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ローレン・ハルシー | |
|---|---|
| 生まれる | 1987年（36～37歳） |
| 教育 | カリフォルニア芸術大学( BFA ) イェール大学( MFA ) |
| 職業 | アーティスト |
| スタイル | 現代アート |
| Webサイト | 詳しくはこちら |
ローレン・ハルシー（1987年カリフォルニア州ロサンゼルス生まれ）は、アメリカの現代美術家です。ハルシーは、建築とインスタレーションアートを用いて、ロサンゼルスのサウスセントラルのような都市部の現実を表現しています。[1]
幼少期と教育
ハルシーは1987年にカリフォルニア州ロサンゼルスで生まれました。[2]彼女は当初プロのバスケットボール選手になりたかったのです。[3]
ハルシーは2005年にロサンゼルス・エンリッチド・スタディーズ・センターを卒業した。[4] 5年間、カリフォルニア州トーランスのエル・カミーノ・コミュニティ・カレッジに通った。[5] その後、 2008年から2012年までカリフォルニア芸術大学（CalArts）で学び、チャールズ・ゲインズ[3]らに師事して美術学士号を取得し、その後2012年から2014年までイェール大学で美術学修士号を取得した。 [6]
仕事
ハルシーは、ベティ・サール、オーバートン・ロイド、マイク・ケリー、ドミニク・ムーディ、マーク・ブラッドフォードといったアーティストから大きな影響を受けたとしている。[3]
2012年から2014年にかけて、ハルシーは同僚とともにハーレム・ポストカードというプロジェクトに取り組み、ニューヨークのハーレムにあるスタジオ・ミュージアムで発表した。この時期に、ハルシーはカリフォルニア芸術大学で卒業論文展を完成させ、イェール大学でプログラムを開始した。[7] 2015年、ハルシーはコニーアイランド・アートウォールズのユナイテッド展に参加した。 [8]同年、スタジオ・ミュージアムのエブリシング・エブリデイ展に、同じくレジデンス・アーティストのサディ・バーネット（カリフォルニア芸術大学卒業生）とエリック・マックとともに参加した。 [9] 2016年、彼女はロサンゼルスのキングダム・デイ・パレードのフロートを制作した。[5]
2018年、ハルシーはパリのルイ・ヴィトン財団で個展を開催した。[10]また、2018年には、現代美術館（MOCA）での個展にも参加した。彼女の作品はハマー美術館に展示された。LAのアートシーンでは新人のハルシーは、2018年にモーン賞を受賞した。[11]彼女は2019年にフリーズ・アーティスト賞を受賞した。[12]
ハルシーは2019年の巡回展「若く才能のある黒人：ランプキン・ボクツィー家現代美術コレクション」に展示された。[13]
2020年7月、ハルシーは幼なじみで環境保護活動家のコリーナ・マティアスと協力して、ロサンゼルスの恵まれない地域にオーガニック農産物を届ける取り組み「Summaeverythang」を立ち上げました。 [14] Summaeverythangは、2020年のシーズンを通して毎週平均600箱のオーガニック農産物を寄付しました。[14]
ハルシーは2022年にメトロポリタン美術館から、同美術館のアイリス＆B・ジェラルド・カンター屋上庭園の屋外作品をデザインする10人目のアーティストとして委嘱された。予定されていた展覧会は、COVID-19パンデミックによる物流の遅延が残ったため、2023年に延期された。ハルシーは、エジプトの建築に触発され、4体のスフィンクス像と数本の独立した柱に囲まれた屋外の立方体パビリオンである、サウスセントラルロサンゼルスの東側のヒエログリフプロトタイプアーキテクチャ（I）（2022-2023）を設計した。パビリオンと柱の白い壁には、黒人文化に関するフレーズ、名前、絵、ロゴ、歴史的参照が広範囲に刻まれており、その多くはロサンゼルスのサウスセントラルにあるハルシーのコミュニティに具体的に言及している。パビリオン全体に飾られたスフィンクスの彫刻やその他の人々の胸像は、ハルシーの友人や家族、母親のグレンダをモデルにしている。このインスタレーションは2023年4月から10月まで展示されていたが、展覧会の後、ハルシーは作品をサウスセントラルに恒久的に移転する予定だと述べている。ニューヨークタイムズ紙に寄稿した評論家のホランド・コッターは、この作品を「一種の宇宙ステーション/聖域」と表現し、美術館の屋上庭園委託作品の中で「最高の作品の一つ」と呼んだ。[15]
