ライラ・ティアブジ

ライラ・ティアブジ（1947年5月2日生まれ）は、インドのソーシャルワーカー、デザイナー、作家、工芸活動家である。^[1]彼女は、インドの伝統工芸の復興に取り組むデリーを拠点とする非政府組織であるダストカル^[2]の創設者の一人である。 ^{[3] [4] [5]彼女は、2012年に}インド政府からインド民間人賞であるパドマ・シュリーを授与された。^[6]彼女は、インドの上級公務員で外交官であった故バドルディン・ティアブジ（ICS）の娘である。 ^[7]

^{ライラ・ティアブジは1947年5月2日[9]}にインド人公務員の4人兄弟の1人としてデリーで生まれた。幼少期は海外の学校とデラドゥンのウェルハム女子校で教育を受けた。その後、ヴァドダラのムジスタン大学美術学部で美術の勉強を続けた。^{[10]その後、日本に渡り、}日本の有名な版画家である吉田俊に師事し、その後インドに戻ってフリーランスのデザイナーとしてのキャリアをスタートさせた。^{[3] [8]}仕事には、グラフィックやインテリアデザイン、劇場の衣装やセット、衣服やテキスタイルなどが含まれていた。

彼女のキャリアの転機は、グジャラート州手織り・手工芸開発公社から、カッチの伝統工芸の記録、復興、デザインを依頼されたときだった。^[10]当初3か月の予定だった任務は、6か月に延長された。カッチから戻ったティアブジは、タージ・グループ・オブ・ホテルズが運営する高級ライフスタイルストアチェーン、タージ・カザナでマーチャンダイザーとして働き、^[11]インドの美術工芸品を取り扱った。しかし、地方の小規模な職人に利益をもたらし、主流の小売チェーンの持続可能な一部となるよう促すことの難しさから、ティアブジは職人と都市部のバイヤーの架け橋となる組織を立ち上げるというアイデアを思いついた。^[8]

同じ懸念と考えを持つパールシーの女性、バニー・ペイジとの出会い、そして多くの議論と会議の結果、ティアブジは1981年に他の5人の女性と共同でダストカーを設立した^{[10]。[3] [5] [12] [13]}その目的は、伝統的な職人にデザイン、製品開発、市場情報、起業家精神のトレーニングを提供し、主流市場での地位を取り戻すことに役立つようにすることだった。職人がメトロ市場で直接自分の製品を販売するダストカリ・バザールは、これまで都市部の顧客と出会ったことのない職人にとって販売の機会であると同時に学習の場でもあった。それは当時としては斬新なアイデアであり、それ以来多くの模倣が行われた。最初のダストカリ・バザールは同年、ニューデリーのトリヴェニ・カラ・サンガムで開催された。^[14]ムンバイ、コルカタ、プネ、バンガロール、チェンナイなどインドの他の都市でもバザールが開催され、毎年恒例のイベントとなった。

1995年に開催された最初のネイチャー・バザールは、（有名なトラの専門家で野生生物保護活動家であるヴァルミク・タパール氏の影響を受けて）職人たちに自然を創造的インスピレーションと原材料の源として使ってもらうための試みだった。それ以来、デリーのメヘラウリにあるキサン・ハートに常設会場を設け、定期的なイベントとなっている。過去35年間、ダストカールとティアブジは数多くの工芸組織やNGOと協力し、工芸のスキルを収入とエンパワーメントの手段として活用してきた。彼女は、インド工芸品​​の市場を開拓し、職人のスキルを近代化し、職人と買い手の間の連絡役を務めることで、インドの工芸業界に革命をもたらしたとされている。^[3]ダストカールは、商品の所有権をそれを製作した職人に残し、収益の10パーセントを運営費に充てるという方針で運営されている。^[4]職人たちに起業家トレーニングを提供し、信用、デザイン、製品開発技術の面で支援している。^{[5] [9]}この組織は700以上の職人グループからなる生産者グループ基盤を持ち、合計10万人以上の職人で構成されています。^{[5] [9]}

ダストカルの後援の下、ティアブジはインド自営業女性協会（SEWA）と協力してきた。SEWAは著名なガンジー主義者、エラ・バット、URMUL、サンドゥル・クシャル・カラ・ケンドラ、ランストラ、SASHA、ベロズガル・マヒラ・カリヤン・サミティらによって設立された同様の非政府組織である。ダストカルの他の主要なプロジェクトには、カシミールでのテロ被害者の社会的再建、ランタンボールでの国立公園に避難した人々のリハビリテーション^{[4] [9] 、ベラリでの消滅しつつある}ランバニ刺繍の復活などがある。^{[3] [14]}彼女は、カッチとマハラシュトラのバンジャラ針工芸やラバリ鏡細工の職人、ラクナウのチカン工芸職人、ゴンド、パッ、マタインパチェリ、マドゥバニ画家、カルナタカのカスーティ刺繍職人、ビハールとカルナタカの手織り職人、ラジャスタンの皮革、織物、テラコッタの職人など、インド全土の職人と関係がある。^{[4] [5] [9]}

ライラ・ティアブジは、2007年に出版された『Threads and Voices – Behind the Indian Textile Tradition』^{[15]の著者であり、 [5] [9]}、インドの雑誌に多数の記事を寄稿しています。^{[5] [16]彼女は自らの意志で独身を貫き、デリーに住み、Andheria Modh事務所[14]で}Dastkarの会長を務め、工芸品や職人を代表してデザイン、執筆、講演を行っています。^[8]

2003年、ティアブジはアジア人として初、全体では2番目の受賞者となった職人技保存支援賞を受賞し、 ^[5]授与式はニューヨークで行われた。^{[4] [13]} 11年後の2012年、インド政府はティアブジにインドで4番目に高い民間人賞であるパドマ・シュリー賞を授与した。 ^[17] 彼女はまた、NIFT生涯功労賞^[13]とチシュティ・ハーモニー賞も受賞している。^[9]インドの記録と業績の保管庫であるリムカ・ブック・オブ・レコードは、2014年にライラ・ティアブジをパーソン・オブ・ザ・イヤーに選んだ。 ^[9]

• ライラ・ティアブジ（2007年10月7日）。『Threads & Voices: Behind the Indian Textile Tradition』、マーグ財団、148ページ。ISBN 978-8185026794。
• ライラ・ティアブジ（2007年）。「文化を手作りする」インドセミナー（575）。

• 公式サイト
• 「芸術と工芸の分断について語るライラ・ティアブジ」ビデオ。2012年1月1日。 2014年12月3日にYouTube経由で閲覧。
• 「Dastakar の Dr Laila Tyabji による、デザインの解体に関するワークショップのプレゼンテーション」。ビデオ。2013 年 11 月 27 日。2014年12 月 3 日にYouTube 経由で取得。