ロン・キム・サン

龍金相（ロン・キム・サン、1944年11月4日生まれ）は広東オペラの俳優である。^[1]彼女は、文学的なオペラと武術のシーンを組み合わせた「文武聖」の男性主役を演じる先駆者として広く知られている。

龍は1944年11月4日（旧暦9月19日）に、教師の父と主婦の母の4番目の子としてリー・プイサンとして生まれた。母には1人の息子と7人の娘がいた。1960年、父と兄の反対を押し切り、母と姉妹の経済的支援を得て、師匠のヤム・キムファイとバク・シェウト・シンが創設したシン・フン・ミン一座にダンサーとして訓練を受けるために応募した。1,000人の候補者の中から、彼女と他の21人の最終選考者が訓練を受けるために選ばれた。^{[2] [3]}

1963年に朱鳳明劇団が設立され、龍は花旦と小生の役を学ぶために再び招待された最終選考に残った12人のうちの1人となった。1968年から1970年にかけて、龍はヤム・キムファイと共演し、1969年に『さらば、夫よ』でデビューした。龍は1960年代後半から1970年代にかけて将来が期待され、様々なタイプの広東オペラで男性主役を演じ、複数の女性主役と共演した。^{[4] [5]}

ルンは数年間、ヤムの指導の下で働き、学んだ。1972年にヤムがベトナムでの公演に招待されたとき、ルンは彼女に代わって行った。^{[6] [7]} 1973年に彼女は香港でチョー・フォン・ミン（Young Phoenix）広東オペラ団（雛鳳鳴）と共に国内デビューを果たした。^{[8] [9]}

ルンは1973年に1週間に9回、1973/74年には合計11週間公演を行った。投資家や劇場経営者が劇団を雇い、利益が出ればシーズンを延長した。劇団は短期間で大規模なレパートリーを上演することが求められた。^[10] 1973年から1990年代初頭まで、ルンは50を超える有名な劇団に出演し、通常は1日に1つか2つの作品を上演した。これらは劇場のオーナーから前日にリクエストされることもあれば、海外ツアーではパトロンが飲み物のナプキンに書いてリクエストを送ることもあった。^[11]

^{1960年から1970年にかけての10年間の訓練で韻腳[12]}などの基本的な基本を学んだロンは、夜通し原稿を研究し、午後にリハーサルを行うことで、前日の夕方の通知さえなく新しい依頼に応じることができました。これは、ベトナムでの最初の海外ツアー中に少数の人気のあるタイトルを除いて、タイトルの繰り返しが観客に受け入れられなかったため、延長に続く延長を乗り切る唯一の方法でした。^[13]こうして、1975年には21日間の予定だったシンガポール旅行が66日間（77公演）に延長されました。

• 1972年、彼女の最初の海外ツアーはベトナムで、ホーチミン市チョロンの劇場で37日間で40回以上の公演を行った。^{[14] [15]}
• 1975年、東南アジア、シンガポールのケトラ・エアーズ・ピープルズ・シアターなどで91日間で106回の公演。^{[13] [16]}ゴー・ケン・スイ副首相は、劇団をシンガポール建国10周年記念式典に招待した。^[17]
• 1976年、東南アジア、102日間で117回の公演：前年に77回の完売公演を行った後、さらなる公演の要望があったため、ルン率いる劇団は1976年にシンガポールに戻った。^{[18] [19] [20] [21]}
• 1978年、アメリカとカナダ、71日間で89回の公演。^[22]
• 1982年、龍はラスベガスのシーザーズパレスカジノからクリスマスシーズンの公演に招待された。これは『李王物語』の舞台での成功に続くものだった。これは1968年の失敗作『詩王の悲劇』の舞台化だった。龍は葉紹德（イップ・シウタク）を雇って舞台化させた。^[23]
• 1984年の北米ツアーでは、ニューヨーク市長のエド・コッホが、 1930年代にサンシング劇場での公演後に梅蘭芳が称えられたのと同じように、彼女が率いる劇団を称えた。

