クワヒル

クワグヒル演劇
ユネスコ無形文化遺産
1960年代のクワヒルマスク
国	ナイジェリア
参照	683
地域	アフリカ
登録の歴史
碑文	2020年（第14回）

クワヒル（文字通り「魔法の何か」または「魔法の物」を意味し、クワヒーと発音する） ^[1]は、 1960年代に人気を博した、ナイジェリア中部のティブ族の多面的な文化啓発芸術である。過去と現在の出来事の道徳的な物語を語る劇的な公演であり、道徳的なテーマを表現するために人形劇、仮面劇、詩、音楽、ダンス、アニメーションの物語を取り入れている。ティブ族は、伝統的な信仰を強化し、教育、社交、世俗的な娯楽の提供、社会問題への取り組みのために、この芸能を使用している。 ^{[2] [3]}

クワヒルはクワアロムのより高度な芸術形態であり、ティヴ族の古くからの慣習で、通常は日中の農作業が終わった後の夜中の早い時間に、月明かりの下で創造的な語り手による物語のセッションで家族を楽しませていました。 ^[4]

ジョナサン・フォーゲルによれば、クワヒルの最もよく知られているバリエーションはパンチとジュディのショーかもしれない。このショーでは、有名なキャラクターが現在の政治家やニュースの出来事を風刺し、さまざまな文化的慣習にも言及する。^[5]

クワヒルは、 2019年に政府間委員会の決定により、人類の無形文化遺産の代表的な一覧表に記載されました^{：14.COM 10.B.27。 [3] [6]}

伝説によれば、ナイジェリアのベヌエ州、現在のグボコ地方自治体のアクパゲル（ムバティヤフ）出身のアディクポ・ソンゴがクワグヒルの創始者だと言われています。アディクポ・ソンゴは、クワグヒルの研究者であるイヨルウェセ・ハガーとのインタビューで、ティヴランドのクワグヒルのグループのリーダーや著名な長老たちのこの見解を裏付けようとしました。

中部ベルト統一会議（UMBC）の熱烈な支持者であるソング氏は、1960年12月、ティヴランドでナンデ・ナンデ（焼き討ちの連鎖）として知られる政治危機が勃発し、UMBCのメンバーが与党の北部人民会議（NPC）に反旗を翻し、政府職員や首長の所有物を含む財産を焼き払った際、治療を受けるためにグボコ近郊のムカール・クリスチャン病院に逃げ込んだが、推論的には警察の逮捕を逃れるためだったと明かした。

ムカール・クリスチャン病院から戻る途中、約 12 マイルを旅してオルコール川の近くに着いたとき、突然魅惑的な音楽の音が聞こえてきました。竹の葦の後ろに隠れて見守って近づいていくと、2 つのグループの群衆が見えました。彼らの位置は、2 つの氏族、ムバイオンとムバティヤフの方向と一致していました。2 つのグループの間には白旗が掲げられており、どちらのグループにも太鼓の楽団、踊り子、ダグベラ(台) の上の人形がいました。彼はそのとき、演奏者が実際には人間ではなく、アゾフ(精霊) であることに気づきました。

2 つのグループは、ティヴ族の伝統的な物語の語りであるクワグ・アロムに似た競技に取り組んでいるようだったが、違いがあった。この場合は、語り手の代わりに男性がアリーナの中央に来て、大声で観客にこれから見るものを告げる。その後、演者たちは、踊る動物やアゾフの姿で列をなしてエリアに入り、それぞれのキャラクターを強調するために踊りを披露する。

アディクポ・ソングは、その光景を見ながら眠りに落ち、翌朝目覚めると、その場所でそのような出来事が起こったことを示すものは何もなかったと述べている。そこで彼は、アゾフが故意に彼を選んだのは、彼が見る機会を得た形で、ティブ族にクワヒルと人間性をもたらす責任を彼に託すためだったに違いないという結論に達した^。 [ ^7]

イヨルウェセ・ハガーによれば、ティブ族は芸術作品を個人化することを望んでいない。ティブ族はどんなレベルの優秀さも魔術、つまりツァヴやアゾフのおかげだと考え、他のツァヴの害から才能ある者を守ることができた。そのため、クワグヒルの創始者に関する彼の調査はティブ族には理解されなかったのかもしれない。そのため彼らは、主要なクワグヒルの芸術家（トル・クワグヒル）を創始者として挙げた。ハガーは、現在の形のクワグヒルを始めたのは誰か、と結論付けた。^[7]

