ジャン＝ルイ・アモン

ジャン＝ルイ・アモン（1821年5月5日 - 1874年5月29日）はフランスの画家であった。^[1]

アモンはフランスの現在のコート＝ダルモール 県プルーアに生まれた。幼いころから聖職者になることを志し、ラメネ兄弟の保護下に置かれたが、画家になりたいという強い意志が家族の反対に打ち勝ち、1840年にプルーアを離れてパリに向かった。彼の唯一の財産は、生まれ故郷の自治体から1年間だけ支給された500フランの年金だけだった。^[1]

パリでは、ハモンはポール・ドラローシュとシャルル・グレールから貴重なアドバイスと励ましを受け、1848年にマルセイユ美術館の『キリストの墓』と装飾作品『ポルトの死』でサロンにデビューしました。 1849 年に彼が発表した作品、『Une Affiche romaine』、『L'Égalité au sérail』、および『Perroquet jasant avec deux jeunes filles』は目立った成功を収めませんでした。^[1]

成功しなかったため、アモンはセーヴル磁器工場でデザイナーとしての仕事を引き受けましたが、彼がデザインしたエナメルの小箱は1851 年のロンドン万国博覧会で注目を集めました。彼は勲章を授与され、その成功に刺激されて、1852年のサロンで再びチャンスをつかむために職を辞した。その時彼が出品した「人間喜劇」は彼の運命を一変させ、ナポレオン3世が購入した「私の妹はもういない」は、1853年に作者に三等勲章を授与した。1855年のパリ万国博覧会で、アモンは1851年の小箱を、いくつかの花瓶や絵画（その中で最も重要なのは「愛とその一団」、「私の妹はもういない」、「子供の衛兵」）とともに再出品した際、二等勲章とレジオンドヌール勲章のリボンを授与された。^[1]

翌年、彼は東方で活動を休止したが、1857年に『ブティック・ア・キャトル・スー』、『パピヨン・アンシャンネ』、『カンタリド・エスクレーブ』、『デヴィドゥーズ』など、全10枚の作品で再登場した。『L'Amour en visite』は 1859 年のサロンに寄稿され、『Vierge de Lesbos』、『Tutelle 』 、『La Volière』、『L'Escamoteur』、および『La Sœur aînée』はすべて 1861 年に公開されました。^[1]

アモンはイタリア、特にカプリ島でしばらく過ごし、1864年にパリに『オーロール』と『婚約者の日』を送った。イタリアの影響は、 1866年のサロンに出品した唯一の作品『ポンペイのミューズ』にも表れており、この作品は大変好評を博し、 1867年の万国博覧会で『散歩道』や前年の絵画6点とともに再展示された。最後の作品『悲しき川岸』は1873年のサロンに出品された。この作品はサン・ラファエルで描かれた。アモンは最終的に地中海沿岸の小さな家に落ち着き、アルフォンス・カールの有名な庭園の近くに住んでいた。この家で1874年5月29日に死去した。^[1]

彼の故郷プルーアの学校は彼の名にちなんで名付けられ、ブルターニュのブルースによって彼の記念碑が建てられた。

• ジャン＝ルイ・アモン
• 
  ジャン＝ルイ・アモン（自画像）
• 
  オーギュスト・トゥールムーシュの肖像
• 
  人間喜劇（1852）
• 
  オールドチャイナショップ（ポンペイ）
• 
  昆虫学者（ファンのためのデザイン）

ウィキメディア・コモンズには、ジャン＝ルイ・アモンに関連するメディアがあります。