ルンはヤムの作品のリメイク3本を含むわずか4本の映画を制作した。^{[24] [25]}

1992年3月10日、ルンは引退を発表し、カナダへ移住した。^[27]この決断にはいくつかの要因が関係している。2012年と2014年にルンは、引退前に健康状態が悪かったことを明らかにした。特に、1989年に師匠のヤムが亡くなってから健康状態が悪かった。^{[27] [7]}晩年、ヤムはルンに、良い新作の脚本がないことを理由に引退を検討するよう助言していた。^[7]ヤムは、ルンが単に生計を立てるために過去の作品を演じ続けることを望んでいなかった。^{[23] [6] [28]}引退する頃には、ルンは年間150回近くの公演で疲れ果てていた。

彼女がキャリア初期に親しく仕事をしていた人々の多くは、1992年までに彼女のもとを去っていた。2人のチュー兄弟はヤムとルン自身のために楽譜を作曲したミュージシャンだったが、1981年と1985年に亡くなった。1960年のダンスクラスの仲間2人は、彼女の名付け親であるルオ・ピンチャオも中国から米国へ渡った1988年にグループを去った。ラン・チー・バクを含む他のベテランメンバーもグループを去るか引退した。

2004年11月、師であるヤム・キムファイの死去15周年を記念して、ルンは舞台に復帰した。2005年以降の彼女の作品は批評家から高い評価を受け^{[23] [29] [30] [31]} 、ルンは依然として最高の興行成績を誇る広東オペラの俳優である。^{[27] [32] [33]}

2005年9月から2008年9月まで、ルンは香港とマカオで80回のチャリティー公演（主に2作品のフルバージョン）を満員の観客の前で行った。公演開始のわずか2か月前に内視鏡手術を受けたにもかかわらず、ルンは『地女花』で男性主役という非常に要求の厳しい象徴的な役を引き受けた。^[34]

2009年、中華人民共和国建国60周年を記念して、香港で一連の祝賀行事が開催された。龍は、国慶節を祝う広東オペラのガラ公演に、香港コロシアムで「10月31日」に特別ゲスト2人のうちの1人として招待された。^[35]

2010年8月、カナダの彼女に新しい原稿が送られたとき、ルンは数日以内に舞台に戻る予定はないと返信した。^[36]

2014年^[37] 、龍は師匠のヤムの死後25年を記念して、初めて新たな「恋愛対象」たちと舞台に立った。このイベントの中国語タイトルは「任藝笙輝念濃情」で、師匠のヤムの舞台での象徴的な役柄に敬意を表した25回の公演シリーズであった。^[38]

2014年のマスコミは彼女の努力を称賛し、将来的に他の新進気鋭のパフォーマーにチャンスを与えることを求めた。^[39]龍劍笙はこれに応えて、2015年から2016年にかけて香港パフォーマーセンターのリリックシアターで16回の公演を行ったが、彼女以外の出演者は主役を演じる新進気鋭のパフォーマーばかりだった。このシリーズの目玉作品は『紫釵記全劇』だった。^{[40] [41]}

牡丹亭驚夢全劇（中国語：龍劍笙 - 牡丹亭驚夢全劇）は、師匠ヤム・キムファイを偲んで2014年の行事を締めくくるものとして、2017/8年に上演されました。2019年、龍は師匠ヤム・キムファイの死去30年（1989年～2019年）を記念して、「地女花」13公演（11月28日～12月14日）を上演しました。

• 1982年ゴールドディスク賞^[42]
• 1990年 香港芸術家連盟による年間最優秀俳優賞（演技部門）受賞。
• 2011 年の IFPI 賞: (Lung Kim Sheng としてクレジット)、広東オペラ IFPI への優秀な貢献賞 (香港粵劇貢獻大獎)。^[43]
• 2012 IFPI 賞: (Lung Kim Sheng としてクレジット)、DVD「任曲笙韻」および「龍情詩意半世紀」。^[44]
• 2015 IFPI 賞: (クレジット名 Lung Kim Sheng)、2014 年に師であるYam Kim Fai を偲び、新進気鋭のパフォーマーを舞台に上げる努力が評価されました。
• 2016 IFPI賞: (Lung Kim Shengとしてクレジット)、DVD「Zi Chai Ji (Quan Ju)」紫釵記(全劇) ^[45]