しかし、ゴウォン・アマ・ドキは、現代のクワヒル人形劇は、1960年にベヌエ州グボコ地域のムバティヤフ族のアディクポ・ソングが人形と仮面劇で観客を魅了したことに由来すると主張している。 ^[8]

しかし、ドキを含むクワヒルの研究者の共通点は、他の演劇パフォーマンスと同様に、クワヒルを創始者として特定の個人に結び付けることはできないということである。むしろ、それは経験を共有するために集まった大衆の創造物である。クワヒルの並外れた創造的表現が作られたのは1960年代であり、視覚、音楽、創造、運動の芸術を組み合わせて、語り手の言葉を演劇全体の形に拡張した。^{[7] [8] [4] [9]}

クワヒル以前にも、ティブ族には1934年から1939年にかけて流行したニャンブアンという別の演劇があった。ニャンブアンは文字通り「肉が腐った」という意味で、ムバツァフ（邪悪な人々）の神秘性を解き明かすことを目的としたスローガンであり運動だった。ニャンブアンの演劇は強烈な社会的、政治的含意を伴い、カタルシス的な演劇を通じて秩序を回復しようとした。その目的は、ヤメン・イシェ（大まかに訳すと交換価値）として知られるティブ族の交換結婚を廃止し、植民地構造によってティブ族に課された文化的混乱を回復することだった。この演劇は祝賀の形をとり、音楽家とダンサーが儀式に基づいた演劇の主要部分を形成した。ニャンブアンの演者は大量に逮捕され、不法に拘留された。 ^{[10] [11]}

後に登場し、今日でも行われているクワヒルでは、宣教師とイギリス植民地政府の共同の努力によりニャンブアン教団の劇作家たちが残虐に弾圧されたため、会話が軽視されている。 ^{[12] [13]}

クワヒルのグループやイベントは、その構造組織において多面的である。それは、それぞれが果たすべき異なる役割を持つメンバーの共同の努力を伴う。イヨルウェセ・ハガーによれば、典型的なクワヒルのグループは、管理者、演奏者、音楽家、彫刻家（彫り師）の4つに分かれている。^{[14] B}

典型的なクワヒル集団では、男性、女性、若者が関与する いくつかの役割が特定されています。

• Ter kwagh-hir (守護者) - グループにアイデンティティを与え、グループ内の調和を確保します。
• オルキョン（クワヒル集団管理委員会の委員長） - 通常は集団の福祉のために資源を提供するコミュニティの裕福なメンバー
• オルドンドン（クワヒルグループ管理委員会の委員長） -グループの福祉に関してオルキオンを支援します。
• オルゲレン（書記） - 会議を招集し、議題を提示します。また、経営陣から会員への声明文を発行します。
• Ikpanyar (会計係) - グループに発生するすべての資金に責任を持ち、それに応じて支出します。
• トル・クワヒル（芸術監督） - 管理チームの会長。アンサンブル全体を統括し、彼らの福利厚生も担当しています。
• トルクワセ（女性リーダー） - 公演中、女性アーティストの福利厚生とニーズを管理します。また、すべての女性ダンスの振り付けを担当し、歌も教えます。
• ドゥゲリ（看守） - 規律を守り、メンバー間の小さな紛争を解決します。
• トル・イキョ（森林警備隊） - 森の中で木彫り職人を先導し、案内します。
• Agum-a-ior (若者) - 観客の安全を確保し、天候を守り、公演中に出演者に刺激を与えます。

クワヒルのグループには複数の演者がおり、演じようとする物語によって役割が決まります。ただし、以下のリストには、存在する ほぼすべてのクワヒルのグループに出演する演者が示されています。

• オー・シュルワ（ナレーター） - 観客と演者の間の信頼関係を築く役割を担う、最も雄弁なメンバー。演者に合図を出し、ウィットに富んだパフォーマンスで合間を埋めます。
• Mbakuuv (仮面舞踏者) - 仮面や演劇用の衣装を着た人々。
• または、イワンガー（照明係） - 照明を担当。パフォーマンスアリーナでmbakuuvのガイドとしてトーチを運びます。
• ムバニョロン・ダグベラ（人形遣い） - プラットフォームの下から操り人形を操作する人々。
• オルトンゴン・コロー（ホルン吹きまたはタイムキーパー） - さまざまな演奏の時間を計る

