レナ・ヘンケ

レナ・ヘンケ（1982年生まれ）はドイツの彫刻家、写真家、インスタレーションアーティストです。^{[1] [2]}

ヘンケは、チューリッヒ美術館^[3]ジーゲン・ゲーゲンヴァルツクンスト美術館^[4]バルト・ヘッセル美術館^[5]フランクフルト・シルン美術館^[6]および第 9 回ベルリン・ビエンナーレで展示を行っています。 ^{[7]彼女の作品は}ホイットニー美術館[ 1 ^]と ICA マイアミのコレクションに含まれています。 ^[8]

ヘンケはグラスゴー美術学校とフランクフルト・アム・マインのシュテーデルシューレで学んだ。現在はベルリンとニューヨークに住み、いくつかの国際展に参加している。^[9]

レナ・ヘンケは、技術的に革新的な制作方法を用いて彫刻の条件と可能性を試している。同時に、女性性の問題と都市空間における権力関係の生成を組み込むことで、伝統的な彫刻の意味の範囲を広げている。造形芸術と彫刻の可能性は、ヘンケにとって、身体の成形（および鋳造）を変更可能なデザインプロセスとして理解するための基礎となっている。したがって、「蹄、乳房、砂の体」などの一連の作品では、作品が作品になるプロセスが表現を見つけ、ミーメーシスのモチーフがファンタスマゴリアのモチーフと結びついており、アーティストが理想的な概念から方向づけられているのではなく、主観的な心的イメージに合わせて彫刻の人物像をデザインしていることが明らかになっている。そうすることで、彼女は男性性の神話に取り組むだけでなく、歴史的伝統の糸、つまり台座と空間の問題に取り組んで、彫刻の表現と表現可能性の論理を問いただしている。彼女は自信たっぷりに手綱を握り、女性の身体の表現や馬の象徴的な力をコントロールし、都市建築のメカニズムに介入している。逆に、彫刻の持つ力についてのヘンケの遠大な考察によって、彼女は都市性を歴史的に進化した彫刻として捉えることができ、その社会的な包摂と排除のメカニズムは、的を絞った介入によって変更、再定義することができる。このように、ヘンケは展覧会の入口を再配置し、道路標識を使って既存の都市構造の心理学に介入した。社会と建築の権力構造のこの側面を操作するヘンケの作品は、非常に楽しい想像の空間を切り開き、その中で彫刻自体がフェミニストや伝記の視点を包含するように拡張し、新しい話題性を獲得する。

• 「アイ・ドント・ラブ・ベルリン」「クレイジー・シティ」レナ・ヘンケ/ブッフハンドルング・ヴァルター・ケーニッヒ、2022
• レナ・ヘンケ： My Fetish Years、スペクターブックス、2020年^[10]
• はい、妊娠しています!、 NRW 美術館、2014 ^[11]
• First Faces、NAK Neuer Aachener Kunstverein、ムース出版、2012 ^[12]

• 2022年 マルタ・プレイス・デア・ヴェムホーナー財団、ドイツ^[13]
• 2019ポロック・クラスナー財団助成金、米国
• 2018 ルーベンスフェルダープライスデア シュタット ジーゲン、ドイツ
• 2015 GWK-Förderpeis Kunst Dortmunder Kunstverein、ドイツ

• レナ・ヘンケのウェブページ
• エマニュエル・レイルのレナ・ヘンケ
• ボルトラミのレナ・ヘンケ
• ペドロ・セラのレナ・ヘンケ