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ケオラ・ビーマー( 1951年2月18日、ケオラマイカラニ・ブレッケンリッジ・ビーマー生まれ) [1]は、ハワイの スラックキーギター奏者であり、「ホノルル・シティ・ライツ」の作曲家として、またハワイのルーツと現代音楽を融合させた革新的なミュージシャンとして最もよく知られています。ケオラ・ビーマーは、ハワイで最も尊敬されている音楽家の一家の出身です。[2]
家族
ケオラは1951年2月18日にハワイで生まれた。[1]母親のウィノナ・ビーマー(「アンティ・ノナ」)は、ハワイ文化復興の最も重要な人物の一人で、作曲家、ダンサー、教育者であった。[3]彼の先祖は5世代にわたって音楽家であった。[4]彼のルーツは、15世紀のハワイの統治者であるカメハメハ家とアヒアクマイ家に遡ることができる。 [5] [3] 彼の曽祖母は、影響力のあるソングライターでありフラダンサーであったヘレン・デシャ・ビーマーである。[6]彼の父親はオデル・ステップである。[4]ビーマーもまた、癌の生存者である。[7]
キャリア
ビーマーの[8]キャリアは1970年代初頭に始まった。[9] 1972年のデビューアルバムは「ジャック・デ・メロがケオラ・ビーマーをプレゼンツ」と題され、「本物の昔ながらのハワイアン・スラック・キー・ギター」と題された。[10]同年、弟のカポノとアルバムを出した。この2枚目のアルバムは「ジャック・デ・メロがケオラとカポノ・ビーマーをプレゼンツ」と題され、「ここは私たちの島の故郷 - 私たちは彼女の息子たち」と題され、「本物の昔ながらのハワイアン・スラック・キー・ギター」と副題が付けられた。アルバムには伝統的な曲のほか、ケオラ、カポノ、ウィノナが作曲した曲も収録されている。ケオラとカポノはデュオとして演奏し、伝統的な素材やスタイルと本土のポップスの影響をミックスした。その後 10 年間にリリースされた 7 枚のアルバムで、彼らは「ハワイアン コンテンポラリー」と呼ばれるようになったスタイルを確立する上で重要な役割を果たしました。このスタイルは、ハワイの言語と伝統に根ざしながらも、ロック、ポップ、ラテン、フォーク リバイバル シンガーソングライター、ハリウッド サウンドトラックなど、他の場所からの影響も取り入れています。1978 年の LP のタイトル曲「Honolulu City Lights」はハワイで人気のシングルとなり、2004 年にはホノルル マガジン誌が最も重要なハワイアン アルバム 50 選でこのアルバムを 1 位に選びました。1980 年代に兄弟はプロとして別れ、それぞれが受賞歴のあるレコードを制作しました。ポップ志向のアルバムを数枚リリースした後、ケオラは1994 年から 2002 年にかけて、スラック キー ギターとハワイアンの歌詞を強調しながらも「コンテンポラリー」の影響を捨てずに、ジョージ ウィンストンのダンシング キャットレコーディング プロジェクトに参加して 5 枚のアルバムをリリースしました。
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ビーマーは教師としても影響力がある。ビーマーは1970年代初頭、ほとんどの演奏者が家族の前でしか演奏していなかった時代に、レッスンを始めた。1972年頃、ケオラとカポノは、ピイコイ通りのアラモアナショッピングセンター近くにあるカスタムギターメーカー兼レコーディングスタジオのギター&リュートワークショップで、スラックキーギターのレッスンを始めた。「20代前半の頃、ジョージ・ギルモアとドナルド・マリエンサルと一緒にギターを作っていました。コアとマンゴーの木で素敵なギターを作れるという突飛なアイデアが浮かんだので、中小企業庁から融資を受けて、ホノルルのワイマヌ通りにギター&リュートワークショップを始めました。すると、スラックキーについて尋ねてくる人が出てきたのです。当時は教師がほとんどいなかったので、試してみることにしました。」[11] ケオラは「ハワイアン・スラックキー」と題した教則本を出版した。数年間は教師として働き、その後フルタイムで演奏と作曲を行うようになった。
1973年に彼は『ハワイアン・スラック・キー・ギターのためのファースト・メソッド』(この形式の最初の教則本)を出版し、1990年代にはさらにいくつかの教則本とビデオを制作し、自身のウェブサイトでオンラインレッスンの提供を開始しました。2001年以来、彼はスラック・キーだけでなくハワイアンの他の側面に焦点を当てた一連の「文化浸透」ワークショップを開催しています。その一方で、彼はツアーを続け、自身のレーベル「オーエ・レコード」でCDをリリースしています。2014年には、NACFアーティスト・フェローシップ・フォー・ミュージックを受賞しました。[12]彼はハワイのラハイナに住んでいます。
