品は、ワードに無言小説『神の人』（1929年）を書くきっかけを与えた。^[8] 2作目の『狂人の太鼓』では、物語という媒体の可能性をさらに深く探求し、 『神の人』の登場人物に欠けている個性を克服しようとした。^[9]

ウォードは『マッドマンズ・ドラム』のために118枚の木版画を制作した。^[10] 白黒^[11]の画像は大きさが均一ではなく、4×3インチ（10.2cm×7.6cm）から5×4インチ（13cm×10cm）まで様々である。^[10] ケープ＆スミス社は1930年10月にこの本を一般版と豪華版で出版し、^[12]後者は署名入りの限定版で309部発行された。^[13] ジョナサン・ケープは1930年にこの本を英国で出版した。2002年に国書刊行会 [ja]から日本語版が出版され、2005年にドーバー出版が米国で単独版として再版した。^[14] この版画は1974年に全集『言葉のない物語：リンド・ワードの木版画』に掲載され、 ^[14] 2010年には漫画家アート・シュピーゲルマンが編集したアメリカ図書館所蔵の『リンド・ワード：木版画による6つの小説』にも掲載されました。^{[15]オリジナルの木版画はワシントンD.C.の}ジョージタウン大学 ジョセフ・マーク・ローインジャー記念図書館のリンド・ワード・コレクションに所蔵されています。^[16]

『マッドマンズ・ドラム』は『ゴッズ・マン』よりも野心的な作品で、登場人物が多く、プロットもより複雑である。この本は極左政治をより明確に表現しており、主人公の妹の共産主義者の恋人が政治的信念のために処刑されるというサブプロットが含まれている。^[17] 晩年、ウォードはこの作品を「100年以上前の、明らかに外国を舞台にした」が、物語の状況や登場人物は「いつでもどこでも遭遇できる」ものだと述べている。^[18]

この絵には多様な線質と質感があり、 『ゴッズマン』よりも詳細に描かれている。ウォードは、平行線のグループを作るための多重着色ツールや、有機的な質感を表現するための丸い彫刻ツールなど、より多様な彫刻ツールを活用した。^[19] 多数の登場人物は、主人公の鋭い鼻と後退した生え際、妻のチェックのドレスなど、顔や服装の視覚的な詳細によって際立っている。^[20]

憤りや恐怖など、さまざまな感情が誇張された表情で表現されている。^[21] ウォードは、若い女性の純潔を身に着けている花で表現するなど、視覚的な象徴の使用を拡大している。彼女は、花で飾られたベストを着た若い男に処女を奪われる。^[10] 彼の家には花のスタッコ模様があり、男根の槍と風見鶏として大喜びする雄鶏が飾られている。^[20] フランスの漫画脚本家ジェローム・ルグラタン [fr]にとって、タイトルの「狂人」は、太鼓を飾る笑っているイメージ、落ち着いたアフリカ人、奴隷商人、さらにはウォード自身など、多くの登場人物のいずれにも解釈できる。^[22]

1930年に出版されたこの本は賛否両論の評価を受けたが^{[23] 、} 『神の人』の出版に続いてかなり売れた。^[18] ウォードの最初の2冊の無言小説の成功により、アメリカの出版社は1930年の『ニュッケルの運命』やアメリカ人や他のヨーロッパ人の本など、同様の本を多数出版することになった。 ^[24]しかし、 無言小説への関心は長くは続かず^[25]、マセリールとウォード以外に1冊以上作品を出版した人はほとんどいなかった。 ^[26] ウォードの6冊の本はどれも前の本よりも売れ行きが悪く、彼は7冊目を出版しようと試みた後、1940年にこのジャンルを断念した。^[27] 1943年、心理学者ヘンリー・マレーは『狂人の太鼓』の2つのイメージを性格特性の主題統覚テストに使用した。^[24]

1931年のバーリントン・マガジンの評論家は、この本を失敗した実験と評し、アートワークにムラがあり、 Gods' Manの章のタイトルさえなければ物語を追うのが難しいと指摘した。^[28] 漫画家のアート・シュピーゲルマンは、ワードの2作目の無言小説を「2作目のスランプ」とみなし、^[29]登場人物を肉付けし、より複雑なプロットを作ろうとするワードの試みによって、物語が行き詰まっているとしている。彼は、この本には長所と短所があると考えている。構成は強力だが、より細かく刻まれた画像は「読みにくく」、^[17]妻の死やその他のプロットポイントは不明瞭で解釈が難しい。対照的に、グラント・スコットは「この小説は、イメージをモダニズム小説の意味論的、宝石細工的な複雑さの方向に可能な限り押し進めようとする、大きな、そしておおむね成功した試みである」と主張している。 ^[30] また、ジェローム・ルグラタンは『狂人の太鼓』をウォードの最初の傑作とみなしており、「すべての過ちで勝利し、すべての失敗で成功した」としている。ウォードは『神の人』で示された抑制から解放された。^[22]