2024年、ハルシーは第60回ヴェネツィア・ビエンナーレのメイン展示「Foreigners Everywhere 」のために屋外インスタレーションを制作した。ハルシーの以前の建築作品と同様に、インスタレーション「keepers of the krown」（2024年）には、顔やハルシーのコミュニティの人々や場所を参照する広範囲にわたるエッチングの絵や文章で飾られた背の高い白い柱がいくつか登場した。柱は、アルセナーレ本館の外に、同様に装飾された3つの白いベンチとともに設置された。 [ 16]
その他の活動
2019年、ハルシーはナイキとコラボレーションしてスニーカー、ソックス、Tシャツのコレクションを制作した。[17]
ハルシーの活動の一部には、地域への貢献も含まれています。彼女は、新型コロナウイルス感染症のパンデミック中に、困っている地元の人々にオーガニックの果物や野菜、その他の資源を提供するコミュニティイニシアチブである、サマエブリサンコミュニティセンターを支援しています。ハルシーは、サマエブリサンのウェブサイトで個人の貯金や寄付を通じてこのイニシアチブに資金を提供しました。[18] [19]
受賞歴
カリフォルニア芸術大学は、2011年にハルシーにビュートナーファミリー優秀芸術賞を授与しました。 [6]ハルシーは、2014年にスコウヒガン絵画彫刻学校新進芸術家奨学金を受賞しました。2014年から2015年にかけて、ハルシーはハーレムのスタジオ美術館のアーティスト・イン・レジデンス・プログラムに参加しました。[20]彼女は、Everything, Everydayと題した展覧会のために、メザニンギャラリーをサイトスペシフィック・イン・ギャラリーに変貌させたことで評価されました。ハルシーは、2015年にレマ・ホート・マン財団新進芸術家助成金を受賞しました。彼女は2017年にウィリアム・H・ジョンソン賞を受賞しました。 [6]また、2017年には、ロサンゼルス・デザイン・フェスティバルからエッジ賞を受賞しました。[21] 2019年、ローレン・ハルシーはフリーズ・アートの優勝者に選ばれ、ルマ財団から25,000ドルの資金提供を受け、次回のフリーズ・ニューヨーク・アートフェアに向けて新作を制作することになった。[12]また2019年、ハルシーはニューヨークのジョーン・ミッチェル財団から2019年画家・彫刻家助成金を受賞した。[22] 2021年、ハルシーはシアトル美術館からグウェンドリン・ナイト|ジェイコブ・ローレンス賞を受賞した。[23]
アート市場
ハルシーはガゴシアンギャラリー（2023年以降）[24]とデイヴィッド・コルダンスキーギャラリー（2018年以降）[25]に所属している。
参考文献
- ^ 「ローレン・ハルシー」。ジョーン・ミッチェル財団。 2021年8月6日閲覧。
- ^ サージェント、アントワン（2020）。若く才能に恵まれた黒人：新世代のアーティスト：ランプキン・ボクツィー・ファミリー現代美術コレクション。ニューヨーク、NY：DAP pp. 252–253。ISBN 9781942884590。
- ^ abc Pogrebin, Robin (2022年5月9日). 「ローレン・ハルシーがロサンゼルス南部中心部のビジョンをニューヨークに持ち込む」.ニューヨーク・タイムズ. p. C1 . 2024年3月11日閲覧。
- ^ Gelt, Jessica (2024年5月20日). 「ローレン・ハルシーが南ロサンゼルスの記念碑的な彫刻公園のデザインを発表」ロサンゼルス・タイムズ。2024年6月8日閲覧。
- ^ ab アダム・ブラッドリー（2022年6月12日）。「ローレン・ハルシーが未来を見る」。T ：ニューヨーク・タイムズ・スタイル・マガジン。p. ST3 。2024年3月11日閲覧。
- ^ abc “Lauren Halsey | Hammer Museum”. hammer.ucla.edu . 2021年3月6日閲覧。