ビーマーは2012年にハワイアンミュージックを含む最優秀リージョナルルーツミュージックアルバム部門でグラミー賞にノミネートされた。同年、映画『ディセンダント』のサウンドトラックがグラミー賞にノミネートされた。ビーマーはこの作品に演奏と貢献を行った。[13]
ビーマーは多くのギター奏者に影響を与えた。[14]
ディスコグラフィー
- ケオラ・ビーマー&ライアテア(2013)
- マラマ・コ・アロハ(Keep Your Love) (2012)
- カヒキナ・オ・カ・ハウ(雪の到来) (2011)
- ケオラ・ビーマー&ライアテア(2010)
- 我らの愛しき地(R.カルロス・ナカイと共演)(2005)
- キ・ホアルー(鍵を緩める)DVD(2003)
- モハラ・ホウ- ハワイアン・ルネッサンスの音楽 (2003)
- カ・レオ・オ・ロコ- 独り言 (2002)
- アイランドボーン(2001)
- コロハネ- 優しい風から (1999)
- マウナ ケア- ホワイト マウンテン ジャーナル (1997)
- 黄金のレフアの木(ナレーション:ノナ・ビーマー)(1996年)
- モエウハネ・キカ- 夢のギターの物語 (1995)
- 木の船(1994)
- スウィート・マウイ・ムーン(1989)
- ホノルル・シティ・ライツ(1978)
- キオラとカポノ ビーマー(1976)
- 本物のオールドスタイルのハワイアン スラック キー ギター(1972)
参考文献
- ^ ab ウォルターズ、ニール、マンスフィールド、ブライアン (1998)。ミュージックハウンドフォーク:エッセンシャルアルバムガイド。Visible Ink。p. 1937。ISBN 978-1-57859-037-7。
- ^ 「伝説のハワイアンミュージシャンを偲んで」Nprillinois.org . 2019年1月20日閲覧。
- ^ ab ラーキン、コリン (1995)。ギネス・ポピュラー音楽百科事典。ギネス出版。p. 320。ISBN 978-1-56159-176-3。
- ^ ab ホプキンス、ジェリー (1982)。ザ・フラ。アパ・プロダクションズ (香港)。p. 182。ISBN 978-1573063128。
- ^ ベネット・ピーターソン、バーバラ(1984年)。ハワイの著名な女性たち。ハワイ大学出版局。23ページ。ISBN 978-0-8248-0820-4。
- ^ ホロウィッツ、レノア; ホロウィッツ、ミラー (2010 年 12 月 14 日)。カウアイ アンダーグラウンド ガイド: 第 19 版 Ñ 無料ハワイアン ミュージック CD。パパロア プレス。p. 127。ISBN 978-0-9745956-3-4。
- ^ 「LONG STORY SHORT WITH LESLIE WILCOX Keola Beamer | PBS Hawai'i」。www.pbshawaii.org 。 2019年1月20日閲覧。
- ^ シュバイツァー、マーシャ(2019年5月10日)。下から上への芸術:芸術における労働、管理、使命についての3冊の小さな本。アーチウェイ出版。p.414。ISBN 978-1-4808-7694-1。
- ^ アイランズマガジン。1999年、36ページ。ISSN 0745-7847。
- ^ オーフィー、マターニャ (1990)。 Orphée のギターレコードデータベース。エディションズオルフェ。 p. 214.ISBN 978-0-936186-35-1。
- ^ 「Slack-Key マスター Keola Beamer のホームページ」Kbeamer.com。
- ^ “Keola Beamer | Native Arts and Cultures Foundation”. 2014年4月15日. 2014年4月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「ハワイのミュージシャン2人が『ディセンダント』のサウンドトラックでグラミー賞ノミネート」ハワイマガジン。2012年12月7日。 2019年1月20日閲覧。
- ^ Wang, Andrew (2015-04-22). 「ハワイアン・スラック・キー・ギターの冒険」ハフィントン・ポスト2019年1月20日閲覧。
外部リンク
- ケオラ・ビーマーホームページ
