
ロデウェイク・ファン・スコール[1] [2](1645年頃、ブリュッセル(?) - 1702年9月7日、アントワープに埋葬)は、フランドルの画家、製図家、タペストリーデザイナーでした。ファン・スコールは、ヴィクトル・オノレ・ヤンセンスやヤン・ファン・オルレイとともに、17世紀後半から18世紀初頭のフランドルのタペストリーデザインの主要人物の一人でした。[3]
人生
ロデウェイク・ファン・スコールの生涯と修行についてはほとんど知られていない。1696年4月にアントワープに定住した際にアントワープの行政官から特別な許可を得る必要があったことから、彼の出自はブリュッセルにあると考えられる。[4]彼は1678年にブリュッセルの聖ルカ組合のマスターとして登録された。 [3]
彼はアントワープで1695年から1696年にかけて地元の聖ルカ組合の親方として登録されたことがしっかりと記録されています。 [5]彼はアントワープでジャック・イグナティウス・デ・ローレの親方でした。[4]
彼はアントワープで亡くなり、1702年9月7日に聖ジェームズ教会に埋葬された。[5]
仕事

ロデウェイク・ファン・スコールはアントワープの聖ルカ組合に登録されたときには画家として登録されていたが、現在では主にブリュッセルのタペストリー工房のデザイナーとして知られており、彼の作品と確実に結び付けられた絵画はない。[2]彼の署名「L. van Schoor inv. et pinx.」は、ブリュッセルのタペストリー工房で制作されたさまざまなシリーズのタペストリーに織り込まれている。[3]ベルギー王立美術館に保存されている、ファン・スコールとブリュッセルの彫刻家ヤン・バティスト・デ・ヴリーの署名のある聖バルバラの祭壇画の設計図から推測できるように、彼は祭壇画を描いた可能性がある。 [6]「木のある風景」(アッシャー・ギャラリー)はロデウェイク・ファン・スコールの作品とされている。しかし、これはおそらく別のロデウェイク・ファン・スコール、あるいは別のファン・スコールによる作品である。なぜなら、彼の生涯(1666-1726)は、この記事で論じられている芸術家と一致しないからである。さらに、ロデウェイク・ファン・スコールがデザインしたタペストリー工房の風景画は、通常、専門の風景画家によって描かれ、彼自身はスタッフィングを担当していたため、彼が風景画家として活動していた可能性は低い。[7] [8]
1663年と1673年には、アントワープとブリュッセルにフランスの芸術家シャルル・ポアソンとシャルル・ル・ブランによるタペストリーのデザインが存在したことが記録されている。これらのデザインは、ブリュッセルとアントワープのタペストリー工房でモデルとして使用されていた。これらのモデルのフランス風の古典主義的なスタイルは、ロデワイク・ファン・スコールやランバート・デ・ホント・ザ・ヤンガーなどの芸術家に影響を与え、フランドルのバロック様式で流行していたものよりも神話の主題をより軽妙に表現するようになった。彼らの神話の場面は、ルーベンスとその取り巻きたちの激しく複雑な構成よりも、豊かな風景の中に人物が描かれた優雅な風俗画に似ていた。この優雅なスタイルは、ブリュッセル、アントワープ、アウデナールデのタペストリー産業の存続にとって重要だった。これらの産業は、フランス国営のゴブラン製作所との厳しい競争に対処しなければならなかった。[9] [10]

ファン・スコールは寓意的な主題を扱った様々なタペストリーのシリーズをデザインしたが、それらはかなり中立的な装飾として機能することを意図していた。[3]彼は四季、月(タペストリー1枚につき2ヶ月)、四大元素、四大陸のシリーズを作った。[11] [12] 1700年までにファン・スコールはディドとアエネアスの物語、ナルキッソスとエコーの物語、狩りのセット、ヤコブの物語を描いた小さな人物のいる新緑を含む様々なタペストリーのセットをデザインした。[13]彼の四大陸のデザインは、イタリア人芸術家ジョヴァンニ・カミッロ・サグレスターニがフィレンツェのタペストリー工房のためにデザインした同様のテーマのシリーズに影響を与えた。[10]
ファン・スコールがデザインしたこれらのシリーズは、さまざまな数量やサイズで注文でき、顧客の好みや仕様に合わせて調整することができた。例えば、 17世紀のヤン・フランス・ファン・デル・ヘッケの工房に帰属するエレメンツシリーズの地球のタペストリーには、古典的な建築設定や風景を背景にしたバージョンが存在する。[12]ファン・スコールは、公園に通じる壮大なポーチの前やその中を厳粛に座っているか歩いている、堂々としたポーズの女性を描いたことが多い。[3]
彼がタペストリー工房のために制作した漫画は、ピーテル・スピリンクス、オーガスティン・コッペンス、ルーカス・アハシェリンクなどの他の芸術家との共同作業であることが多かった。ヴァン・スコールは人物画を担当し、他の芸術家は風景画を担当した。[8] [10]
注記
- ^ 名前のバリエーション: ルイス・ファン・スクール、ルートヴィヒ・ファン・スクール、ルドヴィカス・ファン・スクール、ロッデウィックス・ファン・スクール
- ^ オランダ美術史研究所のルイス・ファン・スコール(オランダ語)
- ^ abcde Het Vlaamse wandtapijt van de 15de tot de 18de eeuw、Lannoo Uitgeverij、1999、p. 306 (オランダ語)
- ^ ab Frans Jozef Peter Van den Branden、Geschiedenis der Antwerpsche schilderschool、アントワープ、1883、p. 1167年、1173年~1179年(オランダ語)
- ^ ab Ph. ロンバウツおよび Th. van Lerius、De liggeren en andere historische Archieeven der Antwerpsche sint Lucasgilde、第 2 巻、アントワープ、1864 年、p. 581、Google ブック (オランダ語)
- ^ Jan Baptiste de Vree (Wree) と Ludwig van Schoor、オントワープ voor een altaar gewijd aan de heilige Barbara、ベルギー王立美術館にて (オランダ語)
- ^ Lodewijk van Schoor (帰属)、アッシャー ギャラリーの木のある風景
- ^ ab タペストリー:ヴィクトリア(「世界の4つの部分とその他の主題」シリーズより) 2015年4月2日アーカイブボストン美術館のWayback Machine
- ^ バベット・ボーン、ジェームズ・M・サスロウ『ルネッサンスとバロック美術入門』ジョン・ワイリー・アンド・サンズ、2012年
- ^ abc Thomas P. Campbell、Pascal-François Bertrand、Jeri Bapasola、「Tapestry in the Baroque: Threads of Splendor」、メトロポリタン美術館(ニューヨーク、NY)、メトロポリタン美術館、2007年1月1日、pp. 273、487、495、504
- ^ Scarlett O'Phelan、Passeurs、mediadores culturees y Agentes de la primera globalización en el Mundo Ibérico、siglos XVI-XIX: actas del Congreso Internacional Las Cuatro Partes del Mundo ;ソランジュ・アルベロ・フランシス・デ・エストゥディオス・アンディノス研究所、IFEA、2005 年、p. 881
- ^ ab 「ブリュッセルの『地球の寓意的なタペストリー』、ロデワイク・ファン・スコールによるデザイン、17世紀後半のヤン・フランス・ファン・デル・ヘッケの工房によるものとされる」、サザビーズにて。2017年10月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年12月3日閲覧。
- ^ Koenraad Brosens、「ブリュッセルのタペストリーの文脈的研究、1670-1770:ウルバヌス・レイニエ(1674-1747)の染色工場とタペストリー工房」、Paleis der Academiën、2004年、93ページ