- ^ マクダニエル、シーラ（2018年2月11日）。「ハーレムポストカード2012年夏」ハーレムスタジオミュージアム。 2019年10月17日閲覧。
- ^ Deitch, Jeffrey. 「コニーアートウォール | ローレン・ハルシー」www.coneyartwalls.com . 2019年10月17日閲覧。
- ^ 「Everything, Everyday」。ハーレム・スタジオ美術館。2017年9月11日。 2021年8月6日閲覧。
- ^ Slenske, Michael (2019年6月10日). 「ローレン・ハルシーがLAのアートシーンにファンクをもたらす」ロサンゼルス・タイムズ. 2019年11月6日閲覧。
- ^ 「ローレン・ハルシーが2018年モーン賞を受賞 - ハマー美術館」ハマー美術館2019年10月17日閲覧。
- ^ ab 「Frieze Artist Award: Lauren Halsey」. frieze.com . 2019年11月1日閲覧。
- ^ サージェント、アントワン（2020）。若く才能のある黒人：新世代のアーティスト：ランプキン・ボクツィー・ファミリー現代美術コレクション。ニューヨーク、NY：DAP pp. 104–105。ISBN 9781942884590。
- ^ ab エスカルセガ、パトリシア。「アーティスト、ローレン・ハルシーの最新プロジェクト：サービスが行き届いていない地域に美しい農産物を届ける」ロサンゼルス・タイムズ。2021年3月6日閲覧。
- ^ コッター、ホランド（2023年4月16日）。「メットの愛すべき屋上庭園は古代エジプトとロサンゼルス南部の中心地をモチーフにしている」。ニューヨーク・タイムズ。2023年9月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年9月16日閲覧。
- ^ ワットリントン、エミリー（2024年4月16日）。「ヴェネツィア日記1日目：ビエンナーレの「Foreigners Everywhere」メイン展示会の初見」。アート・イン・アメリカ。ARTnews。2024年4月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年5月22日閲覧。
- ^ クレア・セルビン（2019年11月29日）、アーティストのローレン・ハルシーがナイキと提携し、クラシックなエアフォース1スニーカーの新エディションを制作 ARTnews。
- ^ アレックス・グリーンバーガー（2023年10月26日）「ローレン・ハルシーがメットの屋上彫刻委員会を終えてガゴシアン社に入社」 ロサンゼルス・タイムズ。
- ^ パトリシア・エスカルセガ（2020年7月31日）、アーティスト、ローレン・ハルシーの最新プロジェクト：恵まれない地域に美しい農産物を届ける、 ロサンゼルス・タイムズ。
- ^ 「Everything, Everyday」。ハーレム・スタジオ美術館。2017年9月11日。 2019年11月1日閲覧。
- ^ 「ローレン・ハルシーが2018年モーン賞を受賞 | ハマー美術館」hammer.ucla.edu . 2019年11月1日閲覧。
- ^ 「ローレン・ハルシー - アーティスト - デイヴィッド・コルダンスキー・ギャラリー」www.davidkordanskygallery.com . 2021年3月6日閲覧。
- ^ 「ローレン・ハルシー：2021年ナイト・ローレンス賞受賞者」シアトル美術館。 2021年8月6日閲覧。
- ^ Alex Greenberger (2023年10月26日)、「Lauren Halsey Joins Gagosian After Doing Met Rooftop Sculpture Commission」 ARTnews。
- ^ Maximilíano Durón (2018年11月7日)、「David Kordansky Gallery Now Represents Huma Bhabha and Lauren Halsey ARTnews」。
外部リンク
- 公式サイト
- ジョーン・ミッチェル財団でのハルシーの作品の画像