ミュージシャンは、トル・グバンデ（主​​任ドラマー）が率い、ムエ・トル・グバンデがサポートします。他の数人のドラマーがバンドの一部を形成し、イツォロー（ティヴ族のスネアドラム）、ンゴ・グバンデ（ティヴ族のバスドラム）など と呼ばれるさまざまな種類のドラムを演奏します。

彫刻家 (または gban akaa ) は、クワヒルの公演中にはほとんど見かけません。しかし、彼はクワヒルのグループの大黒柱です。実際には、彼はパフォーマンスの演出と美学を決定するため、脚本家および監督と見なされています。彫刻家は、その独創性に基づいて、グループ用の人形やマスクの制作に雇われます。

クワヒルのステージは、メインエリア、コーラスポジション、舞台裏、観客席に分かれています。

メインエリアは、パフォーマンスエリアの半円形のフォーメーションです。アーティストは、フリンジを回った後、最高のスキルを披露します。コーラスポジションはステージの角にあります。観客と舞台裏を繋ぐ位置で、歌手とダンサーがそこにいます。

舞台裏は通常、円形の小屋の裏庭です。このエリアはクワヒルのグループのメンバーに厳しく制限されています。観客席は、観客が座るメインアリーナの周囲のエリアです。^[7]

クワヒルの美学はティヴ文化のパターンから引き出されたもので、ティヴ族の生活に対する理解を表現している。これは、社会活動を暗示するようにさまざまなスタイルに織り込まれた多様なデザインコンセプトの使用によって投影されている。マスクは精巧で、ティヴ族の多様な美的背景を反映している。スワンゲ、グベリチュル、イヒンガ、イヴォム、イエー、イベ、イビアメグ、ギリニャなどのティヴ族の社交ダンスやその他の喜劇形式が組み込まれている。 ^[15]

クワグヒルのさまざまな装飾品はすべて道徳的な立場をとっています。人形は自然主義的で、グロテスクで、滑稽でさえありますが、すべてティヴ社会の道徳的偏見と制裁を反映しています。一部の人形には歴史意識が表れており、最初の女性が登場したときや、ヨーロッパのデザインによる現代的な服装スタイルが地元で受け入れられたときなどの出来事を表しています。^[16]

クワヒル人形は、三角形の鼻、ノックのような目、小さな唇、三角形の鼻孔などの美的特徴を備えています。人形の絵付けに使われる色は鮮やかです。なぜなら、クワヒルの芸術家は、色をそのまま使うからです。意図的に色調や色合いを作り出すことはありません。仮面舞踏会の衣装は精巧に作られ、色彩も豊かです。^[17]

仮面や仮面舞踏会の物品は、ティヴ族の世界観の側面を説明する象徴的な行動や動きを表現するために作られています。それぞれの仮面のニュアンスは、人間、動物、精神、環境の間の現実を表現し、解釈します。それぞれが恐怖、笑い、怒り、愛、さらには無関心の深い感情を伝えます。^[18]それぞれのクワヒルのキャラクターはその外見と関連付けられており、観客に非視覚的な認識層を作り出します。^[5]

著名なアトル・ア・クワヒル（芸術監督）には次のような人がいます。

• アペフ・アカー
• アナンド・チエシェ
• チア・グバギル^[14]
• アヤンゲ・グウェル
• アダス・ジルバ
• ケンデ・カーセ
• アディクポ・ソンゴ

A. ^この物語は、1978年1月4日にイヨルウェセ・ハガーがアディクポ・ソングと行ったインタビューの要約です。

B. ^このセクションは、Iyorwuese Hagher によれば、いくつかのkwagh-hirグループがどのように組織されているかを示したサンプルです。

ウィキメディア・コモンズのクワ・ヒルに関連するメディア

• 「ユネスコのウェブサイトに掲載されたクワグヒル演劇公演」
• 「クワグヒル演劇公演に関するユネスコビデオがYouTubeに掲載されました
• 「失われた文化: YouTube で Kwagh Hir シアターを復活させる (Terver Malu 著)」
• リタ・イオルボによる YouTube の「ティヴ・クワヒル人形劇」